Kev Munday - Bubblegum Crowd - Limited Edition Art Print






Détient un baccalauréat en histoire de l’art et une maîtrise en gestion des arts et de la culture.
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Bubblegum Crowd - Limited Edition Art Print de Kev Munday, imprimé giclée sur papier archivage 210 g/m², 50 x 50 cm, signé à la main et numéroté (édition limitée 20, année 2026), non encadré.
Description fournie par le vendeur
Bubblegum Crowd par Kev Munday
Impression d’art premium signée à la main et numérotée.
* Papier 210 GSM - papier archivage, sans acide, fabriqué en Allemagne. Si vous en prenez soin, ces tirages peuvent durer des siècles sans se décolorer.
* Imprimé sur une imprimante UV à la pointe de la technologie utilisant une encre à base de pigments, le même modèle utilisé pour les réproductions par Tate et la National Gallery.
* Signé à la main et numéroté dans la bordure. Tirage en très petite série de seulement 20 pièces.
* Vendu non encadré. Pour un cadre économique et efficace, ces tirages s’insèrent joliment dans le cadre « IKEA SANNAHED » 50 x 50 cm comme montré sur la dernière photo.
Numéro d’impression pouvant différer de celui affiché.
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Veuillez noter — cet article est expédié depuis le Royaume-Uni. Désormais que le Royaume-Uni a quitté l’UE, des droits d’importation devront être payés par l’acheteur au transporteur lors de l’arrivée de l’article dans votre pays, si vous êtes basé dans l’UE. Merci d’en tenir compte lorsque vous enchérissez sur des lots d’un vendeur britannique. ces frais varient de 5% à 21% du prix de vente selon les droits d’importation de chaque État membre. Il s’agit d’un impôt supplémentaire que vous devrez payer en sus du prix de vente et qui sera perçu par le transporteur une fois l’article arrivé dans votre pays.
- - À propos de l’artiste - -
Lorsque je termine un tableau, moi et mon public le découvrons pour la première fois. Je passe beaucoup de temps à griffonner dans mon carnet pour faire germer les idées, mais lorsque j’aborde une toile, la composition, la couleur et l’imagerie ne sont pas planifiées et sont intuitives.
Je comprends que le monde n’est pas parfait, mais mes peintures dépeignent une vision utopique à laquelle j’invite le spectateur à prendre un instant et à pénétrer. Je remplis mes œuvres de personnes, d’animaux et de créatures imaginaires, toutes en attente d’être découvertes et interprétées. J’espère que vous pourrez les regarder encore et encore et remarquer à chaque fois quelque chose de nouveau.
J’ai commencé à peindre après m’être intéressé au graffiti à l’adolescence il y a plus de 20 ans. J’ai une épaisse callosité à la partie de mon doigt où repose mon marqueur. Je ne me souviens pas d’un moment où je ne l’avais pas. J’ai toujours travaillé dans ce style. J’ai commencé par peindre un seul personnage à répétition et c’est à partir de là que j’ai développé tout l’univers.
Je travaille avec une variété de médiums, principalement acrylique gouache et émulsion vinyle pour la couleur, marqueurs pour les motifs et détails et encre brillante pour la ligne épaisse.
J’ai collaboré avec certaines des plus grandes marques du monde, dont IKEA, PepsiCo et Nescafé. J’ai aussi eu l’honneur que mon art soit exposé à la Royal Academy of Arts de Londres à deux reprises.
En dehors du travail en studio, l’autre grande sphère de ma pratique artistique est l’art public et on me voit régulièrement peindre des murales à travers le Royaume-Uni et au-delà.
Vous pouvez voir de nombreux exemples de mon travail sur mon site kevmunday.co.uk ou sur Instagram @kevmunday. Je collabore avec quelques galeries sélectionnées mais je préfère m’auto-représenter en grande partie, donc si vous avez des questions, n’hésitez pas à me contacter directement.
