Dikhotomy - Modern Pleasure - No Reserve - Unique Edition





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Dikhotomy presenta una tiratura unica 1/1 in giclée su tela di cotone 350 g/m², 50 × 70 cm, autografata a mano sul retro con certificato di autenticità.
Descrizione del venditore
● Edizione Unica Esclusiva (1/1) – Stampa Giclée su tela di cotone da 350 g/m², dimensioni complete 50 × 70 cm.
L'immagine stessa misura 40 × 60 cm ed è stampata con margini bianchi di 5 cm su tutti i lati, consentendo un montaggio pulito e professionale senza ritagliare l'opera. Perfetta per incorniciare o stendere. L'opera è firmata a mano sul retro dall'artista e include un sigillo timbrato e un certificato di autenticità (COA).
La scena introduce un gesto quotidiano in una composizione ereditata dalla pittura ritrattistica classica; la tazza iconica entra senza chiedere permesso e interrompe la solennità dell’intero, il passato accetta il presente senza resistenza e l’eleganza si concede un momento di consumo rapido, un’immagine in cui la storia dell’arte abbassa la guardia e diventa inaspettatamente approcciabile.
● Un'esperienza unica per il collezionista – Dopo il tuo acquisto, riceverai un certificato digitale via email. All'interno del pacchetto, troverai anche una tessera stampata firmata a mano, insieme a un certificato esclusivo contenente i dettagli completi dell'artista e la prova di autenticità.
● Imballaggio sicuro ed ecologico – accuratamente arrotolato in un tubo di cartone riciclabile e inserito in una scatola rigida per una protezione extra. Spedizione assicurata con numero di tracciamento. Gli ordini sono preparati entro 24–48 ore. Consegna stimata: 3–5 giorni lavorativi in Europa, 5–7 giorni a livello internazionale.
Informazioni sull'artista:
Opera originale di Nando López, artista digitale con sede a Barcellona. Formatosi nel design pubblicitario, ha iniziato la sua carriera in agenzie e studi di design prima di passare completamente all'illustrazione di moda, collaborando con marchi riconosciuti a livello internazionale.
Riguardo al progetto Dikhotomy
Per gli ultimi quattro anni, Dikhotomy è stata una serie continua di collage digitali e illustrazioni in cui l'arte classica e la cultura contemporanea si scontrano senza scuse. Frammenti di storia dell'arte si mescolano con elementi pop, ironia visiva e critica culturale per suscitare riflessione e divertimento.
Ogni pezzo è il risultato di uno scontro creativo tra editing digitale artigianale e strumenti alimentati da AI (midjourney e recraft) che fondono l'umano e la tecnologia. Influenzato dalla pop art e dall'arte urbana, Dikhotomy è una parodia deliberata del mondo dell'arte e un invito a guardarlo da una nuova prospettiva.
Punti salienti:
— Mostra personale confermata alla Galleria Gamla Kraftstationen (Svezia), dal 1 maggio al 28 settembre 2025.
— Prossima mostra digitale: “Lost in Alteration” al Museo Digital Horizons, dal 25 al 28 ottobre 2025.
La sua illustrazione 'I am Jesus' è apparsa sulla copertina di Newsweek (edizione polacca), consolidando ulteriormente la sua portata internazionale.
Oltre a partecipare a fiere e gallerie, collabora con interior design e concept store in Spagna, Francia, Belgio e Norvegia.
Arte contemporanea, pittura figurativa, ritratto classico, intervento pop, cultura dei consumi, gesto quotidiano, bevanda moderna, iconografia commerciale, ironia visiva, scontro temporale, estetica accademica, ritratto femminile, eleganza rilassata, simbolismo quotidiano, arte narrativa, pittura lenta, trama pittorica, palette morbida, sfondo scuro, composizione classica, arte concettuale, umorismo sottile, classicismo romantico, romanticismo intimista, classicismo contemporaneo, scena intima, bellezza accessibile, arte museale, icona contemporanea, consumo visivo, rito moderno, pittura poetica, figura seduta, gesto informale, ritratto aggiornato, remix della storia dell’arte, jean etienne liotard, jean baptiste simeon chardin, early edouard manet, berthe morisot, mary cassatt, informal john singer sargent, late thomas gainsborough, everyday francisco de goya, eighteenth century painting, intimate realism, domestic portrait, gallery art, collectible painting, museum ready art, elegant irony, hybrid aesthetic, everyday beauty, human gesture, relaxed classicism, current art
● Edizione Unica Esclusiva (1/1) – Stampa Giclée su tela di cotone da 350 g/m², dimensioni complete 50 × 70 cm.
