Kev Munday - Love Bird





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Description fournie par le vendeur
Love Bird de Kev Munday
Œuvre peinte à la main sur une toile en bois.
30 x 30 cm (12 x 12 pouces).
Signé et daté 2026 au verso.
Complète avec un certificat d’authenticité signé.
État parfait.
Acrylique, feutre de peinture et encre noire brillante sur toile en bois.
Expédié par courrier suivi et assuré, directement de l’artiste.
Photos prises à la lumière du jour.
---
Veuillez noter — cet article est expédié depuis le Royaume-Uni. désormais que le Royaume-Uni a quitté l’UE, des droits d’importation devront être acquittés par l’acheteur au transporteur lors de l’arrivée de l’article dans votre pays, si vous êtes basé dans l’UE. Merci d’en tenir compte lors des enchères sur des lots provenant d’un vendeur britannique. ces frais varient de 5 % à 21 % du prix de vente selon les droits d’importation de chaque État membre. Il s’agit d’un impôt supplémentaire que vous devrez payer en plus du prix de vente et qui sera perçu par le transporteur une fois l’article arrivé dans votre pays.
- - À propos de l’artiste - -
Lorsque je termine une peinture, moi et mon public la voyons pour la première fois. Je passe beaucoup de temps à griffonner dans mon carnet pour faire germer les idées, mais lorsque j’aborde une toile, la composition, la couleur et l’imagerie sont non planifiées et intuitives.
Je comprends que le monde n’est pas parfait, mais mes peintures dépeignent une vision utopique que j’invite le spectateur à prendre un moment pour pénétrer. Je remplis mes œuvres de personnages, d’animaux et de créatures imaginaires, tous attendant d’être découverts et interprétés. J’espère que vous pourrez les regarder encore et encore et remarquer toujours quelque chose de nouveau.
J’ai commencé à peindre après m’être intéressé au graffiti à l’adolescence il y a plus de 20 ans. J’ai une dure callosité à l’endroit de mon doigt où repose mon marqueur. Je ne me souviens pas d’un moment où je ne l’ai pas. J’ai toujours travaillé dans ce style. J’ai commencé par peindre un seul personnage à répétition et de là j’ai développé tout l’univers.
Je travaille avec divers médiums, principalement gouache acrylique et émulsion vinyle pour la couleur, marqueurs pour les motifs et les détails et encre brillante pour les contours audacieux.
J’ai collaboré avec certaines des plus grandes marques mondiales, dont IKEA, PepsiCo et Nescafé. J’ai aussi eu l’honneur de voir mon art exposé à la Royal Academy of Arts de Londres à deux occasions distinctes.
Outre le travail en studio, l’autre domaine principal de ma pratique artistique est l’art public et on peut me voir régulièrement peindre des murales à travers le Royaume‑Uni et au-delà.
Vous pouvez voir de nombreux exemples de mon travail sur mon site kevmunday.co.uk ou sur Instagram @kevmunday. Je travaille avec quelques galeries sélectionnées, mais je choisis principalement de me représenter moi-même, donc si vous avez des questions, n’hésitez pas à me contacter directement.
- - Récompenses, expositions et commandes notables - -
2025- Commissionné par PepsiCo pour peindre leurs bureaux au Royaume‑Uni
2025- Présenté dans l’article du Daily Mail « How to spot the next Banksy or Hockney - for as little as £500 »
2025- Collaboration de fresque lumineuse avec Stuart Melrose commandée à Reading, en Angleterre
2024- Collaboration avec la marque de vêtements Boardies
2024- Impression « A Space To Grow » incluse dans la Summer Exhibition de la Royal Academy of Arts
2023- Deux peintures commandées par un membre de la famille royale bahreïnienne
2023- Grande fresque peinte à la main commandée à Aigondigne, France
2022- Expositions personnelles à Londres, Paris et Séoul
2022- Invité à peindre en direct lors de The Affordable Art Fair, Battersea, Londres
2021- Collaboration avec Nescafe Azera sur leur nouvelle gamme de café à emporter
2020- Collaboration avec la brasserie Tooth & Claw sur une série de designs de canettes de bière
2020- Fresque et exposition à KI Galerie, Paris
2019- Peinture « Family » incluse dans The Royal Academy Of Arts Summer Exhibition
2019- Collaboration avec IKEA sur une affiche de coloriage. Plus de 30 000 exemplaires vendus dans le monde
2018- Invité à peindre en direct et à exposer à The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Invité à peindre en direct à Pure London pour la London Fashion Week
2018- Grande fresque peinte à la main commandée à Düsseldorf, Allemagne
2018- Exposition personnelle et résidence à Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Commandé par la police du Hampshire pour graffer l’une de leurs voitures de constabulary
2017- Première exposition personnelle internationale au Kalkman Gallery, Pays‑Bas
2016- Double exposition avec l’artiste Skred à Aalst, Belgique
2016- Mentionné dans un article du Telegraph comme l’un des cinq « British Artists To Invest In »
2015- Exposé à The Other Art Fair à The Arnolfini, Bristol
2014- Exposition personnelle « The Way I See Things ». En tournée dans plusieurs centres d’art au Royaume‑Uni
2013- Collaboration avec la marque de papier peint Graham & Brown
2013- Invité à participer à la première London Illustration Fair aux Hoxton Arches, Londres
2012- Collection de meubles collaboratifs exposée au Hayward Gallery, Londres
2010- Invitée par Disney Asia à customiser une figure de Mickey Mouse à exposer à Hong Kong
2009- Première exposition personnelle au 39 Earlham Street, Londres
2008- Inclus dans la première vente Urban Art de Dreweatts, exposée chez Selfridges, Londres
À propos du vendeur
Love Bird de Kev Munday
Œuvre peinte à la main sur une toile en bois.
