Pippo - The City Holds Me





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Pippo, The City Holds Me, peinture à l'huile sur toile d'origine, 100 x 75 cm, 4 kg, réalisée en 2026 en Italie, signé à la main sur l'envers, COA inclus, tendue sur bois et prête à être accrochée.
Description fournie par le vendeur
NOUS N'EXPÉDIONS PAS AU ROYAUME-UNI. Les colis destinés au Royaume-Uni sont souvent perdus ou retournés, donc les commandes au Royaume-Uni seront annulées. Merci de votre compréhension.
Taille : 100 x 75 x 2,5 cm (H x L x P)
Stretched on wood and ready to hang!
- 100% hand-painted; unique piece
- Professional oil on high-grade canvas
- Le cadre n'est pas inclus (les bords sont finis)
- Signature de l'artiste au verso
- Certificat d'authenticité (COA) inclus
- Expédition assurée via un transporteur italien
Note photo : les agencements de pièce montrés dans les images de présentation sont générés numériquement pour vous aider à visualiser le tableau sur un mur. Ils ne font pas partie de l'œuvre. Le tableau est une œuvre originale entièrement peinte à la main sur toile.
À propos de Pippo
Pippo (né à Monza) crée des œuvres qui naviguent dans le terrain paisible entre l'abstraction géométrique et le surréalisme. Ayant quitté une carrière réussie dans le design graphique pour se consacrer entièrement à la peinture, il s’installe près des rives tranquilles du lac Majeur. Son parcours transparaît dans ses compositions — architecturales, équilibrées et précises — mais elles sont adoucies par une atmosphère cinématographique qui ressemble à un souvenir ou à un rêve.
Pour Pippo, l'art est un acte immersif. Il s'investit avec ses sujets en écrivant des récits au présent de l'indicatif à la première personne, s'imaginant entrer dans la toile pour vivre l'instant de l'intérieur. Cependant, même s'il pénètre personnellement ces mondes, il laisse la toile physique ouverte à l'interprétation. Ses figures, bien que élégamment vêtues, sont fréquemment dépourvues de visage. Cette anonymité est une invitation: elle garantit que le protagoniste « peut être n'importe qui », permettant au spectateur d'entrer dans la scène et d'habiter l'histoire lui-même.
Cette frontière entre ce qui est visible et ce qui est invisible définit également l'artiste. Réservé et introspectif, il écrit en privé et préfère que ses toiles parlent. Il n'a aucune empreinte numérique, évitant les réseaux sociaux pour préserver le même sentiment de mystère qui caractérise son œuvre.
Utilisant une palette de tons subtils et atmosphériques ponctués de couleurs décisives, Pippo affine un langage d'une économie élégante. Ses peintures — remplies d'animaux silencieux, d'ombres nettes et de lumière éclatante — ne sont pas seulement des images, mais des histoires ouvertes de désir et de grâce.
NOUS N'EXPÉDIONS PAS AU ROYAUME-UNI. Les colis destinés au Royaume-Uni sont souvent perdus ou retournés, donc les commandes au Royaume-Uni seront annulées. Merci de votre compréhension.
Taille : 100 x 75 x 2,5 cm (H x L x P)
Stretched on wood and ready to hang!
- 100% hand-painted; unique piece
- Professional oil on high-grade canvas
- Le cadre n'est pas inclus (les bords sont finis)
- Signature de l'artiste au verso
- Certificat d'authenticité (COA) inclus
- Expédition assurée via un transporteur italien
Note photo : les agencements de pièce montrés dans les images de présentation sont générés numériquement pour vous aider à visualiser le tableau sur un mur. Ils ne font pas partie de l'œuvre. Le tableau est une œuvre originale entièrement peinte à la main sur toile.
À propos de Pippo
Pippo (né à Monza) crée des œuvres qui naviguent dans le terrain paisible entre l'abstraction géométrique et le surréalisme. Ayant quitté une carrière réussie dans le design graphique pour se consacrer entièrement à la peinture, il s’installe près des rives tranquilles du lac Majeur. Son parcours transparaît dans ses compositions — architecturales, équilibrées et précises — mais elles sont adoucies par une atmosphère cinématographique qui ressemble à un souvenir ou à un rêve.
Pour Pippo, l'art est un acte immersif. Il s'investit avec ses sujets en écrivant des récits au présent de l'indicatif à la première personne, s'imaginant entrer dans la toile pour vivre l'instant de l'intérieur. Cependant, même s'il pénètre personnellement ces mondes, il laisse la toile physique ouverte à l'interprétation. Ses figures, bien que élégamment vêtues, sont fréquemment dépourvues de visage. Cette anonymité est une invitation: elle garantit que le protagoniste « peut être n'importe qui », permettant au spectateur d'entrer dans la scène et d'habiter l'histoire lui-même.
Cette frontière entre ce qui est visible et ce qui est invisible définit également l'artiste. Réservé et introspectif, il écrit en privé et préfère que ses toiles parlent. Il n'a aucune empreinte numérique, évitant les réseaux sociaux pour préserver le même sentiment de mystère qui caractérise son œuvre.
Utilisant une palette de tons subtils et atmosphériques ponctués de couleurs décisives, Pippo affine un langage d'une économie élégante. Ses peintures — remplies d'animaux silencieux, d'ombres nettes et de lumière éclatante — ne sont pas seulement des images, mais des histoires ouvertes de désir et de grâce.

