Keith Haring - Untitled - Giclée - Artestar licensed print ** NO RESERVE **

Giclée (*) di Keith Haring (**)
Riproduzione dell’opera “Untitled”, realizzata da Haring nel 1981.
Edizione di lusso su carta opaca per conservazione di 250 g/m². Una carta molto versatile e di alta qualità, prodotta in Germania con polpa di legno priva di acido e cloro.
Stampa autorizzata da Artestar New York. Copyright: Keith Haring Foundation

- Dimensioni foglio: 40 x 40 cm
- Dimensioni motivo: 30 x 30 cm
- Stato: Eccellente (questa opera non è mai stata incorniciata né esposta, conservata sempre in una cartella professionale d’arte, per cui si offre in stato impeccabile).

L’opera sarà maneggiata e imballata con cura in un pacco di cartone rinforzato. La spedizione sarà certificata con numero di tracking (UPS DPD DHL FedEx)

La spedizione includerà inoltre un’assicurazione di trasporto per il valore finale dell’opera con rimborso completo in caso di perdita o danni, senza costi per l’acquirente.

(*) Giclée è un termine che si riferisce a un tipo di stampa d’arte di alta qualità, creata digitalmente con stampanti a getto d’inchiostro. Questo processo utilizza inchiostri a base di pigmenti e carte specializzate per ottenere una grande nitidezza, precisione del colore e durabilità, ideale per riproduzioni d’arte e fotografie.

(**) Keith Haring è nato nel 1958 a Reading, Pennsylvania, Stati Uniti.
Cresciuto a Kutztown, fin da piccolo mostrò un grande interesse per l’arte. Studiò design grafico all’Ivy School of Professional Art, a Pittsburg, e a 19 anni, già esplicitamente omosessuale, si trasferì a New York, dove trovò ispirazione nell’arte del graffiti e si iscrisse alla School of Visual Arts, dove ricevette l’influenza di Keith Sonnler e Joseph Kossuth, che lo incoraggiarono a formarsi come artista concettuale dopo l’esplorazione della forma e del colore.
Haring attirò l’attenzione del pubblico nel 1980, quando iniziò a disegnare immagini simili a caricature con pennarello sui subway della Grande Mela, e poi dipinse con gessos bianchi fumetti sui pannelli neri destinati alla pubblicità, facendogli incorrere in più di un arresto.
Le sue linee pulite, colori vividi e figure attive furono portatori di forti messaggi di vita e unità e le sue esposizioni furono filmate dal fotografo Tseng Kwong Chi.
Anche in quel periodo organizzò una mostra al Club 57 e partecipò a una rassegna al Times Square, dove disegnò per la prima volta animali e volti umani.
La sua prima mostra personale fu alla Tony Shafrazi Gallery nel 1981, lo stesso anno in cui partecipò alla mostra Documenta 7 a Kassel, in Germania.
Nel 1982 fece amicizia con artisti emergenti dell’epoca come Kenny Scharf, Madonna e Jean-Michel Basquiat, e conobbe persino il famoso Andy Warhol.
Nel 1984 Haring andò in Australia e dipinse diversi murali a Melbourne e Sydney, ricevendo anche denaro per i suoi lavori da parte della National Gallery of Victoria e del Australian Centre for Contemporary Art.
Visitò e dipinse anche a Rio de Janeiro, al Museo d’Arte Moderna di Parigi, a Minneapolis e a Manhattan.
Anche in quella fase progettò una giacca rosa che Madonna indossò per interpretare il suo tema “Like a Virgin” nel programma “Solid Gold”.
Nel 1985 il Museo d’Arte Moderna di Bordeaux organizzò una mostra del suo lavoro, e partecipò anche alla Biennale di Parigi.
A novembre di quell’anno apparve nel canale MTV, durante un programma condotto dal suo amico Nick Rhodes dei Duran Duran, dove dipinse dal vivo.
Nel 1986 dipinse murali ad Amsterdam, Parigi, Phoenix e Berlino, dipinse anche il corpo di Grace Jones per il suo video musicale della canzone “I’m Not Perfect” e aprì un negozio per vendere i suoi lavori a SOHO.
A quel punto le sue opere iniziarono a riflettere i problemi sociopolitici dell’epoca, come l’anti-apartheid, l’AIDS e la droga.
Creò anche pezzi di arte pop per marchi come Absolut Vodka, Lucky Strike e Coca-Cola, e progettò persino la copertina del compilation benefico “A Very Special Christmas”, in cui era inclusa la sua amica Madonna.
Nel 1988 fu incluso in una ristretta lista di artisti i cui lavori apparvero sulle etichette dei vini Chateau Mouton Rothschild, e lo stesso anno gli fu diagnosticato l’AIDS, per cui l’anno successivo inaugurò la Keith Haring Foundation, finalizzata a combattere i problemi sociali legati a questa malattia e a portare al pubblico il lavoro dell’artista attraverso esposizioni, pubblicazioni e licenze delle sue opere.
Nel giugno del 1989 dipinse la sua ultima opera pubblica su un muro del convento della chiesa di San Antonio a Pisa. Quest’opera fu intitolata “Tuttomondo”.
Keith Haring morì il 16 febbraio 1990 all’età di 32 anni a causa dell’AIDS.