SKE - Gainsbourg Vs 500Fr - Aluminium

Opera firmata/numerata, fornita con un certificato di autenticità e numero holografico unico.
- Descrizione: scultura in alluminio billets spessore 3 mm, finitura vernice satinata anti graffi/UV
- Il biglietto piegato si tiene in piedi e dà l'impressione di 'fluttuare', effetto superbo garantito.
- Direttamente dall'atelier mai esposta, opera in perfette condizioni!
- Numero 16/100.
- Le piegature, essendo fatte a mano, potrebbero presentare una leggera differenza rispetto alla foto di presentazione; ciò è intrinseco al processo di produzione artigianale e rende il vostro esemplare unico.
- Il 11 marzo 1984, Serge Gainsbourg bruciò un biglietto da 500 franchi in diretta televisiva. Questa celebre provocazione era destinata a sensibilizzare l'opinione pubblica sulla pressione fiscale di cui diceva essere vittima. Apprezzando particolarmente quest'artista per la sua carriera, la sua visione e le sue prese di posizione, desidero rendergli omaggio oggi attraverso questa opera.
BIO ARTISTA
SKE è un artista francese autodidatta e poliedrico che ha vissuto immerso nella cultura degli anni 80/90, ispirando la maggior parte delle sue opere artistiche.

Esplora incessantemente nuove tecniche: pittura acrilica, collage, stencil, graffiti, installazioni urbane e arte digitale. Le sue composizioni dinamiche ed espressive, spesso a doppio senso, combinano l’energia grezza dello street art e l’impatto visivo del pop art.

Dopo un anno 2025 eccezionale, la reputazione di SKE sta vivendo una crescita notevole. Vincitore del primo premio del concorso Urban Master (2023), e poi eletto Rivelazione dell’anno al Challenge Color Jam (2025).
SKE è stato selezionato come 'Artista del mese' dalla galleria Opulence in ottobre, e ha anche beneficiato di una pubblicazione in una rivista d'arte americana, confermando il suo riconoscimento a livello internazionale.

Le sue opere sono già state esposte in importanti sedi in Europa, Stati Uniti e Asia, consolidando la sua posizione nel panorama dell'arte contemporanea. Allo stesso tempo, SKE si sta affermando anche nel mercato dell'arte digitale, una tendenza importante degli ultimi due anni, rafforzando l'appeal delle sue creazioni tra i collezionisti.

Icone della cultura popolare, grafica audace e giochi di texture caratterizzano uno stile ormai imprescindibile.

SKE è senza dubbio un artista da seguire, con cui iniziare o arricchire una collezione con una stella nascente.

Artista di talento e premiato – Pop Art & Street Art Contemporanea

UN UNIVERSO TRA EREDITÀ E MODERNITÀ Il lavoro di SKE si inserisce in una filiazione prestigiosa. Si riconosce nel suo tratto l'efficacia visiva di Keith Haring e di Andy Warhol, integrando allo stesso tempo la sovversione di Banksy o del pioniere Blek le Rat. Le sue opere creano un ponte tra le epoche: rivisitano i classici, senza esitazione nel distorcere la Gioconda di Leonardo, la Ragazza di Vermeer, La Grande Onda di Hokusai o le forme destrutturate di Picasso per confrontarle con un'estetica urbana moderna vicina a Mr Brainwash o Kaws.

CULTURA POP & NOSTALGIA Può contare sull'immaginario collettivo, SKE manipola le icone della nostra infanzia. Mettere in scena l'universo Disney con figure come Topolino o Pinocchio, e l'avarizia simbolica di Zio Paperone. L'influenza del gaming, dei fumetti e dei Comics è onnipresente: dall'universo Nintendo e la mitica Gameboy, alle creature di Pokemon (Pikachu, Dracaufeu, Sacha), passando per i Supereroi dell'eccezione Marvel. SKE cristallizza questi ricordi come farebbe un Daniel Arsham o un Takashi Murakami.

LUSSO, HYPE E SOCIETÀ DI CONSUMO

In uno stile che ricorda talvolta Alec Monopoly, l'artista gioca con i codici del successo e del materialismo. Il simbolo del dollaro si affianca ai loghi dei giganti del lusso e della moda. Le sue tele catturano l'estetica 'Hype': si incontrano l'universo delle sneaker (Nike Air Jordan, Adidas, Off White) e l'alta moda (Louis Vuitton, Hermès, Louboutin). Integra anche l'adrenalina dell'automobilismo (Ferrari, Porsche, Bugatti, AMG) e l'orologeria di precisione (Rolex, Tag Heuer), senza dimenticare le icone di consumo di massa come Coca Cola. È un'arte vibrante, con texture lavorate che evocano talvolta la finitura glaciale di Jeff Koons o le facette di Richard Orlinski.

Quest'opera è ideale per arricchire una collezione o aggiungere un tocco dinamico al vostro interno.