Slasky - Il Trionfo dell’Ombra

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Il Trionfo dell’Ombra, édition limitée, signé à la main par Slasky, Giclée sur Hahnemühle 350 g, 60 × 45 cm, Italie, 2020+.

Résumé assisté par IA

Description fournie par le vendeur

Le Triomphe de l’Ombre — Slasky

Dans cette œuvre, Slasky construit un court-circuit visuel entre la théâtralité du Baroque italien et le silence absolu de l’abstraction américaine du XXe siècle.

Depuis le fond émerge l’œuvre du Il Trionfo delle Arti de Carlo Innocenzo Carlone, transformée en une présence spectrale : les figures, autrefois plongées dans la lumière et le mouvement ascensionnel, sont obscurcies et gelées dans une dimension suspendue, presque archéologique.

Pour interrompre cette mémoire picturale intervient une bande horizontale rouge, explicit appel à la tension spirituelle de Mark Rothko. Non pas une annulation, mais une fracture émotionnelle : la couleur remplace la narration, le champ chromatique prend le place de la perspective illusionniste.

Si Carlone dirigeait le regard vers le ciel, Slasky l’oblige à se recentrer sur lui-même. Le sacré baroque se transforme ainsi en une liturgie contemporaine, muette et introspective.

L’œuvre annule la distance historique entre Rococo et Expressionnisme Abstrait, fondant chair, nuage et pigment sur une même surface de tension et de mémoire.


Gicleè sur Hahnemuhle 350gr + certificat de authenticité

« L'art n’est pas représenter des choses nouvelles, mais les représenter avec de la nouveauté »

Slasky est un artiste italien reconnu dont les œuvres ont été exposées dans des expositions personnelles et collectives à l’échelle internationale

L’artiste a la capacité de fusionner des œuvres d’art classiques avec des techniques d’art numérique contemporaines. Avec son style classique néo-urbain, il unit tradition et modernité, mettant les protagonistes des œuvres d’art originales dans des environnements sociaux et artistiques contemporains.

Institutional highlight: Long Live Rembrandt, Rijksmuseum, Amsterdam, 2026. Œuvre sélectionnée par le jury du musée parmi des milliers de propositions internationales pour une exposition dans les espaces de collection permanente du musée. 15 juillet — 15 septembre 2019.

2026

* CI-AO
30 April - 28 May 2026
Via Del Vantaggio 28, Rome
Piazza del Popolo

* FACE2FACE
Laundry Studios · 5 – 9 March 2026

⸻

2025

* Tokyo Open Art | Art on Loop Exhibition
Tokyo · 12 – 16 September 2025
* Art Parallax
London · 15 – 16 February 2025

⸻

2024

* Waterloo — Solo Exhibition
Limassol · 10 – 20 December 2024
* ARTLAB 2024
Munich · 13 – 22 June 2024
* Must Be — Solo Exhibition
Anemi, Limassol · 3 – 10 February 2024
* Contemporary Venice 2024 — 13th Edition — Solo Exhibition
Venice · 12 – 15 January 2024

⸻

2023

* Time Is An Illusion / Le temps est une illusion
Kramfors · 2 – 23 October 2023

⸻

2022

* (UN)FAIR — (UN)DISCOVERED ART
Superstudio Maxi, Milan · 8 – 10 April 2022

⸻

2021

* MIA Fair 2021
Superstudio Maxi, Milan · 7 – 10 October 2021
* Lausanne Art Fair
Lausanne · 30 September – 3 October 2021
* Lille Art Up!
Lille Grand Palais · 24 – 27 June 2021
* Works on Paper
Antibes · 18 March – 21 April 2021

⸻

2020

* StreetArt // UrbanArt
Tozzo Atelier · 8 – 30 October 2020
* Work on Paper
Stockholm · 18 March – 21 April 2020

⸻

2019

* Long Live Rembrandt ★ — Jury Selection
Rijksmuseum, Amsterdam · 15 July – 15 September 2019
* Wopart Art Fair
Lugano · 19 – 22 September 2019
* Andy Warhol Exhibition — Group Show
· 14 April – 23 September 2019

