E. García (XX) - París XL (no reserve)






Master en innovation et organisation des arts, dix ans d’expérience en art italien contemporain.
1 € |
|---|
Protection des acheteurs Catawiki
Votre paiement est en sécurité chez nous jusqu’à la réception de votre objet.Voir les informations
Trustpilot 4.4 | 143878 d’avis
Noté Excellent sur Trustpilot.
Ernest García (XX) signe de manière manuscrite le tableau acrylique Paris XL (no reserve) de 2026, 100 x 70 cm, multicolore Realisme, origine Espagne, poids 0,6 kg, édition Originale, avec certificat d’authenticité, représentant une femme élégante marchant le long d’un canal urbain dans une atmosphère moderne.
Description fournie par le vendeur
Paris est une peinture de 70x100 cm de l'artiste contemporain Ernest García. Cette peinture présente une femme élégamment vêtue de noir qui marche le long du cours d'un canal urbain, entourée de façades estompées, d'arbres dénudés et d'une atmosphère humide qui suggère une matinée froide ou un après-midi de pluie récente. Le grand chapeau, la silhouette allongée de la robe et la petite pochette verte font de la protagoniste une figure sophistiquée, presque sortie d'une autre époque, tandis que la ville s'étend autour d'elle avec une beauté silencieuse et légèrement mélancolique.
La composition combine portrait et paysage urbain à travers une touche lâche, délicate et atmosphérique. Les tonalités grises, violettes, roses et jaune verdâtre construisent une lumière diffuse qui rappelle la sensibilité de l'impressionnisme et du post-impressionnisme, surtout dans la représentation de rues, reflets et bâtiments dissolus doucement par l'humidité. On perçoit des références à Camille Pissarro et Gustave Caillebotte dans le regard porté sur la cité moderne, ainsi qu'une certaine élégance narrative proche des portraits mondains de Giovanni Boldini.
La figure féminine, avec sa robe sombre et son chapeau à large bord, introduit aussi des références à la mode parisienne de fin XIXe siècle et du début XXe. Sa présence relie l'œuvre à la tradition de la Belle Époque, aux promenades urbaines et aux scènes de la vie moderne qui intéressaient tant les impressionnistes. Le contraste entre la silhouette noire et l'environnement lumineux fait que la protagoniste devienne l'axe émotionnel de la peinture.
Paris est une œuvre sur l'élégance, la promenade et la contemplation de la ville. Elle combine la figuration contemporaine, le paysage urbain et l'inspiration historique dans une scène raffinée et évocatrice, idéale pour les collectionneurs attirés par la peinture parisienne, l'impressionnisme, la Belle Époque, les scènes de mode et les environnements urbains d'une atmosphère poétique.
L'œuvre est signée à la main par l'artiste et est expédiée avec un certificat d'authenticité.
Paris est une peinture de 70x100 cm de l'artiste contemporain Ernest García. Cette peinture présente une femme élégamment vêtue de noir qui marche le long du cours d'un canal urbain, entourée de façades estompées, d'arbres dénudés et d'une atmosphère humide qui suggère une matinée froide ou un après-midi de pluie récente. Le grand chapeau, la silhouette allongée de la robe et la petite pochette verte font de la protagoniste une figure sophistiquée, presque sortie d'une autre époque, tandis que la ville s'étend autour d'elle avec une beauté silencieuse et légèrement mélancolique.
La composition combine portrait et paysage urbain à travers une touche lâche, délicate et atmosphérique. Les tonalités grises, violettes, roses et jaune verdâtre construisent une lumière diffuse qui rappelle la sensibilité de l'impressionnisme et du post-impressionnisme, surtout dans la représentation de rues, reflets et bâtiments dissolus doucement par l'humidité. On perçoit des références à Camille Pissarro et Gustave Caillebotte dans le regard porté sur la cité moderne, ainsi qu'une certaine élégance narrative proche des portraits mondains de Giovanni Boldini.
La figure féminine, avec sa robe sombre et son chapeau à large bord, introduit aussi des références à la mode parisienne de fin XIXe siècle et du début XXe. Sa présence relie l'œuvre à la tradition de la Belle Époque, aux promenades urbaines et aux scènes de la vie moderne qui intéressaient tant les impressionnistes. Le contraste entre la silhouette noire et l'environnement lumineux fait que la protagoniste devienne l'axe émotionnel de la peinture.
Paris est une œuvre sur l'élégance, la promenade et la contemplation de la ville. Elle combine la figuration contemporaine, le paysage urbain et l'inspiration historique dans une scène raffinée et évocatrice, idéale pour les collectionneurs attirés par la peinture parisienne, l'impressionnisme, la Belle Époque, les scènes de mode et les environnements urbains d'une atmosphère poétique.
L'œuvre est signée à la main par l'artiste et est expédiée avec un certificat d'authenticité.