- - Récompenses, expositions et commandes notables - -
2025- Commandité par PepsiCo pour peindre leurs bureaux au Royaume-Uni
2025- Présenté dans l’article du Daily Mail « Comment repérer le prochain Banksy ou Hockney - pour aussi peu que 500 £ »
2025- Collaboration d’une fresque lumineuse avec Stuart Melrose commandée à Reading, Angleterre
2024- Collaboration avec la marque de vêtements Boardies
2024- Impression ‘A Space To Grow’ incluse dans l’exposition d’été de la Royal Academy Of Arts
2023- Deux peintures commandées par un membre de la famille royale bahreïnienne
2023- Grande fresque peinte à la main commandée à Aigondigne, France
2022- Expositions en solo à Londres, Paris et Séoul
2022- Invité à peindre en direct lors du The Affordable Art Fair, Battersea, Londres
2021- Collaboration avec Nescafe Azera sur leur nouvelle gamme de café à emporter
2020- Collaboration avec la brasserie Tooth & Claw sur une série de designs de canettes de bière
2020- Fresque et exposition à KI Galerie, Paris
2019- Peinture ‘Family’ incluse dans l’exposition d’été de la Royal Academy Of Arts
2019- Collaboration avec IKEA sur une affiche de coloriage. Plus de 30 000 exemplaires vendidos dans le monde
2018- Invité à peindre en direct et à exposer au The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Invité à peindre en direct à Pure London pour la Fashion Week de Londres
2018- Grande fresque peinte à la main commandée à Düsseldorf, Allemagne
2018- Exposition en solo et résidence à Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Commandité par la police du Hampshire pour graffer l’une des voitures de leurs forces de l’ordre
2017- Première exposition personnelle internationale au Kalkman Gallery, Pays-Bas
2016- Double exposition avec l’artiste Skred à Aalst, Belgique
2016- Mentionné dans un article du Telegraph comme l’un des cinq « British Artists To Invest In »
2015- Exposé à The Other Art Fair à The Arnolfini, Bristol
2014- Exposition personnelle ‘The Way I See Things’. Tournée dans plusieurs centres artistiques du Royaume-Uni
2013- Collaboration avec la marque de papier peint Graham & Brown
2013- Invité à participer à la première London Illustration Fair à Hoxton Arches, Londres
2012- Collection de meubles en collaboration exposée à The Hayward Gallery, Londres
2010- Invité par Disney Asia à personnaliser une figure de Mickey Mouse pour exposition à Hong Kong
2009- Première exposition personnelle au 39 Earlham Street, Londres
2008- Inclus dans la première vente d’Urban Art Dreweatts, exposée chez Selfridges, Londres
À propos du vendeur
Bubblegum Crowd par Kev Munday
Impression d’art premium signée à la main et numérotée.
* Papier 210 GSM - papier archivage, sans acide, fabriqué en Allemagne. Si vous en prenez soin, ces tirages peuvent durer des siècles sans se décolorer.
* Imprimé sur une imprimante UV à la pointe de la technologie utilisant une encre à base de pigments, le même modèle utilisé pour les réproductions par Tate et la National Gallery.
* Signé à la main et numéroté dans la bordure. Tirage en très petite série de seulement 20 pièces.
* Vendu non encadré. Pour un cadre économique et efficace, ces tirages s’insèrent joliment dans le cadre « IKEA SANNAHED » 50 x 50 cm comme montré sur la dernière photo.
Numéro d’impression pouvant différer de celui affiché.
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Veuillez noter — cet article est expédié depuis le Royaume-Uni. Désormais que le Royaume-Uni a quitté l’UE, des droits d’importation devront être payés par l’acheteur au transporteur lors de l’arrivée de l’article dans votre pays, si vous êtes basé dans l’UE. Merci d’en tenir compte lorsque vous enchérissez sur des lots d’un vendeur britannique. ces frais varient de 5% à 21% du prix de vente selon les droits d’importation de chaque État membre. Il s’agit d’un impôt supplémentaire que vous devrez payer en sus du prix de vente et qui sera perçu par le transporteur une fois l’article arrivé dans votre pays.
- - À propos de l’artiste - -
Lorsque je termine un tableau, moi et mon public le découvrons pour la première fois. Je passe beaucoup de temps à griffonner dans mon carnet pour faire germer les idées, mais lorsque j’aborde une toile, la composition, la couleur et l’imagerie ne sont pas planifiées et sont intuitives.
