René Mels ( 1909-1977) - Composition abstraite lyrique vers 1950





| 4 € | ||
|---|---|---|
| 1 € |
Tutela degli acquirenti Catawiki
Il tuo pagamento è al sicuro con noi finché non ricevi il tuo oggetto.Mostra dettagli
Trustpilot 4.4 | 123077 recensioni
Valutato Eccellente su Trustpilot.
René Mels (1909–1977) presenta Composition abstraite lyrique vers 1950, un originale tecnica mista su carta (gessetto e pastello) di 38 × 31 cm, firmata in basso a destra, risalente alla fine degli anni Cinquanta in Belgio, in buone condizioni e venduta senza cornice.
Descrizione del venditore
Questa opera su carta di René Mels, realizzata alla fine degli anni Cinquanta, si inserisce in una fase di grande libertà gestuale dell’artista. Riflette pienamente il clima dell’astrazione lirica europea del dopoguerra, dove il gesto, il ritmo e l’écriture picturale diventano vettori essenziali dell’espressione.
Fiche descriptive
* Artista: René Mels (1909–1977)
Scuola: Belgio
Compositione astratta
Epoca: fine degli anni 1950
Tecnica: tecniche miste su carta (acquerello, pastello e inchiostro)
* Dimensioni : 38 × 31 cm
Firma : Firmata in basso a destra
Inquadramento: Venduta non inquadrata.
Provenienza: collezione privata
Stato di conservazione
Stato generale: Buono stato, piccole pieghe visibili
Note: Opera ben conservata. La carta presenta una buona tenuta e i pigmenti conservano la loro freschezza e intensità.
Descrizione dell'opera
La composizione si articola attorno a un centro denso e vibrante, costituito da un intreccio di tratti rapidi, sovrapposti e nervosi. Il gesto è spontaneo, quasi calligrafico, traducendo un'esecuzione diretta ed energica. Le linee si incrociano, si ripetono e si disperdono verso i margini, creando un forte senso di movimento e profondità.
La palette, dominata da blu profondi, neri, verdi e accenti gialli e arancioni, apporta una vibrazione cromatica sottile.
La leggerezza del supporto cartaceo rafforza la dimensione immediata del gesto, mentre la sovrapposizione delle tracce suggerisce una temporalità del processo creativo. L’opera evoca un paesaggio interiore o una forma organica in mutamento, senza riferimenti figurativi espliciti.
Contesto artistico e stilistico
Quest'opera si inserisce chiaramente nel movimento dell'astrazione lirica europea della fine degli anni Cinquanta. Per la sua scrittura gestuale, la sua energia e il suo rapporto diretto con il movimento, può essere avvicinata alle ricerche condotte nello stesso periodo da Georges Mathieu e Hans Hartung, figure di spicco dell'astrazione gestuale.
Si trova in:
Il primato del gesto e della velocità di esecuzione
Una scrittura pittorica vicina alla calligrafia
Linee nervose e ritmiche che strutturano lo spazio.
Una composizione basata sull'energia piuttosto che sulla geometria
Questi avvicinamenti collocano l’opera in un contesto estetico condiviso, senza alcuna nozione di imitazione diretta. René Mels conserva un approccio più interiorizzato e poetico, in cui il colore svolge un ruolo di modulazione sensibile e di equilibrio.
Biografia dell'artista
Nato a Herent-lez-Louvain nel 1909, René Mels si forma alle accademie di Louvain e Bruxelles, poi a La Cambre. È membro della Jeune Peinture belge e del gruppo Art Abstrait, giocando un ruolo attivo nel rinnovamento della pittura belga del dopoguerra. La sua opera evolve da un espressionismo iniziale verso un'astrazione sempre più libera, gestuale e interiore, prima di raggiungere, negli anni Settanta, una sintesi più strutturata. René Mels muore nel 1977 a Woluwe-Saint-Lambert.
Quest'opera degli anni '50 rappresenta una testimonianza forte del periodo gestuale di René Mels, chiaramente inserita nel grande movimento dell'astrazione lirica europea. Per le sue referenze riconoscibili, la qualità dell'esecuzione e la sua energia pittorica, essa costituisce un pezzo attraente per i collezionisti di astrazione del XX secolo.
Questa opera su carta di René Mels, realizzata alla fine degli anni Cinquanta, si inserisce in una fase di grande libertà gestuale dell’artista. Riflette pienamente il clima dell’astrazione lirica europea del dopoguerra, dove il gesto, il ritmo e l’écriture picturale diventano vettori essenziali dell’espressione.
Fiche descriptive
* Artista: René Mels (1909–1977)
Scuola: Belgio
Compositione astratta
Epoca: fine degli anni 1950
Tecnica: tecniche miste su carta (acquerello, pastello e inchiostro)
* Dimensioni : 38 × 31 cm
Firma : Firmata in basso a destra
Inquadramento: Venduta non inquadrata.
Provenienza: collezione privata
Stato di conservazione
Stato generale: Buono stato, piccole pieghe visibili
Note: Opera ben conservata. La carta presenta una buona tenuta e i pigmenti conservano la loro freschezza e intensità.
Descrizione dell'opera
La composizione si articola attorno a un centro denso e vibrante, costituito da un intreccio di tratti rapidi, sovrapposti e nervosi. Il gesto è spontaneo, quasi calligrafico, traducendo un'esecuzione diretta ed energica. Le linee si incrociano, si ripetono e si disperdono verso i margini, creando un forte senso di movimento e profondità.
La palette, dominata da blu profondi, neri, verdi e accenti gialli e arancioni, apporta una vibrazione cromatica sottile.
La leggerezza del supporto cartaceo rafforza la dimensione immediata del gesto, mentre la sovrapposizione delle tracce suggerisce una temporalità del processo creativo. L’opera evoca un paesaggio interiore o una forma organica in mutamento, senza riferimenti figurativi espliciti.
Contesto artistico e stilistico
Quest'opera si inserisce chiaramente nel movimento dell'astrazione lirica europea della fine degli anni Cinquanta. Per la sua scrittura gestuale, la sua energia e il suo rapporto diretto con il movimento, può essere avvicinata alle ricerche condotte nello stesso periodo da Georges Mathieu e Hans Hartung, figure di spicco dell'astrazione gestuale.
Si trova in:
Il primato del gesto e della velocità di esecuzione
Una scrittura pittorica vicina alla calligrafia
Linee nervose e ritmiche che strutturano lo spazio.
Una composizione basata sull'energia piuttosto che sulla geometria
Questi avvicinamenti collocano l’opera in un contesto estetico condiviso, senza alcuna nozione di imitazione diretta. René Mels conserva un approccio più interiorizzato e poetico, in cui il colore svolge un ruolo di modulazione sensibile e di equilibrio.
Biografia dell'artista
Nato a Herent-lez-Louvain nel 1909, René Mels si forma alle accademie di Louvain e Bruxelles, poi a La Cambre. È membro della Jeune Peinture belge e del gruppo Art Abstrait, giocando un ruolo attivo nel rinnovamento della pittura belga del dopoguerra. La sua opera evolve da un espressionismo iniziale verso un'astrazione sempre più libera, gestuale e interiore, prima di raggiungere, negli anni Settanta, una sintesi più strutturata. René Mels muore nel 1977 a Woluwe-Saint-Lambert.
Quest'opera degli anni '50 rappresenta una testimonianza forte del periodo gestuale di René Mels, chiaramente inserita nel grande movimento dell'astrazione lirica europea. Per le sue referenze riconoscibili, la qualità dell'esecuzione e la sua energia pittorica, essa costituisce un pezzo attraente per i collezionisti di astrazione del XX secolo.

