Santicri - Sorry, I'm just a Housemaide

Santicri a participé à de nombreuses expositions d'art d'envergure internationale. Parmi les plus significatives, en 2022 il a présenté ses œuvres dans le prestigieux Palazzo Grillo à Gênes, et en 2023 il a été présent à l'International Contemporary Furniture Fair (ICFF) à New York, étendant ainsi sa visibilité aussi bien dans des contextes nationaux qu'internationaux.
Santicri a été reconnu parmi les Best-Selling Artists de 2024 par Artmayeur, l'une des plateformes les plus renommées dans le monde de l'art. La même année, il a également été classé parmi les trois noms les plus recherchés sur la plateforme Catawiki, signe supplémentaire de l'appréciation croissante pour son travail. Ces reconnaissances mettent en évidence le talent exceptionnel et la visibilité croissante de Santicri sur le panorama artistique contemporain.

Santicri
Technique mixte
Dimensions :70x50x2 cm
Certificat d'authenticité - signé à la main
Edition limitée 3/8

L'œuvre "Sorry, I'm Just a Housemaid" est une affirmation audacieuse et provocante qui remet en cause la convention associée à la représentation traditionnelle du tableau.
L'artiste, à travers l'utilisation d'un chiffon attaché et l'effacement partiel de l'œuvre, semble commenter le rôle stéréotypé des femmes dans les dynamiques domestiques et la dégradation de la figure féminine au seul statut de « femme de ménage ».
Le choix de titrer l'œuvre par une déclaration d'excuses, « Sorry, I'm Just a Housemaid », ajoute une couche de sarcasme et d’autodérision, révélant peut-être un message critique à l'égard des attentes sociales et des perceptions d'infériorité imposées aux femmes.
La présence du chiffon comme outil d'effacement semble suggérer une révolte contre la statique de l'image emblématique, la reconsidérant à travers une lentille plus contemporaine et féministe.
L'effacement partiel pourrait être interprété comme une quête de libération de rôles préétablis ou une déclaration d'émancipation personnelle.
Des critiques pourraient émerger quant à la question de savoir si la provocation de l'œuvre risque d'être mal interprétée ou si le geste d'effacer partiellement une œuvre d'art historique est considéré comme un acte iconoclaste. Cependant, l'œuvre ouvre sûrement une discussion sur les questions de genre, les stéréotypes et le pouvoir de redéfinir les narrations artistiques à travers une nouvelle perspective contemporaine.

EXPÉDITION ASSURÉE !
Le colis est soigneusement emballé, la toile est envoyée déjà montée sur châssis en bois, cadre non inclus.

L'artiste s'est imposé en 2024 comme l'un des noms les plus recherchés sur Catawiki, se plaçant immédiatement après des icônes comme Kaws et Banksy. Son art se distingue dans un contexte exclusif qui inclut d'autres catégories d'excellence, telles que Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier et Pokémon. Un talent reconnu non seulement pour sa valeur créative, mais aussi comme l'un des investissements les plus prometteurs de l'année.

Né en 1992 à Macerata dans les Marches, l'artiste italien a suivi un parcours qui entre des études de Géomètre et d'Architecture l'a amené à collaborer avec un artisan de sculptures en résine. C'est là qu'est né le besoin de plus en plus fort de se trouver et de laisser libre cours à sa créativité.
Ses œuvres sont vendues dans le monde entier, en collaboration avec des galeries en Italie et en Europe.
Son art est largement apprécié et ne peut manquer parmi les collectionneurs de tableaux et sculptures de street art, pop art, art contemporain.
"Il n'est jamais facile de classifier son art, j'essaie de transmettre ce que mes yeux voient, ma manière de voir ce qui m'entoure et je le réélabore avec un design qui épouse bien les temps modernes : percutant et mémorable."