E. García - EL OBSERVADOR Y LA FLOR XL






Ha conseguito una laurea in storia dell'arte e ha guidato l'arte moderna e contemporanea del dopoguerra a Bonhams.
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E. García presenta l'originale dipinto acrilico EL OBSERVADOR Y LA FLOR XL, 100 x 70 cm, 2026, firmato a mano, in eccellente stato, proveniente dalla Spagna, peso 0,6 kg, periodo post-2020, ritratto un paesaggio nello stile Fauvismo multicolore.
Descrizione del venditore
L'OSSERVATORE E IL FIORE è una pittura di 70x100 cm dell'artista contemporaneo Ernest García. Questa pittura costruisce un dialogo silenzioso tra l'eterno e l'effimero, tra la materia pietrificata e la vita organica che emerge con ostinazione. La scena, di chiara risonanza metafisica, colloca una rosa rossa che cresce direttamente dal suolo di una piazza deserta, mentre una testa classica — appesa al muro giallo — sembra contemplarla in una quiete assoluta.
L'architettura è essenziale: muri piatti, un edificio geometrico sullo sfondo, un cielo notturno profondo che contrasta con la vibrazione calda del giallo dominante. Lo spazio ricorda le piazze sospese della tradizione metafisica, dove il tempo sembra fermarsi e la narrazione resta aperta all'interpretazione. L'ombra proiettata del fiore si disegna con nitidezza sul muro, duplicando la sua presenza e rafforzando l'idea di osservazione, di coscienza e di riflesso.
La testa scultorea, di ispirazione classica, appare separata dal corpo, come se fluttasse o emergesse dal proprio muro. Non guarda direttamente alla rosa, ma la sua orientazione suggerisce contemplazione. Rappresenta la ragione, la memoria, la tradizione, lo sguardo storico. Di fronte a lei, la rosa incarna ciò che è vivo, ciò che è vulnerabile, ciò che è transitorio. Tra entrambi gli elementi si genera una tensione poetica: la permanenza di fronte alla fragilità.
Sul pavimento, un ramo di spine attraversa orizzontalmente la composizione, introducendo una linea di resistenza, avvertimento o limite. La bellezza della rosa non è esente dal dolore. La spina, estesa come una frontiera, funge da promemoria che ogni crescita comporta rischio.
La tavolozza, intensa e contrastata, si ispira al fauvismo nella sua audacia cromatica: il giallo vibrante della parete, l'azzurro profondo del cielo, il rosso saturo della rosa. Il colore non descrive; afferma. Costruisce emozione e struttura simbolica allo stesso tempo.
L'opera suggerisce molteplici letture: è la cultura che osserva la natura o è la vita che interpella la storia? Chi è veramente l'osservatore? La testa classica, priva di corpo, può rappresentare la coscienza umana isolata, mentre il fiore, radicato nel terreno, simboleggia la persistenza del desiderio e della bellezza in un ambiente desertico.
«El Observador y la Flor» è un'opera dal forte carico simbolico, dove il silenzio architettonico e l'intensità cromatica costruiscono una scena di contemplazione sospesa. Un'opera che articola con precisione tecnica e profondità concettuale l'incontro tra ciò che è classico e ciò che è vitale, tra la memoria e la natura.
Autenticità e Spedizione
L'opera èofferta direttamente da E. García, è in vendita (senza cornice) garantendo la sua autenticità mediante un certificato firmato dallo stesso artista. Il dipinto sarà accuratamente arrotolato e protetto all'interno di un tubo di cartone resistente per la spedizione. Dopo la conferma del pagamento, è richiesto un termine di tre giorni per preparare l'opera e spedirla. I tempi di consegna dipenderanno dalla destinazione, con un termine massimo di dieci giorni lavorativi.
L'OSSERVATORE E IL FIORE è una pittura di 70x100 cm dell'artista contemporaneo Ernest García. Questa pittura costruisce un dialogo silenzioso tra l'eterno e l'effimero, tra la materia pietrificata e la vita organica che emerge con ostinazione. La scena, di chiara risonanza metafisica, colloca una rosa rossa che cresce direttamente dal suolo di una piazza deserta, mentre una testa classica — appesa al muro giallo — sembra contemplarla in una quiete assoluta.
L'architettura è essenziale: muri piatti, un edificio geometrico sullo sfondo, un cielo notturno profondo che contrasta con la vibrazione calda del giallo dominante. Lo spazio ricorda le piazze sospese della tradizione metafisica, dove il tempo sembra fermarsi e la narrazione resta aperta all'interpretazione. L'ombra proiettata del fiore si disegna con nitidezza sul muro, duplicando la sua presenza e rafforzando l'idea di osservazione, di coscienza e di riflesso.
La testa scultorea, di ispirazione classica, appare separata dal corpo, come se fluttasse o emergesse dal proprio muro. Non guarda direttamente alla rosa, ma la sua orientazione suggerisce contemplazione. Rappresenta la ragione, la memoria, la tradizione, lo sguardo storico. Di fronte a lei, la rosa incarna ciò che è vivo, ciò che è vulnerabile, ciò che è transitorio. Tra entrambi gli elementi si genera una tensione poetica: la permanenza di fronte alla fragilità.
Sul pavimento, un ramo di spine attraversa orizzontalmente la composizione, introducendo una linea di resistenza, avvertimento o limite. La bellezza della rosa non è esente dal dolore. La spina, estesa come una frontiera, funge da promemoria che ogni crescita comporta rischio.
La tavolozza, intensa e contrastata, si ispira al fauvismo nella sua audacia cromatica: il giallo vibrante della parete, l'azzurro profondo del cielo, il rosso saturo della rosa. Il colore non descrive; afferma. Costruisce emozione e struttura simbolica allo stesso tempo.
L'opera suggerisce molteplici letture: è la cultura che osserva la natura o è la vita che interpella la storia? Chi è veramente l'osservatore? La testa classica, priva di corpo, può rappresentare la coscienza umana isolata, mentre il fiore, radicato nel terreno, simboleggia la persistenza del desiderio e della bellezza in un ambiente desertico.
«El Observador y la Flor» è un'opera dal forte carico simbolico, dove il silenzio architettonico e l'intensità cromatica costruiscono una scena di contemplazione sospesa. Un'opera che articola con precisione tecnica e profondità concettuale l'incontro tra ciò che è classico e ciò che è vitale, tra la memoria e la natura.
Autenticità e Spedizione
L'opera èofferta direttamente da E. García, è in vendita (senza cornice) garantendo la sua autenticità mediante un certificato firmato dallo stesso artista. Il dipinto sarà accuratamente arrotolato e protetto all'interno di un tubo di cartone resistente per la spedizione. Dopo la conferma del pagamento, è richiesto un termine di tre giorni per preparare l'opera e spedirla. I tempi di consegna dipenderanno dalla destinazione, con un termine massimo di dieci giorni lavorativi.
