Javi Villarroel Seoane - Aeternum

Avec Aeternum, l’intangible prend forme et l’éternité se fait présente, matérialisant un infini à travers sa forme sans fin, où les lignes coulent de manière éthérée. Si l’on parcourt sa surface de l’extérieur, on se retrouvera à l’intérieur au même point, se produisant de la même façon si l’on parcourt son intérieur, entrecroisant un cycle continu, sans début ni fin, tout comme les bandes de Möbius.

Sa patine oxydée figée par une solution artisanale unique symbolise l’interaction du temps avec la matière, montrant comment l’éphémère peut se transformer en éternel. Cet acabage contrôlé, à la différence de l’acier corten, ne génère pas de taches, permettant à la sculpture de s’inscrire aussi bien en intérieur qu’en extérieur, conservant sa présence intemporelle. Sa présence extérieure est tout à fait envisageable.

* Le socle rectangulaire est complémentaire et fait partie de la collection de mobilier sculptural Atria Collextion de Javi Villarroel Seoane.
Avec la pièce Atria Minor I, la hauteur est de 1,55 cm*


Donnees techniques:

Matériau : Acier
Finition : Peinture noire pour la base et patine d’oxyde contrôlée retenue.
Mesures : 103x27x23 (avec la pièce Atria Minor I, la hauteur est de 1,55 cm de hauteur)
Expédition : Tout pays (consulter les droits hors UE)
Boîte en carton rigide à double cannelure, renforcements et étiquetage de manipulation.
Certificat d’authenticité

Vous pouvez trouver de grandes évaluations sur l’artiste sur son profil Catawiki et Google : JVSculptures / Javi Villarroel Seoane

Plus que l’acier, plus que l’art :

Javi Villarroel Seoane développe son œuvre à travers différentes vertentes sculpturales et du design de mobilier sculptural, trouvant dans la sculpture figurative surréaliste l’expression la plus profonde de son identité créative. Depuis cette vision, il construit un univers propre dans lequel la précision technique et la sensibilité artistique convergent pour transformer l’acier en pièces de grande expressivité, d’équilibre et de sophistication.
Son lien avec le métal s’est forgé au fil de plus de vingt ans (allant du design de la fabrication mécanique à la soudure sous-marine, among many other things), ce qui lui a permis d’amener le métal à des limites physiques complexes.
Ce langage artistique l’a rapidement positionné comme l’un des sculpteurs espagnols à la plus grande projection internationale.
Son œuvre fait partie de collections privées dans vingt pays d’Europe, au Royaume-Uni et en Asie. Il a participé à des ventes aux enchères aux côtés de grands références de l’histoire de l’art, tels que Pablo Picasso et Joan Miró, et son travail a été diffusé dans des publications spécialisées comme Ars Magazine et des plateformes internationales d’art comme The Edge of Humanity Magazine. De même, son inclusion dans le livre de référence collective « Euskal Eskultura Gaur II » a confirmé son statut de l’un des rénovateurs de l’avant-garde de la sculpture basque contemporaine.

Son parcours d’exposition comprend de nombreuses expositions sur le plan national, parmi lesquelles se distinguent l’exquise exposition collective « 20 eskultore », célébrée au siège institutionnel des Juntas Generales de Bizkaia (Bilbao, Bizkaia) et l’exposition « Apoteosis del Ser Humano », sponsorisée par le groupe fiscal BK ETL Global, tenue au resort de luxe Grand Hyatt La Manga Club, à Cartagena (Murcia).
En 2025, son travail a été reconnu par une distinction à l’entrepreneuriat, décernée par la mairie de Bilbao en présence du maire Juan Mari Aburtu.

Sa maîtrise technique est incontestable; son langage, inoubliable."