Scuola spagnola (XX) - Bodegón de flores

Magnifico nature morta floreale dipinto ad olio su tavola, una composizione classica che rappresenta una delicata selezione di fiori in tutto il loro splendore. Si tratta di un'opera di indubbia fattura artistica che trasmette eleganza, raffinatezza e la bellezza atemporale della natura catturata nella sua massima espressione pittorica.

Il bodegón, noto anche come natura morta, è uno dei generi più rispettati della storia dell'arte, con una tradizione che risale ai maestri fiamminghi come Jan Brueghel il Vecchio, Clara Peeters e Ambrosius Bosschaert, e che continua a essere celebrato nell'arte europea contemporanea.

Assistenza e tecnica:

Tecnica: Olio su tavola (supporto di legno, più duraturo della tela)

Vantaggi del supporto su tavola: Maggiore durata, minore movimento, permette tecniche dettagliate con pennellata sottile e finiture di precisione

Qualità della pittura ad olio: pigmentazione ricca che permette effetti di profondità, luminosità e texture superiori

Composizione

Struttura: natura morta centrata, bilanciata dal punto di vista compositivo.

Palette cromatica: armonia di toni naturali con contrasti ben studiati per evidenziare la ricchezza floreale

Tecnica pittorica: pennellata curata combinata con lavoro sui dettagli, che permette di apprezzare sia l'efficacia della composizione generale sia il virtuosismo nei particolari

Profondità: uso esperto di luce, ombra e prospettiva per creare una sensazione tridimensionale

Elementi botanici:

I fiori raffigurati mostrano la maestria dell'artista nel rappresentare la botanica; ogni petalo, stami e foglia riflette un'osservazione accurata.

Le tonalità variano da pastelli morbidi a colori vivaci, creando dinamismo visivo.

La disposizione naturale dei fiori suggerisce un mazzo vivo, non una composizione artificiale forzata.

Marco:

Materiale: cornice in legno intagliato e adornato

Stile: classico, con elementi decorativi che completano la dignità dell'opera

Finitura: dorato o patina invecchiata (tipica di cornici antiche/d’epoca)

Funzione: la cornice valorizza l'opera, fornendo contesto visivo e archeologico che enfatizza l'antichità e il valore della pittura

Stato: Mostra un invecchiamento naturale coerente con la sua età

Incorniciato (con cornice) 73 cm × 103 cm × 3 cm
Pannello/Tela (senza cornice) 60 cm × 89 cm

Queste dimensioni porrebbero l'opera come una natura morta di formato importante, adatta a spazi con una presenza visiva significativa (saloni, gallerie, uffici, collezioni).