⸻

2018

* Neo Urban Classic — Solo Exhibition
MGallery by Sofitel, Kaluga · 16 March 2018
* Anti Donald Trump
Creative Debuts, London · 12 – 18 July 2018

⸻

2016

* Arte Firenze — Sandro Botticelli International Contemporary Art Prize
Florence · 18 – 20 November 2016
* Twitter Art Exhibition
Trygve Lie Gallery · 31 March – 21 April 2016

⸻

2015

* HUMAN RIGHTS? — La Casa della Pace
Fondazione Opera Campana dei Caduti, Rovereto · 31 May – 30 August 2015

À propos du vendeur

Slasky revient à défoncer les barrières du temps avec une œuvre qui agit comme un fin court-circuit visuel et conceptuel. Au centre de la composition éclate le regard magnétique et indissociable d'un portrait féminin classique, imprégné du réalisme méticuleux typique de la grande tradition picturale nord-européenne du XVIIe siècle. La dignité austère de la noble dame, encadrée par une somptueuse gorge de dentelle blanche, est toutefois interceptée, découpée et partiellement occultée par un motif géométrique à rayures diagonales blanches et noires. Cette intervention graphique n'est pas une simple superposition esthétique, mais une forte déclaration de poésie urbaine. Slasky introduit un motif qui évoque immédiatement les codes visuels de la signalisation routière contemporaine, de l'Optical Art et des graphismes street modernes. Le barrage géométrique agit comme une barrière ou un filtre censatoire qui décompose le visage : une moitié reste fidèle à sa dimension museale et historique, tandis que l’autre moitié se dissout dans la froide rationalité du code abstrait. L’œuvre interroge ainsi la perception de l'identité à l'ère numérique. Le visage du passé, gardien d'une mémoire historique intime et solennelle, est réactivé et contraint de dialoguer avec les rythmes syncopés et les géométries effrontées de la culture contemporaine. Pour sublimer cette dicotomie est le choix du cadre: un somptueux profil baroque noir en relief qui enferme l'œuvre, transformant le contraste criard et pop en un objet sacré de design muséal. Avec son incontestable maîtrise technique et éditoriale, Slasky ne détruit pas l'ancien, mais le recodifie, démontrant que l'art classique n'appartient pas seulement au passé, mais qu'il est une matière vivante, prête à être traversée et à se re-signifier par les symboles de notre présent.
Traduit par Google Traduction

Le Triomphe de l’Ombre — Slasky

Dans cette œuvre, Slasky construit un court-circuit visuel entre la théâtralité du Baroque italien et le silence absolu de l’abstraction américaine du XXe siècle.

Depuis le fond émerge l’œuvre du Il Trionfo delle Arti de Carlo Innocenzo Carlone, transformée en une présence spectrale : les figures, autrefois plongées dans la lumière et le mouvement ascensionnel, sont obscurcies et gelées dans une dimension suspendue, presque archéologique.

Pour interrompre cette mémoire picturale intervient une bande horizontale rouge, explicit appel à la tension spirituelle de Mark Rothko. Non pas une annulation, mais une fracture émotionnelle : la couleur remplace la narration, le champ chromatique prend le place de la perspective illusionniste.

Si Carlone dirigeait le regard vers le ciel, Slasky l’oblige à se recentrer sur lui-même. Le sacré baroque se transforme ainsi en une liturgie contemporaine, muette et introspective.

L’œuvre annule la distance historique entre Rococo et Expressionnisme Abstrait, fondant chair, nuage et pigment sur une même surface de tension et de mémoire.


Gicleè sur Hahnemuhle 350gr + certificat de authenticité

« L'art n’est pas représenter des choses nouvelles, mais les représenter avec de la nouveauté »

Slasky est un artiste italien reconnu dont les œuvres ont été exposées dans des expositions personnelles et collectives à l’échelle internationale

L’artiste a la capacité de fusionner des œuvres d’art classiques avec des techniques d’art numérique contemporaines. Avec son style classique néo-urbain, il unit tradition et modernité, mettant les protagonistes des œuvres d’art originales dans des environnements sociaux et artistiques contemporains.

