Kev Munday - Rainbow Rabble

Rainbow Rabble par Kev Munday
Œuvre peinte à la main sur toile sur châssis.
60 x 90 CM (24 x 36 pouces).
Signé et daté 2026 au verso.
Fournie avec un certificat d’authenticité signé.
État parfait.
Acrylique, stylo-pinceau et encre noire brillante sur toile.
Tendue et prête à être suspendue.
Envoyé par coursier suivi et assuré, directement de l’artiste.
Photos prises en plein jour, dans l’atelier de l’artiste.

---

Veuillez noter – cet article est expédié depuis le Royaume-Uni. Désormais que le Royaume-Uni a quitté l’UE, des droits d’importation devront être payés par l’acheteur au coursier lorsque l’article arrivera dans votre pays, si vous êtes basé dans l’UE. Veuillez en tenir compte lors des enchères sur les lots d’un vendeur britannique. ces frais varient de 5% à 21% du prix de vente selon les droits d’importation de chaque État membre. Il s’agit d’une taxe additionnelle que vous devrez payer en plus du prix de vente et qui sera collectée par le coursier une fois l’article arrivé dans votre pays.

- - À propos de l’artiste - -
Lorsque je termine une peinture, moi et mon public la voyons pour la première fois. Je passe beaucoup de temps à griffonner dans mon carnet de croquis pour faire germer les idées, mais lorsque j’approche d’une toile, la composition, la couleur et l’imagerie ne sont pas planifiées et sont intuitives.
Je comprends que le monde n’est pas parfait, mais mes peintures dépeignent une vision utopique que j’invite le spectateur à prendre un moment et à entrer. Je remplis mes œuvres de personnages, d’animaux et de créatures imaginaires, tous attendant d’être découverts et interprétés. J’espère que vous pourrez les regarder encore et encore et toujours y trouver quelque chose de nouveau.
J’ai commencé à peindre après m’être intéressé au graffiti, adolescent, il y a plus de 20 ans. J’ai une épaisse callosité sur le doigt où repose mon marqueur. Je ne me souviens pas d’un moment où je ne l’avais pas. J’ai toujours travaillé dans ce style. J’ai commencé par peindre un seul personnage à plusieurs reprises et c’est de là que s’est développée tout l’univers.
Je travaille avec une variété de supports, principalement acrylique gouache et émulsion vinyle pour la couleur, stylos de peinture pour motifs et détails et encre brillante pour les contours marqués.
J’ai collaboré avec certaines des plus grandes marques au monde, dont IKEA, PepsiCo et Nescafé. J’ai également eu l’honneur d’exposer mes œuvres à la Royal Academy of Arts de Londres à deux reprises.

En dehors du travail en studio, l’autre domaine principal de ma pratique artistique est l’art public et l’on me voit régulièrement peindre des fresques à travers le Royaume-Uni et au-delà.

Vous pouvez voir de nombreux exemples de mon travail sur mon site kevmunday.co.uk ou sur Instagram @kevmonday. Je collabore avec quelques galeries sélectionnées mais je choisis de me représenter principalement moi-même, alors si vous avez des questions, n’hésitez pas à me contacter directement.


- - Prix, Expositions et Commandes Notables - -

2025- Commandité par PepsiCo pour peindre leurs bureaux au Royaume‑Uni
2025- Présenté dans l’article du Daily Mail « How to spot the next Banksy or Hockney - for as little as £500 »
2025- Collaboration de fresque lumineuse avec Stuart Melrose commandée à Reading, Angleterre
2024- Collaboration avec la marque de vêtements Boardies
2024- Imprimé « A Space To Grow » inclus dans l’exposition annuelle de la Royal Academy Of Arts Summer Exhibition
2023- Deux peintures commandées par un membre de la famille royale bahreïnie
2023- Grande fresque peinte à la main commandée à Aigondigne, France
2022- Expositions solo à Londres, Paris et Séoul
2022- Invitée à peindre en direct à The Affordable Art Fair, Battersea, Londres
2021- Collaboration avec Nescafe Azera sur leur nouvelle gamme de café à emporter
2020- Collaboration avec la brasserie Tooth & Claw sur une série de designs de canettes de bière
2020- Fresque et exposition à KI Galerie, Paris
2019- Peinture « Family » incluse dans The Royal Academy Of Arts Summer Exhibition
2019- Collaboration avec IKEA sur une affiche de coloriage. Plus de 30 000 exemplaires vendus dans le monde
2018- Invité à peindre et à exposer en direct à The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Invité à peindre en direct à Pure London pour la London Fashion Week
2018- Grande fresque peinte à la main commandée à Düsseldorf, Allemagne
2018- Exposition solo et résidence à Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Commandité par la Police du Hampshire pour graffer l’une de leurs voitures de constabulary
2017- Première exposition internationale en solo à Kalkman Gallery, Pays‑Bas
2016- Double exposition avec l’artiste Skred à Aalst, Belgique
2016- Répertorié dans un article du Telegraph comme l’un des cinq « British Artist’s To Invest In »
2015- Exposée au The Other Art Fair à The Arnolfini, Bristol
2014- Exposition solo « The Way I See Things ». En tournée dans plusieurs centres artistiques à travers le Royaume‑Uni
2013- Collaboration avec la marque de papier peint Graham & Brown
2013- Invité à participer à la première London Illustration Fair aux Hoxton Arches, Londres
2012- Collaboration sur une gamme de mobilier exposée à The Hayward Gallery, Londres
2010- Invitée par Disney Asia à personnaliser une figurine Mickey Mouse à exposer à Hong Kong
2009- Première exposition en solo au 39 Earlham Street, Londres
2008- Présentée lors de la vente inaugurale Urban Art de Dreweatts, exposée chez Selfridges, Londres

#ArtMostWantedQ4