L'immagine stessa misura 40 × 60 cm ed è stampata con margini bianchi di 5 cm su tutti i lati, consentendo un montaggio pulito e professionale senza ritagliare l'opera. Perfetta per incorniciare o stendere. L'opera è firmata a mano sul retro dall'artista e include un sigillo timbrato e un certificato di autenticità (COA).
La scena introduce un gesto quotidiano in una composizione ereditata dalla pittura ritrattistica classica; la tazza iconica entra senza chiedere permesso e interrompe la solennità dell’intero, il passato accetta il presente senza resistenza e l’eleganza si concede un momento di consumo rapido, un’immagine in cui la storia dell’arte abbassa la guardia e diventa inaspettatamente approcciabile.
● Un'esperienza unica per il collezionista – Dopo il tuo acquisto, riceverai un certificato digitale via email. All'interno del pacchetto, troverai anche una tessera stampata firmata a mano, insieme a un certificato esclusivo contenente i dettagli completi dell'artista e la prova di autenticità.
● Imballaggio sicuro ed ecologico – accuratamente arrotolato in un tubo di cartone riciclabile e inserito in una scatola rigida per una protezione extra. Spedizione assicurata con numero di tracciamento. Gli ordini sono preparati entro 24–48 ore. Consegna stimata: 3–5 giorni lavorativi in Europa, 5–7 giorni a livello internazionale.
Informazioni sull'artista:
Opera originale di Nando López, artista digitale con sede a Barcellona. Formatosi nel design pubblicitario, ha iniziato la sua carriera in agenzie e studi di design prima di passare completamente all'illustrazione di moda, collaborando con marchi riconosciuti a livello internazionale.
Riguardo al progetto Dikhotomy
Per gli ultimi quattro anni, Dikhotomy è stata una serie continua di collage digitali e illustrazioni in cui l'arte classica e la cultura contemporanea si scontrano senza scuse. Frammenti di storia dell'arte si mescolano con elementi pop, ironia visiva e critica culturale per suscitare riflessione e divertimento.
Ogni pezzo è il risultato di uno scontro creativo tra editing digitale artigianale e strumenti alimentati da AI (midjourney e recraft) che fondono l'umano e la tecnologia. Influenzato dalla pop art e dall'arte urbana, Dikhotomy è una parodia deliberata del mondo dell'arte e un invito a guardarlo da una nuova prospettiva.
Punti salienti:
— Mostra personale confermata alla Galleria Gamla Kraftstationen (Svezia), dal 1 maggio al 28 settembre 2025.
— Prossima mostra digitale: “Lost in Alteration” al Museo Digital Horizons, dal 25 al 28 ottobre 2025.
La sua illustrazione 'I am Jesus' è apparsa sulla copertina di Newsweek (edizione polacca), consolidando ulteriormente la sua portata internazionale.
Oltre a partecipare a fiere e gallerie, collabora con interior design e concept store in Spagna, Francia, Belgio e Norvegia.
Arte contemporanea, pittura figurativa, ritratto classico, intervento pop, cultura dei consumi, gesto quotidiano, bevanda moderna, iconografia commerciale, ironia visiva, scontro temporale, estetica accademica, ritratto femminile, eleganza rilassata, simbolismo quotidiano, arte narrativa, pittura lenta, trama pittorica, palette morbida, sfondo scuro, composizione classica, arte concettuale, umorismo sottile, classicismo romantico, romanticismo intimista, classicismo contemporaneo, scena intima, bellezza accessibile, arte museale, icona contemporanea, consumo visivo, rito moderno, pittura poetica, figura seduta, gesto informale, ritratto aggiornato, remix della storia dell’arte, jean etienne liotard, jean baptiste simeon chardin, early edouard manet, berthe morisot, mary cassatt, informal john singer sargent, late thomas gainsborough, everyday francisco de goya, eighteenth century painting, intimate realism, domestic portrait, gallery art, collectible painting, museum ready art, elegant irony, hybrid aesthetic, everyday beauty, human gesture, relaxed classicism, current art

