Dikhotomy - Holly Nutella - No Reserve - Unique Edition






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Dikhotomy presenta Holly Nutella - No Reserve - Edizione Unica, stampa digitale Giclée su tela di cotone 350 g/m², 50 × 70 cm (immagine 40 × 60 cm con margini di 5 cm), autografata sul retro e accompagnata da sigillo e certificato di autenticità, prodotta in Spagna.
Descrizione del venditore
● Edizione Unica Esclusiva (1/1) – Stampa Giclée su tela di cotone da 350 g/m², dimensioni complete 50 × 70 cm.
L'immagine stessa misura 40 × 60 cm ed è stampata con margini bianchi di 5 cm su tutti i lati, consentendo un montaggio pulito e professionale senza ritagliare l'opera. Perfetta per incorniciare o stendere. L'opera è firmata a mano sul retro dall'artista e include un sigillo timbrato e un certificato di autenticità (COA).
Questo pezzo trasforma il ritratto devozionale in un atto intimo di indulgenza raffinata, dove un reliquia contemporanea sostituisce silenziosamente il sacro senza scuse. Il gesto contenuto, lo sguardo sospeso e il vaso tenuto come un'offerta trasformano il desiderio quotidiano in un rito barocco perfettamente fuori luogo. La fede non viene più pregata qui, si diffonde, e la tentazione si è evoluta in abitudine.
● Un'esperienza unica per il collezionista – Dopo il tuo acquisto, riceverai un certificato digitale via email. All'interno del pacchetto, troverai anche una tessera stampata firmata a mano, insieme a un certificato esclusivo contenente i dettagli completi dell'artista e la prova di autenticità.
● Imballaggio sicuro ed ecologico – accuratamente arrotolato in un tubo di cartone riciclabile e inserito in una scatola rigida per una protezione extra. Spedizione assicurata con numero di tracciamento. Gli ordini sono preparati entro 24–48 ore. Consegna stimata: 3–5 giorni lavorativi in Europa, 5–7 giorni a livello internazionale.
Informazioni sull'artista:
Opera originale di Nando López, artista digitale con sede a Barcellona. Formatosi nel design pubblicitario, ha iniziato la sua carriera in agenzie e studi di design prima di passare completamente all'illustrazione di moda, collaborando con marchi riconosciuti a livello internazionale.
Riguardo al progetto Dikhotomy
Per gli ultimi quattro anni, Dikhotomy è stata una serie continua di collage digitali e illustrazioni in cui l'arte classica e la cultura contemporanea si scontrano senza scuse. Frammenti di storia dell'arte si mescolano con elementi pop, ironia visiva e critica culturale per suscitare riflessione e divertimento.
Ogni pezzo è il risultato di uno scontro creativo tra montaggi digitali artigianali e strumenti alimentati dall'IA (midjourney e recraft), che uniscono l'umano e il tecnologico. Influenzato dalla pop art e dall'arte urbana, Dikhotomy è una parodia deliberata del mondo dell'arte e un invito a guardarla da una nuova prospettiva.
Punti salienti:
— Mostra personale confermata alla Galleria Gamla Kraftstationen (Svezia), dal 1 maggio al 28 settembre 2025.
— Prossima mostra digitale: “Lost in Alteration” al Museo Digital Horizons, dal 25 al 28 ottobre 2025.
La sua illustrazione 'I am Jesus' è apparsa sulla copertina di Newsweek (edizione polacca), consolidando ulteriormente la sua portata internazionale.
Oltre a partecipare a fiere e gallerie, collabora con interior design e concept store in Spagna, Francia, Belgio e Norvegia.
Ispirazione: ritratto barocco, arte contemporanea, remix di maestri antichi, parodia classica, satira d'arte, collage digitale, surrealismo classicista, ritratto ironico, natura morta moderna, simbolismo alimentare, sacro e profano, umorismo artistico, ironia visiva, dipinto senza tempo, reliquia moderna, barocco contemporaneo, remix storico, parodia di belle arti, contraddizione estetica, illuminazione classica, stile chiaroscuro, influenza della pittura olandese, aspetto di pittura ad olio, ritratto cinematografico, mashup artistico, ritratto concettuale, ironia culturale, icona di consumo, arte pop, satira di lusso, rituale quotidiano, tema dell'indulgenza, dolce tentazione, iconografia moderna, texture pittorica, ispirazione rinascimentale, ispirazione barocca, rinascimento settentrionale, realismo classico, pittura iperrealista, ritratto emotivo, sguardo silenzioso, scena intima, oggetto simbolico, commento artistico, narrazione visiva, arte in stile museale, arte contemporanea di alta qualità, estetica ironica, mitologia moderna, prodotto iconico, simbolo culturale, cibo estetico, posa devozionale, gesto sacro, bellezza profana, realismo pittorico, eleganza senza tempo, devozione moderna, arte e consumismo, contrasto visivo, composizione classica, realismo surreale, classico ironico, dipinto omaggio, reinterpretazione artistica, stile dei maestri antichi, simbolismo contemporaneo, Johannes Vermeer, Rembrandt van Rijn, Gerard ter Borch, Pieter de Hooch, Frans Hals.
