Edward Hopper - “Gas, 1940”. 40 x 30 cm.





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Edward Hopper: “Gas, 1940”.
Non è mai stato incorniciato ed è conservato in un deposito archivistico buio tra carta protettiva acida. Le fotografie esposte fanno parte della descrizione.
Questo lavoro è accuratamente imballato e spedito in carta protettiva acida.
Nessuna spedizione possibile alle Isole Canarie.
Edward Hopper è stato un pittore americano generalmente considerato uno dei principali artisti realistici del XX secolo. Il suo lavoro cattura la quieta poesia della vita moderna negli Stati Uniti, con scene di isolamento, silenzio e introspezione che rivelano le correnti emotive della quotidianità.
Nato a Nyack, New York, Hopper studiò illustrazione e belle arti a New York City e in seguito a Parigi, dove assorbì l’influenza dell’impressionismo, ma sviluppò un approccio molto più rigoroso e psicologico. Negli anni Venti aveva ormai consolidato il suo stile maturo: chiarezza geometrica, contrasti netti di luce e ombra e una tavolozza contenuta che trasmetteva un’atmosfera tipicamente americana di solitudine e contemplazione.
I dipinti di Hopper ritraggono spesso interni urbani, stazioni di servizio, camere d’albergo, ristoranti e angoli di strada, luoghi dove il tempo sembra fermarsi. Le sue figure, di solito isolate e introspettive, evocano un senso di distanza emotiva, anche in ambienti familiari.
Attraverso questa quieta tensione, Hopper ha costruito un linguaggio visivo potente che riflette sia la solitudine sia la dignità dell’esistenza moderna.
Il controllo accurato della luce, sia naturale che artificiale, non serve solo a illuminare ma come forza narrativa che rivela stati d’animo interiori e ambiguità emotiva. La sua arte trascende il realismo per avvicinarsi alla simbolica e offre commenti sociali sottili sull’alienazione urbana agli inizi del Novecento.
Nel mercato dell’arte, le opere di Edward Hopper sono tra le più ambite di tutti i pittori americani. I suoi importanti dipinti ad olio sono custoditi in istituzioni prestigiose come il Whitney Museum, MoMA e l’Art Institute of Chicago, e compaiono raramente sul mercato. Quando accade, raggiungono prezzi eccezionali: il suo dipinto Chop Suey del 1934 è stato venduto nel 2018 per 91,9 milioni di dollari, stabilendo un record per l’artista. Opere della stessa epoca e con temi analoghi come Hotel Room sono valutate nella fascia multi-milionaria di dollari, riflettendo sia la loro rarità sia l’impatto culturale duraturo di Hopper.
Oggi l’influenza di Hopper va ben oltre la pittura, ispirando registi, fotografi e artisti contemporanei.
Artisti affini: Klimt, Matisse, Hirst, Chagall, Koons, Basquiat, Hockney, Lichtenstein, Sorolla, Banksy, Brainwash, Delaunay, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Rothko, Warhol, Lautrec, Haring, Indiana, Mondrian, Groening, Richter, Monroe, Kusama, Murakami, Coa, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Herrera, Laurent, Klein, Dior, Vuitton, Kaws, Cappiello, Kandinsky, Warhol, Buffa, Tura, Castle, Katz, Braque, Mondrian, Groening, Richter, Monroe, Herrera, Laurent, Klein, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, fra gli altri.
Edward Hopper: “Gas, 1940”.
Non è mai stato incorniciato ed è conservato in un deposito archivistico buio tra carta protettiva acida. Le fotografie esposte fanno parte della descrizione.
Questo lavoro è accuratamente imballato e spedito in carta protettiva acida.
Nessuna spedizione possibile alle Isole Canarie.
Edward Hopper è stato un pittore americano generalmente considerato uno dei principali artisti realistici del XX secolo. Il suo lavoro cattura la quieta poesia della vita moderna negli Stati Uniti, con scene di isolamento, silenzio e introspezione che rivelano le correnti emotive della quotidianità.
Nato a Nyack, New York, Hopper studiò illustrazione e belle arti a New York City e in seguito a Parigi, dove assorbì l’influenza dell’impressionismo, ma sviluppò un approccio molto più rigoroso e psicologico. Negli anni Venti aveva ormai consolidato il suo stile maturo: chiarezza geometrica, contrasti netti di luce e ombra e una tavolozza contenuta che trasmetteva un’atmosfera tipicamente americana di solitudine e contemplazione.
I dipinti di Hopper ritraggono spesso interni urbani, stazioni di servizio, camere d’albergo, ristoranti e angoli di strada, luoghi dove il tempo sembra fermarsi. Le sue figure, di solito isolate e introspettive, evocano un senso di distanza emotiva, anche in ambienti familiari.
Attraverso questa quieta tensione, Hopper ha costruito un linguaggio visivo potente che riflette sia la solitudine sia la dignità dell’esistenza moderna.
Il controllo accurato della luce, sia naturale che artificiale, non serve solo a illuminare ma come forza narrativa che rivela stati d’animo interiori e ambiguità emotiva. La sua arte trascende il realismo per avvicinarsi alla simbolica e offre commenti sociali sottili sull’alienazione urbana agli inizi del Novecento.
Nel mercato dell’arte, le opere di Edward Hopper sono tra le più ambite di tutti i pittori americani. I suoi importanti dipinti ad olio sono custoditi in istituzioni prestigiose come il Whitney Museum, MoMA e l’Art Institute of Chicago, e compaiono raramente sul mercato. Quando accade, raggiungono prezzi eccezionali: il suo dipinto Chop Suey del 1934 è stato venduto nel 2018 per 91,9 milioni di dollari, stabilendo un record per l’artista. Opere della stessa epoca e con temi analoghi come Hotel Room sono valutate nella fascia multi-milionaria di dollari, riflettendo sia la loro rarità sia l’impatto culturale duraturo di Hopper.
Oggi l’influenza di Hopper va ben oltre la pittura, ispirando registi, fotografi e artisti contemporanei.
Artisti affini: Klimt, Matisse, Hirst, Chagall, Koons, Basquiat, Hockney, Lichtenstein, Sorolla, Banksy, Brainwash, Delaunay, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Rothko, Warhol, Lautrec, Haring, Indiana, Mondrian, Groening, Richter, Monroe, Kusama, Murakami, Coa, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Herrera, Laurent, Klein, Dior, Vuitton, Kaws, Cappiello, Kandinsky, Warhol, Buffa, Tura, Castle, Katz, Braque, Mondrian, Groening, Richter, Monroe, Herrera, Laurent, Klein, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, fra gli altri.