30 x 30 cm (12 x 12 pouces).
Signé et daté 2026 au verso.
Complète avec un certificat d’authenticité signé.
État parfait.
Acrylique, feutre de peinture et encre noire brillante sur toile en bois.
Expédié par courrier suivi et assuré, directement de l’artiste.
Photos prises à la lumière du jour.
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Veuillez noter — cet article est expédié depuis le Royaume-Uni. désormais que le Royaume-Uni a quitté l’UE, des droits d’importation devront être acquittés par l’acheteur au transporteur lors de l’arrivée de l’article dans votre pays, si vous êtes basé dans l’UE. Merci d’en tenir compte lors des enchères sur des lots provenant d’un vendeur britannique. ces frais varient de 5 % à 21 % du prix de vente selon les droits d’importation de chaque État membre. Il s’agit d’un impôt supplémentaire que vous devrez payer en plus du prix de vente et qui sera perçu par le transporteur une fois l’article arrivé dans votre pays.
- - À propos de l’artiste - -
Lorsque je termine une peinture, moi et mon public la voyons pour la première fois. Je passe beaucoup de temps à griffonner dans mon carnet pour faire germer les idées, mais lorsque j’aborde une toile, la composition, la couleur et l’imagerie sont non planifiées et intuitives.
Je comprends que le monde n’est pas parfait, mais mes peintures dépeignent une vision utopique que j’invite le spectateur à prendre un moment pour pénétrer. Je remplis mes œuvres de personnages, d’animaux et de créatures imaginaires, tous attendant d’être découverts et interprétés. J’espère que vous pourrez les regarder encore et encore et remarquer toujours quelque chose de nouveau.
J’ai commencé à peindre après m’être intéressé au graffiti à l’adolescence il y a plus de 20 ans. J’ai une dure callosité à l’endroit de mon doigt où repose mon marqueur. Je ne me souviens pas d’un moment où je ne l’ai pas. J’ai toujours travaillé dans ce style. J’ai commencé par peindre un seul personnage à répétition et de là j’ai développé tout l’univers.
Je travaille avec divers médiums, principalement gouache acrylique et émulsion vinyle pour la couleur, marqueurs pour les motifs et les détails et encre brillante pour les contours audacieux.
J’ai collaboré avec certaines des plus grandes marques mondiales, dont IKEA, PepsiCo et Nescafé. J’ai aussi eu l’honneur de voir mon art exposé à la Royal Academy of Arts de Londres à deux occasions distinctes.
Outre le travail en studio, l’autre domaine principal de ma pratique artistique est l’art public et on peut me voir régulièrement peindre des murales à travers le Royaume‑Uni et au-delà.
Vous pouvez voir de nombreux exemples de mon travail sur mon site kevmunday.co.uk ou sur Instagram @kevmunday. Je travaille avec quelques galeries sélectionnées, mais je choisis principalement de me représenter moi-même, donc si vous avez des questions, n’hésitez pas à me contacter directement.
- - Récompenses, expositions et commandes notables - -
2025- Commissionné par PepsiCo pour peindre leurs bureaux au Royaume‑Uni
2025- Présenté dans l’article du Daily Mail « How to spot the next Banksy or Hockney - for as little as £500 »
2025- Collaboration de fresque lumineuse avec Stuart Melrose commandée à Reading, en Angleterre
2024- Collaboration avec la marque de vêtements Boardies
2024- Impression « A Space To Grow » incluse dans la Summer Exhibition de la Royal Academy of Arts
2023- Deux peintures commandées par un membre de la famille royale bahreïnienne
2023- Grande fresque peinte à la main commandée à Aigondigne, France
2022- Expositions personnelles à Londres, Paris et Séoul
2022- Invité à peindre en direct lors de The Affordable Art Fair, Battersea, Londres
2021- Collaboration avec Nescafe Azera sur leur nouvelle gamme de café à emporter
2020- Collaboration avec la brasserie Tooth & Claw sur une série de designs de canettes de bière
2020- Fresque et exposition à KI Galerie, Paris
2019- Peinture « Family » incluse dans The Royal Academy Of Arts Summer Exhibition
2019- Collaboration avec IKEA sur une affiche de coloriage. Plus de 30 000 exemplaires vendus dans le monde
2018- Invité à peindre en direct et à exposer à The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Invité à peindre en direct à Pure London pour la London Fashion Week
2018- Grande fresque peinte à la main commandée à Düsseldorf, Allemagne
2018- Exposition personnelle et résidence à Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Commandé par la police du Hampshire pour graffer l’une de leurs voitures de constabulary
2017- Première exposition personnelle internationale au Kalkman Gallery, Pays‑Bas
2016- Double exposition avec l’artiste Skred à Aalst, Belgique
2016- Mentionné dans un article du Telegraph comme l’un des cinq « British Artists To Invest In »
2015- Exposé à The Other Art Fair à The Arnolfini, Bristol
2014- Exposition personnelle « The Way I See Things ». En tournée dans plusieurs centres d’art au Royaume‑Uni
2013- Collaboration avec la marque de papier peint Graham & Brown
2013- Invité à participer à la première London Illustration Fair aux Hoxton Arches, Londres
2012- Collection de meubles collaboratifs exposée au Hayward Gallery, Londres
2010- Invitée par Disney Asia à customiser une figure de Mickey Mouse à exposer à Hong Kong
2009- Première exposition personnelle au 39 Earlham Street, Londres
2008- Inclus dans la première vente Urban Art de Dreweatts, exposée chez Selfridges, Londres