Je comprends que le monde n’est pas parfait, mais mes peintures dépeignent une vision utopique à laquelle j’invite le spectateur à prendre un instant et à pénétrer. Je remplis mes œuvres de personnes, d’animaux et de créatures imaginaires, toutes en attente d’être découvertes et interprétées. J’espère que vous pourrez les regarder encore et encore et remarquer à chaque fois quelque chose de nouveau.
J’ai commencé à peindre après m’être intéressé au graffiti à l’adolescence il y a plus de 20 ans. J’ai une épaisse callosité à la partie de mon doigt où repose mon marqueur. Je ne me souviens pas d’un moment où je ne l’avais pas. J’ai toujours travaillé dans ce style. J’ai commencé par peindre un seul personnage à répétition et c’est à partir de là que j’ai développé tout l’univers.
Je travaille avec une variété de médiums, principalement acrylique gouache et émulsion vinyle pour la couleur, marqueurs pour les motifs et détails et encre brillante pour la ligne épaisse.
J’ai collaboré avec certaines des plus grandes marques du monde, dont IKEA, PepsiCo et Nescafé. J’ai aussi eu l’honneur que mon art soit exposé à la Royal Academy of Arts de Londres à deux reprises.
En dehors du travail en studio, l’autre grande sphère de ma pratique artistique est l’art public et on me voit régulièrement peindre des murales à travers le Royaume-Uni et au-delà.
Vous pouvez voir de nombreux exemples de mon travail sur mon site kevmunday.co.uk ou sur Instagram @kevmunday. Je collabore avec quelques galeries sélectionnées mais je préfère m’auto-représenter en grande partie, donc si vous avez des questions, n’hésitez pas à me contacter directement.
- - Récompenses, expositions et commandes notables - -
2025- Commandité par PepsiCo pour peindre leurs bureaux au Royaume-Uni
2025- Présenté dans l’article du Daily Mail « Comment repérer le prochain Banksy ou Hockney - pour aussi peu que 500 £ »
2025- Collaboration d’une fresque lumineuse avec Stuart Melrose commandée à Reading, Angleterre
2024- Collaboration avec la marque de vêtements Boardies
2024- Impression ‘A Space To Grow’ incluse dans l’exposition d’été de la Royal Academy Of Arts
2023- Deux peintures commandées par un membre de la famille royale bahreïnienne
2023- Grande fresque peinte à la main commandée à Aigondigne, France
2022- Expositions en solo à Londres, Paris et Séoul
2022- Invité à peindre en direct lors du The Affordable Art Fair, Battersea, Londres
2021- Collaboration avec Nescafe Azera sur leur nouvelle gamme de café à emporter
2020- Collaboration avec la brasserie Tooth & Claw sur une série de designs de canettes de bière
2020- Fresque et exposition à KI Galerie, Paris
2019- Peinture ‘Family’ incluse dans l’exposition d’été de la Royal Academy Of Arts
2019- Collaboration avec IKEA sur une affiche de coloriage. Plus de 30 000 exemplaires vendidos dans le monde
2018- Invité à peindre en direct et à exposer au The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Invité à peindre en direct à Pure London pour la Fashion Week de Londres
2018- Grande fresque peinte à la main commandée à Düsseldorf, Allemagne
2018- Exposition en solo et résidence à Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Commandité par la police du Hampshire pour graffer l’une des voitures de leurs forces de l’ordre
2017- Première exposition personnelle internationale au Kalkman Gallery, Pays-Bas
2016- Double exposition avec l’artiste Skred à Aalst, Belgique
2016- Mentionné dans un article du Telegraph comme l’un des cinq « British Artists To Invest In »
2015- Exposé à The Other Art Fair à The Arnolfini, Bristol
2014- Exposition personnelle ‘The Way I See Things’. Tournée dans plusieurs centres artistiques du Royaume-Uni
2013- Collaboration avec la marque de papier peint Graham & Brown
2013- Invité à participer à la première London Illustration Fair à Hoxton Arches, Londres
2012- Collection de meubles en collaboration exposée à The Hayward Gallery, Londres
2010- Invité par Disney Asia à personnaliser une figure de Mickey Mouse pour exposition à Hong Kong
2009- Première exposition personnelle au 39 Earlham Street, Londres
2008- Inclus dans la première vente d’Urban Art Dreweatts, exposée chez Selfridges, Londres
