Dikhotomy - Mozzarella Devotion - No Reserve - Unique Edition

● Edizione Unica Esclusiva (1/1) – Stampa Giclée su tela di cotone da 350 g/m², dimensioni complete 50 × 70 cm.
L'immagine stessa misura 40 × 60 cm ed è stampata con margini bianchi di 5 cm su tutti i lati, consentendo un montaggio pulito e professionale senza ritagliare l'opera. Perfetta per incorniciare o stendere. L'opera è firmata a mano sul retro dall'artista e include un sigillo timbrato e un certificato di autenticità (COA).

Una giovane donna serena interrompe la solennità pittorica abbandonandosi a un gesto tanto banale quanto irresistibile. La pizza ancora in fase di fusione rompe il tempo storico, trasformando il ritratto classico in una scena di desiderio contemporaneo. La tradizione osserva in silenzio mentre il piacere quotidiano rivendica il suo spazio all’interno del museo.

● Un'esperienza unica per il collezionista – Dopo il tuo acquisto, riceverai un certificato digitale via email. All'interno del pacchetto, troverai anche una tessera stampata firmata a mano, insieme a un certificato esclusivo contenente i dettagli completi dell'artista e la prova di autenticità.

● Imballaggio sicuro ed ecologico – accuratamente arrotolato in un tubo di cartone riciclabile e inserito in una scatola rigida per una protezione extra. Spedizione assicurata con numero di tracciamento. Gli ordini sono preparati entro 24–48 ore. Consegna stimata: 3–5 giorni lavorativi in Europa, 5–7 giorni a livello internazionale.

Informazioni sull'artista:
Opera originale di Nando López, artista digitale con sede a Barcellona. Formatosi nel design pubblicitario, ha iniziato la sua carriera in agenzie e studi di design prima di passare completamente all'illustrazione di moda, collaborando con marchi riconosciuti a livello internazionale.

Riguardo al progetto Dikhotomy
Per gli ultimi quattro anni, Dikhotomy è stata una serie continua di collage digitali e illustrazioni in cui l'arte classica e la cultura contemporanea si scontrano senza scuse. Frammenti di storia dell'arte si mescolano con elementi pop, ironia visiva e critica culturale per suscitare riflessione e divertimento.

Ogni pezzo è il risultato di uno scontro creativo tra montaggi digitali artigianali e strumenti alimentati dall'IA (midjourney e recraft), che uniscono l'umano e il tecnologico. Influenzato dalla pop art e dall'arte urbana, Dikhotomy è una parodia deliberata del mondo dell'arte e un invito a guardarla da una nuova prospettiva.

Punti salienti:

— Mostra personale confermata alla Galleria Gamla Kraftstationen (Svezia), dal 1 maggio al 28 settembre 2025.

— Prossima mostra digitale: “Lost in Alteration” al Museo Digital Horizons, dal 25 al 28 ottobre 2025.

La sua illustrazione 'I am Jesus' è apparsa sulla copertina di Newsweek (edizione polacca), consolidando ulteriormente la sua portata internazionale.

Oltre a partecipare a fiere e gallerie, collabora con interior design e concept store in Spagna, Francia, Belgio e Norvegia.


Ispirazione: arte classica, ritratto femminile, pittura storica, maestri antichi, estetica rinascimentale, estetica romantica, estetica accademica, ritratto realistico, figura femminile, giovane donna, pelle di porcellana, gesto delicato, sguardo diretto, espressione serena, colletto alto, pizzo bianco, abbigliamento antico, moda storica, sfondo pittorico, sfondo neutro, luce morbida, illuminazione diffusa, composizione centrata, equilibrio visivo, texture a olio, pittura a olio, pennellate morbide, scena intima, atto quotidiano, cibo nell’arte, gastronomia nell’arte, pizza, fetta di pizza, formaggio fuso, mozzarella stesa, cibo italiano, morso, mangiare, atto di mangiare, piacere gastronomico, piacere sensoriale, ironia visiva, umorismo artistico, sarcasmo sottile, contrasto di epoche, scontro culturale, arte alterata, appropriazione artistica, reinterpretazione classica, dialogo temporale, surrealismo sottile, scena assurda, bellezza classica, iconografia femminile, arte contemporanea, narrazione visiva, provocazione elegante, gesto sensuale, erotismo sottile, cultura pop, arte figurativa, ritratto ironico, ritratto intervenuto, arte concettuale, arte ibrida, tensione visiva, dettaglio culinario, cibo quotidiano, Jan van Eyck, Johannes Vermeer, Jean Auguste Dominique Ingres, William Adolphe Bouguereau, Raffaello, Francisco de Goya.