Dikhotomy - Broken Piety - No Reserve - Unique Edition

● Edizione Esclusiva Unica (1/1) – stampa giclée su tela di cotone 350 gsm, formato intero 50 × 70 cm.
L’immagine stessa misura 40 × 60 cm ed è stampata con margini bianchi di 5 cm su tutti i lati, permettendo una montatura pulita e professionale senza ritrare l’opera. Perfetta da incorniciare o da tendere. L’opera è autografata a mano sul retro dall’artista e include un sigillo in grana e un certificato di autenticità (COA).

/// "La Piedad Flagliata è un’iconografia contemporanea in cui la sacralità non appartiene più ai martiri ma all’emotiva vulnerabilità, e il gesto conflittuale diventa un nuovo linguaggio spirituale. La bellezza edrogina opera come territorio ambiguo, sospeso tra desiderio, fede e stanchezza esistenziale. L’aura luminosa attorno alla testa non canonizza ma mette in discussione, quasi ironizza, sul bisogno umano di trasformare la sofferenza in simbolo. C’è una quieta ipnosi nello sguardo basso, come se la figura fosse intrappolata tra redenzione e noia moderna." ///

● Un’esperienza da collezionista unica – Dopo l’acquisto, riceverai un certificato digitale via email. All’interno della confezione troverai anche una card stampata firmata a mano, insieme a un certificato esclusivo contenente i dati completi dell’artista e la prova di autenticità.

● Imballaggio sicuro ed eco‑friendly – Arrotolata con cura in un tubo di cartone riciclabile e inserita in una scatola rigida per una protezione extra. Spedizione assicurata con numero di tracciamento. Gli ordini sono preparati entro 24–48 ore. Consegna stimata: 3–5 giorni lavorativi in Europa, 5–7 giorni a livello internazionale.

● About the Artist (Informazioni sull’Artista):
Opera originale di Nando López, artista digitale con base a Barcellona. Formatosi nel design pubblicitario, ha iniziato la carriera in agenzie e studi di design prima di passare completamente all’illustrazione di moda, collaborando con marchi riconosciuti a livello internazionale.

● About the Dikhotomy Project (Informazioni sul Progetto Dikhotomy):
Negli ultimi quattro anni, Dikhotomy è una serie continua di collage digitali e illustrazioni dove l’arte classica e la cultura contemporanea si scontrano senza mezzi termini. Frammenti di storia dell’arte si mescolano a elementi pop, ironia visiva e critica culturale per stimolare sia riflessione sia divertimento.

Ogni pezzo è il risultato di uno scontro creativo tra editing digitale artigianale e strumenti basati sull’AI (Midjourney e Recraft), fondendo umano e tecnologico. Influenzato da pop art e arte urbana, Dikhotomy è una parodia deliberata del mondo dell’arte e un invito a vederlo da una prospettiva nuova.

● Evidenze principali:

— Mostra personale confermata presso la Gamla Kraftstationen Gallery (Svezia), 1 maggio – 28 settembre 2025.

— Prossima mostra digitale: “Lost in Alteration” al Digital Horizons Museum, 25–28 ottobre 2025.

— La sua illustrazione “I am Jesus” è stata presente sulla copertina di Newsweek (edizione polacca), consolidando ulteriormente la sua risonanza internazionale.

— Oltre a esporre in fiere e gallerie, collabora con interior design e concept store in Spagna, Francia, Belgio e Norvegia.

Ispirazione: arte religiosa, ritratto barocco, pittura classica, illuminazione drammatica, chiaroscuro, bellezza androgina, ritratto mistico, iconografia contemporanea, spiritualità moderna, gesto malinconico, espressione triste, sguardo verso il basso, alone dorato, simbolismo religioso, arte figurativa, ritratto emozionale, pelle luminosa, estetica rinascimentale, pittura pittorica, arte idealista, pittura simbolista, dramma emotivo, ritratto giovanile, sacralità contemporanea, tensione emotiva, devozione moderna, sensualità spirituale, bellezza ipnotica, identità fluida, ambiguità di genere, tatuaggi artistici, piercing al setto, moda classica, ritratto intimo, espressione contemplativa, atmosfera scura, sfondo neutro scuro, pittura iperrealistica, influenza barocca, ritratto iconico, spiritualità estetica, ritratto poetico, arte neobarocca, pittura narrativa, illuminazione da Caravaggio, stile d’arte museale, ritratto intenso, espressione vulnerabile, gesto devozionale, ritratto classico contemporaneo, simbolismo emotivo, arte pungente, contrasto luce-ombra, dramma pittorico, ritratto romantico, bellezza malinconica, ritratto psicologico, arte sacra contemporanea, ritratto estetico, atmosfera solenne, pittura dettagliata, ritratto sensoriale, arte evocativa, bellezza idealizzata, ritratto museale, pittura accademica, arte emotiva, ritratto simbolico, arte figurativa contemporanea, espressione spirituale, ritratto misterioso, arte estetica, stato contemplativo, ritratto sacro, dramma visivo, influenza classica, pittura ispirata al museo, Caravaggio, Guido Reni, Antonello da Messina, William-Adolphe Bouguereau