SKE - Upgrade

Upgrade – Edizione limitata a 100 esemplari - Numero 02/100

Artista: SKE
Carta artistica da 300 g – Formato ISO A2 – Firmata, numerata – Certificato incluso

In quest'opera, SKE fa evolvere Gaston: ha scambiato il suo vecchio taco con una Porsche gialla. Un evidente salto di qualità. Tuttavia, un dettaglio tradisce il suo attaccamento al passato: ha conservato gli stessi colori della sua vecchia auto, come un occhiolino nostalgico ai suoi inizi.

Il successo è lì, il simbolo è forte, ma Gaston non rinnega nulla. Avanza senza cancellare ciò che era. Il lusso diventa una continuità, non una rottura. L'oggetto impressiona, il personaggio rimane fedele al suo spirito nonchalant e sorridente.

Attraverso questa trasfigurazione, SKE gioca con i codici del successo sociale e della memoria personale. Il progresso non cancella la storia, ma la prosegue.

Trait pop, energia street, proiezioni e coulures segnano un'opera leggera, ironica e profondamente umana.

Un pezzo che ricorda che si può cambiare traiettoria… senza dimenticare da dove veniamo.

Caratteristiche:

Edizione limitata a 100 esemplari
Stampa di alta qualità su carta artistica da 300 g
• Formato ISO A2, ideale e facile da incorniciare
Esemplari firmati e numerati da SKE
Consegnato con certificato di autenticità.
Spedizione protetta, imballaggio rinforzato

«Upgrade» è un pezzo forte, narrativo e gioioso, perfetto per gli appassionati di cultura pop contemporanea, di mashup e di arte décalé.

Un'edizione rara da non lasciar sfuggire.

BIO ARTISTA
SKE è un artista francese autodidatta e poliedrico che ha vissuto immerso nella cultura degli anni 80/90, ispirando la maggior parte delle sue opere artistiche.

Esplora incessantemente nuove tecniche: pittura acrilica, collage, stencil, graffiti, installazioni urbane e arte digitale. Le sue composizioni dinamiche ed espressive, spesso a doppio senso, combinano l’energia grezza dello street art e l’impatto visivo del pop art.

Dopo un anno 2025 eccezionale, la reputazione di SKE sta vivendo una crescita notevole. Vincitore del primo premio del concorso Urban Master (2023), e poi eletto Rivelazione dell’anno al Challenge Color Jam (2025).
SKE è stato selezionato come 'Artista del mese' dalla galleria Opulence in ottobre, e ha anche beneficiato di una pubblicazione in una rivista d'arte americana, confermando il suo riconoscimento a livello internazionale.

Le sue opere sono già state esposte in importanti sedi in Europa, Stati Uniti e Asia, consolidando la sua posizione nel panorama dell'arte contemporanea. Allo stesso tempo, SKE si sta affermando anche nel mercato dell'arte digitale, una tendenza importante degli ultimi due anni, rafforzando l'appeal delle sue creazioni tra i collezionisti.

Icone della cultura popolare, grafica audace e giochi di texture caratterizzano uno stile ormai imprescindibile.

SKE è senza dubbio un artista da seguire, con cui iniziare o arricchire una collezione con una stella nascente.

Artista di talento e premiato – Pop Art & Street Art Contemporanea

UN UNIVERSO TRA EREDITÀ E MODERNITÀ Il lavoro di SKE si inserisce in una filiazione prestigiosa. Si riconosce nel suo tratto l'efficacia visiva di Keith Haring e di Andy Warhol, integrando allo stesso tempo la sovversione di Banksy o del pioniere Blek le Rat. Le sue opere creano un ponte tra le epoche: rivisitano i classici, senza esitazione nel distorcere la Gioconda di Leonardo, la Ragazza di Vermeer, La Grande Onda di Hokusai o le forme destrutturate di Picasso per confrontarle con un'estetica urbana moderna vicina a Mr Brainwash o Kaws.

CULTURA POP & NOSTALGIA Può contare sull'immaginario collettivo, SKE manipola le icone della nostra infanzia. Mettere in scena l'universo Disney con figure come Topolino o Pinocchio, e l'avarizia simbolica di Zio Paperone. L'influenza del gaming, dei fumetti e dei Comics è onnipresente: dall'universo Nintendo e la mitica Gameboy, alle creature di Pokemon (Pikachu, Dracaufeu, Sacha), passando per i Supereroi dell'eccezione Marvel. SKE cristallizza questi ricordi come farebbe un Daniel Arsham o un Takashi Murakami.

LUSSO, HYPE E SOCIETÀ DI CONSUMO

In uno stile che ricorda talvolta Alec Monopoly, l'artista gioca con i codici del successo e del materialismo. Il simbolo del dollaro si affianca ai loghi dei giganti del lusso e della moda. Le sue tele catturano l'estetica 'Hype': si incontrano l'universo delle sneaker (Nike Air Jordan, Adidas, Off White) e l'alta moda (Louis Vuitton, Hermès, Louboutin). Integra anche l'adrenalina dell'automobilismo (Ferrari, Porsche, Bugatti, AMG) e l'orologeria di precisione (Rolex, Tag Heuer), senza dimenticare le icone di consumo di massa come Coca Cola. È un'arte vibrante, con texture lavorate che evocano talvolta la finitura glaciale di Jeff Koons o le facette di Richard Orlinski.

Quest'opera è ideale per arricchire una collezione o aggiungere un tocco dinamico al vostro interno.