Dikhotomy - Divine Elixir - No Reserve - Unique Edition






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Dikhotomy presenta Divine Elixir - No Reserve - Unique Edition, una stampa digitale giclée 50 × 70 cm su tela di cotone 350 g/m² (immagine 40 × 60 cm con 5 cm di margini bianchi), tiratura 1/1, firmata a mano sul retro con sigillo e certificato di autenticità, prodotta nel 2026 in Spagna e venduta direttamente dall’artista.
Descrizione del venditore
● Esclusiva Edizione Unica (1/1) – stampa Giclée su tela di cotone 350 gsm, formato intero 50 × 70 cm.
L’immagine stessa misura 40 × 60 cm ed è stampata con margini bianchi di 5 cm su tutti i lati, permettendo un montaggio pulito e professionale senza ritaglio dell’opera. Perfetta da incorniciare o tesa. L’opera è autografata a mano sul retro dall’artista e include un sigillo timbrato e un certificato di autenticità (COA).
/// "La scena trasforma il vino in una metafora del desiderio vitale, una sostanza non semplicemente consumata ma che fluisce attraverso la figura come una corrente emotiva visibile, mentre la serenità del volto contrasta con l’intensità del gesto e propone una lettura in cui il piacere, lontano dal trivializzare, diventa un raffinato vissuto estetico radicato nella tradizione pittorica europea." ///
● Un’esperienza unica per collezionisti – Dopo l’acquisto, riceverete via email un certificato digitale. All’interno della confezione troverete anche una carta stampata firmata a mano, insieme a un esclusivo certificato contenente i dati completi dell’artista e la prova di autenticità.
● Confezione sicura ed ecologica – Conservata accuratamente arrotolata in un cilindro di cartone riciclabile e inserita in una confezione rigida per una protezione extra. Spedizione assicurata con numero di tracciamento. Gli ordini sono preparati entro 24–48 ore. Consegna stimata: 3–5 giorni lavorativi all’interno dell’Europa, 5–7 giorni a livello internazionale.
● About the Artist:
Opera originale di Nando López, artista digitale con base a Barcellona. Formatosi in design pubblicitario, ha iniziato la carriera in agenzie e studi di design prima di passare completamente all’illustrazione di moda, collaborando con marchi riconosciuti a livello internazionale.
● About the Dikhotomy Project:
Negli ultimi quattro anni, Dikhotomy è una serie in corso di collage e illustrazioni digitali in cui l’arte classica e la cultura contemporanea si scontrano senza mezzi termini. Frammenti di storia dell’arte si mescolano a elementi pop, ironia visiva e critica culturale, per suscitare riflessione e divertimento.
Ogni pezzo è il risultato di uno scontro creativo tra editing digitale artigianale e strumenti alimentati dall’IA (midjourney e recraft), fondendo umano e tecnologico. Influenzato dall’arte pop e dall’arte urbana, Dikhotomy è una parodia consapevole del mondo dell’arte e un invito a vederlo da una prospettiva nuova.
● Highlights:
— Mostra personale confermata presso la Gamla Kraftstationen Gallery (Svezia), 1 maggio – 28 settembre 2025.
— Prossima mostra digitale: “Lost in Alteration” al Digital Horizons Museum, 25–28 ottobre 2025.
— La sua illustrazione “I am Jesus” è stata presente in copertina di Newsweek (edizione polacca), rafforzando ulteriormente la sua risonanza internazionale.
— Oltre a esporre in fiere e gallerie, collabora con interior design e concept store in Spagna, Francia, Belgio e Norvegia.
Ispirazione: arte contemporanea, pittura figurativa, ritratto barocco, ispirata al Rinascimento, realismo classico, tecnica dei maestri antichi, simbolismo del vino, ritratto sensuale, illuminazione drammatica, chiaroscuro, opera in stile museo, stampa d’arte, opera di galleria, arte da collezione, pezzo di forte impatto, pittura iperrealistica, realismo digitale, realismo poetico, estetica di lusso, ritratto aristocratico, dettaglio del colletto elisabettiano, texture dorate, ricchi dettagli di tessuto, composizione raffinata, serenità espressiva, tono romantico, pezzo da collezione per collezionisti, stampa di qualità museale, ritratto narrativo, simbologia stratificata, tensione estetica, simbolismo del piacere, tema edonismo, juxtaposition culturale, ironia elegante, intramontabile ma moderno, pittura ad alto livello di dettaglio, realismo raffinato, pezzo espositivo d’arte, arte figurativa concettuale, classico alternativo, arte con emozione, figura femminile iconica, texture pittorica, toni di pelle morbidi, ritratto drammatico, gesto simbolico, incrocio tra storico e contemporaneo, provocazione artistica, fusione classico-moderna, pennellata delicata, opera dichiarativa, arte narrativa visiva, arte e desiderio, sensualità sottile, arte ispirata al museo, realismo di dettaglio fine, ritratto contemplativo, profondità emotiva, contrasto sacro e profano, estetica elegante, racconto visivo raffinato, illuminazione barocca, bellezza rinascimentale, umore lussuoso, intensità emotiva, realismo sensuale, ritratto senza tempo, caravaggio, tiziano, rembrandt van rijn, johannes vermeer, william bouguereau, peter paul rubens, velazquez, artemisia gentileschi, jean auguste dominique ingres
● Esclusiva Edizione Unica (1/1) – stampa Giclée su tela di cotone 350 gsm, formato intero 50 × 70 cm.