● Edizione Unica Esclusiva (1/1) – Stampa Giclée su tela di cotone da 350 g/m², dimensioni complete 50 × 70 cm.
L'immagine stessa misura 40 × 60 cm ed è stampata con margini bianchi di 5 cm su tutti i lati, consentendo un montaggio pulito e professionale senza ritagliare l'opera. Perfetta per incorniciare o stendere. L'opera è firmata a mano sul retro dall'artista e include un sigillo timbrato e un certificato di autenticità (COA).
Questo pezzo trasforma il ritratto devozionale in un atto intimo di indulgenza raffinata, dove un reliquia contemporanea sostituisce silenziosamente il sacro senza scuse. Il gesto contenuto, lo sguardo sospeso e il vaso tenuto come un'offerta trasformano il desiderio quotidiano in un rito barocco perfettamente fuori luogo. La fede non viene più pregata qui, si diffonde, e la tentazione si è evoluta in abitudine.
● Un'esperienza unica per il collezionista – Dopo il tuo acquisto, riceverai un certificato digitale via email. All'interno del pacchetto, troverai anche una tessera stampata firmata a mano, insieme a un certificato esclusivo contenente i dettagli completi dell'artista e la prova di autenticità.
● Imballaggio sicuro ed ecologico – accuratamente arrotolato in un tubo di cartone riciclabile e inserito in una scatola rigida per una protezione extra. Spedizione assicurata con numero di tracciamento. Gli ordini sono preparati entro 24–48 ore. Consegna stimata: 3–5 giorni lavorativi in Europa, 5–7 giorni a livello internazionale.
Informazioni sull'artista:
Opera originale di Nando López, artista digitale con sede a Barcellona. Formatosi nel design pubblicitario, ha iniziato la sua carriera in agenzie e studi di design prima di passare completamente all'illustrazione di moda, collaborando con marchi riconosciuti a livello internazionale.
Riguardo al progetto Dikhotomy
Per gli ultimi quattro anni, Dikhotomy è stata una serie continua di collage digitali e illustrazioni in cui l'arte classica e la cultura contemporanea si scontrano senza scuse. Frammenti di storia dell'arte si mescolano con elementi pop, ironia visiva e critica culturale per suscitare riflessione e divertimento.
Ogni pezzo è il risultato di uno scontro creativo tra montaggi digitali artigianali e strumenti alimentati dall'IA (midjourney e recraft), che uniscono l'umano e il tecnologico. Influenzato dalla pop art e dall'arte urbana, Dikhotomy è una parodia deliberata del mondo dell'arte e un invito a guardarla da una nuova prospettiva.
Punti salienti:
— Mostra personale confermata alla Galleria Gamla Kraftstationen (Svezia), dal 1 maggio al 28 settembre 2025.
— Prossima mostra digitale: “Lost in Alteration” al Museo Digital Horizons, dal 25 al 28 ottobre 2025.
La sua illustrazione 'I am Jesus' è apparsa sulla copertina di Newsweek (edizione polacca), consolidando ulteriormente la sua portata internazionale.
Oltre a partecipare a fiere e gallerie, collabora con interior design e concept store in Spagna, Francia, Belgio e Norvegia.
Ispirazione: ritratto barocco, arte contemporanea, remix di maestri antichi, parodia classica, satira d'arte, collage digitale, surrealismo classicista, ritratto ironico, natura morta moderna, simbolismo alimentare, sacro e profano, umorismo artistico, ironia visiva, dipinto senza tempo, reliquia moderna, barocco contemporaneo, remix storico, parodia di belle arti, contraddizione estetica, illuminazione classica, stile chiaroscuro, influenza della pittura olandese, aspetto di pittura ad olio, ritratto cinematografico, mashup artistico, ritratto concettuale, ironia culturale, icona di consumo, arte pop, satira di lusso, rituale quotidiano, tema dell'indulgenza, dolce tentazione, iconografia moderna, texture pittorica, ispirazione rinascimentale, ispirazione barocca, rinascimento settentrionale, realismo classico, pittura iperrealista, ritratto emotivo, sguardo silenzioso, scena intima, oggetto simbolico, commento artistico, narrazione visiva, arte in stile museale, arte contemporanea di alta qualità, estetica ironica, mitologia moderna, prodotto iconico, simbolo culturale, cibo estetico, posa devozionale, gesto sacro, bellezza profana, realismo pittorico, eleganza senza tempo, devozione moderna, arte e consumismo, contrasto visivo, composizione classica, realismo surreale, classico ironico, dipinto omaggio, reinterpretazione artistica, stile dei maestri antichi, simbolismo contemporaneo, Johannes Vermeer, Rembrandt van Rijn, Gerard ter Borch, Pieter de Hooch, Frans Hals.