Institutional highlight: Long Live Rembrandt, Rijksmuseum, Amsterdam, 2026. Œuvre sélectionnée par le jury du musée parmi des milliers de propositions internationales pour une exposition dans les espaces de collection permanente du musée. 15 juillet — 15 septembre 2019.

2026

* CI-AO
30 April - 28 May 2026
Via Del Vantaggio 28, Rome
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2025

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* ARTLAB 2024
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* Must Be — Solo Exhibition
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* Contemporary Venice 2024 — 13th Edition — Solo Exhibition
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2023

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2022

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Superstudio Maxi, Milan · 8 – 10 April 2022

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2021

* MIA Fair 2021
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* Lausanne Art Fair
Lausanne · 30 September – 3 October 2021
* Lille Art Up!
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Antibes · 18 March – 21 April 2021

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2020

* StreetArt // UrbanArt
Tozzo Atelier · 8 – 30 October 2020
* Work on Paper
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2019

* Long Live Rembrandt ★ — Jury Selection
Rijksmuseum, Amsterdam · 15 July – 15 September 2019
* Wopart Art Fair
Lugano · 19 – 22 September 2019
* Andy Warhol Exhibition — Group Show
· 14 April – 23 September 2019

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2018

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2016

* Arte Firenze — Sandro Botticelli International Contemporary Art Prize
Florence · 18 – 20 November 2016
* Twitter Art Exhibition
Trygve Lie Gallery · 31 March – 21 April 2016

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2015

* HUMAN RIGHTS? — La Casa della Pace
Fondazione Opera Campana dei Caduti, Rovereto · 31 May – 30 August 2015

À propos du vendeur

Slasky revient à défoncer les barrières du temps avec une œuvre qui agit comme un fin court-circuit visuel et conceptuel. Au centre de la composition éclate le regard magnétique et indissociable d'un portrait féminin classique, imprégné du réalisme méticuleux typique de la grande tradition picturale nord-européenne du XVIIe siècle. La dignité austère de la noble dame, encadrée par une somptueuse gorge de dentelle blanche, est toutefois interceptée, découpée et partiellement occultée par un motif géométrique à rayures diagonales blanches et noires. Cette intervention graphique n'est pas une simple superposition esthétique, mais une forte déclaration de poésie urbaine. Slasky introduit un motif qui évoque immédiatement les codes visuels de la signalisation routière contemporaine, de l'Optical Art et des graphismes street modernes. Le barrage géométrique agit comme une barrière ou un filtre censatoire qui décompose le visage : une moitié reste fidèle à sa dimension museale et historique, tandis que l’autre moitié se dissout dans la froide rationalité du code abstrait. L’œuvre interroge ainsi la perception de l'identité à l'ère numérique. Le visage du passé, gardien d'une mémoire historique intime et solennelle, est réactivé et contraint de dialoguer avec les rythmes syncopés et les géométries effrontées de la culture contemporaine. Pour sublimer cette dicotomie est le choix du cadre: un somptueux profil baroque noir en relief qui enferme l'œuvre, transformant le contraste criard et pop en un objet sacré de design muséal. Avec son incontestable maîtrise technique et éditoriale, Slasky ne détruit pas l'ancien, mais le recodifie, démontrant que l'art classique n'appartient pas seulement au passé, mais qu'il est une matière vivante, prête à être traversée et à se re-signifier par les symboles de notre présent.
Traduit par Google Traduction

Détails

Vendu(e) par
En direct de l’artiste
Édition
Édition limitée
Artiste
Slasky
Titre de l'œuvre d'art
Il Trionfo dell’Ombra
Technique
Giclée
Signature
Signé à la main
Pays d’origine
Italie
Condition
Excellent état
Hauteur
60 cm
Largeur
45 cm
Style
Expressionnisme abstrait
Vendu avec cadre
Non
Période
2020 et après
Vendu par
ItalieVérifié
1214
Objets vendus
100%
pro

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