L’immagine stessa misura 40 × 60 cm ed è stampata con margini bianchi di 5 cm su tutti i lati, permettendo un montaggio pulito e professionale senza ritaglio dell’opera. Perfetta da incorniciare o tesa. L’opera è autografata a mano sul retro dall’artista e include un sigillo timbrato e un certificato di autenticità (COA).
/// "La scena trasforma il vino in una metafora del desiderio vitale, una sostanza non semplicemente consumata ma che fluisce attraverso la figura come una corrente emotiva visibile, mentre la serenità del volto contrasta con l’intensità del gesto e propone una lettura in cui il piacere, lontano dal trivializzare, diventa un raffinato vissuto estetico radicato nella tradizione pittorica europea." ///
● Un’esperienza unica per collezionisti – Dopo l’acquisto, riceverete via email un certificato digitale. All’interno della confezione troverete anche una carta stampata firmata a mano, insieme a un esclusivo certificato contenente i dati completi dell’artista e la prova di autenticità.
● Confezione sicura ed ecologica – Conservata accuratamente arrotolata in un cilindro di cartone riciclabile e inserita in una confezione rigida per una protezione extra. Spedizione assicurata con numero di tracciamento. Gli ordini sono preparati entro 24–48 ore. Consegna stimata: 3–5 giorni lavorativi all’interno dell’Europa, 5–7 giorni a livello internazionale.
● About the Artist:
Opera originale di Nando López, artista digitale con base a Barcellona. Formatosi in design pubblicitario, ha iniziato la carriera in agenzie e studi di design prima di passare completamente all’illustrazione di moda, collaborando con marchi riconosciuti a livello internazionale.
● About the Dikhotomy Project:
Negli ultimi quattro anni, Dikhotomy è una serie in corso di collage e illustrazioni digitali in cui l’arte classica e la cultura contemporanea si scontrano senza mezzi termini. Frammenti di storia dell’arte si mescolano a elementi pop, ironia visiva e critica culturale, per suscitare riflessione e divertimento.
Ogni pezzo è il risultato di uno scontro creativo tra editing digitale artigianale e strumenti alimentati dall’IA (midjourney e recraft), fondendo umano e tecnologico. Influenzato dall’arte pop e dall’arte urbana, Dikhotomy è una parodia consapevole del mondo dell’arte e un invito a vederlo da una prospettiva nuova.
● Highlights:
— Mostra personale confermata presso la Gamla Kraftstationen Gallery (Svezia), 1 maggio – 28 settembre 2025.
— Prossima mostra digitale: “Lost in Alteration” al Digital Horizons Museum, 25–28 ottobre 2025.
— La sua illustrazione “I am Jesus” è stata presente in copertina di Newsweek (edizione polacca), rafforzando ulteriormente la sua risonanza internazionale.
— Oltre a esporre in fiere e gallerie, collabora con interior design e concept store in Spagna, Francia, Belgio e Norvegia.
Ispirazione: arte contemporanea, pittura figurativa, ritratto barocco, ispirata al Rinascimento, realismo classico, tecnica dei maestri antichi, simbolismo del vino, ritratto sensuale, illuminazione drammatica, chiaroscuro, opera in stile museo, stampa d’arte, opera di galleria, arte da collezione, pezzo di forte impatto, pittura iperrealistica, realismo digitale, realismo poetico, estetica di lusso, ritratto aristocratico, dettaglio del colletto elisabettiano, texture dorate, ricchi dettagli di tessuto, composizione raffinata, serenità espressiva, tono romantico, pezzo da collezione per collezionisti, stampa di qualità museale, ritratto narrativo, simbologia stratificata, tensione estetica, simbolismo del piacere, tema edonismo, juxtaposition culturale, ironia elegante, intramontabile ma moderno, pittura ad alto livello di dettaglio, realismo raffinato, pezzo espositivo d’arte, arte figurativa concettuale, classico alternativo, arte con emozione, figura femminile iconica, texture pittorica, toni di pelle morbidi, ritratto drammatico, gesto simbolico, incrocio tra storico e contemporaneo, provocazione artistica, fusione classico-moderna, pennellata delicata, opera dichiarativa, arte narrativa visiva, arte e desiderio, sensualità sottile, arte ispirata al museo, realismo di dettaglio fine, ritratto contemplativo, profondità emotiva, contrasto sacro e profano, estetica elegante, racconto visivo raffinato, illuminazione barocca, bellezza rinascimentale, umore lussuoso, intensità emotiva, realismo sensuale, ritratto senza tempo, caravaggio, tiziano, rembrandt van rijn, johannes vermeer, william bouguereau, peter paul rubens, velazquez, artemisia gentileschi, jean auguste dominique ingres
