In questo dipinto il dialogo non passa dalle parole, ma dalla forma. I volti si avvicinano, si riconoscono, si rispecchiano. Le geometrie costruiscono un legame fatto di presenza e ascolto, mentre il colore diventa emozione pura. È un incontro che non chiede spiegazioni, ma invita chi guarda a entrarvi lentamente. Cesare Tolomelli è un pittore italiano nato a Bologna, città nella quale si forma artisticamente frequentando la Scuola d’Arte, avviando fin da giovane un percorso di ricerca pittorica orientato alla sperimentazione del colore e della forma. Attualmente vive e lavora a Rimini, contesto che ha profondamente influenzato la sua evoluzione stilistica e il suo linguaggio visivo. Nel corso degli anni ha partecipato a numerosi concorsi di pittura e rassegne artistiche in Italia, ottenendo riconoscimenti e riscontri positivi da parte di pubblico e critica, grazie a uno stile personale e immediatamente riconoscibile. La sua ricerca si concentra sulla scomposizione cromatica e geometrica della realtà, con particolare attenzione alla forza espressiva del colore come veicolo emotivo. Le figure, spesso femminili, vengono reinterpretate attraverso piani cromatici, contrasti tonali e forme morbide, dando vita a immagini sospese tra figurazione e astrazione. Tolomelli aderisce alla corrente cromatista riminese, all’interno della quale sviluppa una pittura intensa e vibrante, in cui il colore non è mai descrittivo, ma strutturale ed emozionale. La superficie pittorica diventa così uno spazio di equilibrio tra intuizione e controllo, tra energia istintiva e costruzione compositiva. Le sue opere sono presenti in collezioni private in Italia e all’estero, confermando l’interesse internazionale verso una produzione capace di dialogare con il linguaggio dell’arte moderna e contemporanea, in particolare con le esperienze del Cubismo e della pittura espressionista rivisitate in chiave personale. Per conoscere meglio il mio lavoro, visita la mia pagina web: https://italiancontemporaryart.tilda.ws/