Kev Munday - My Birdhouse






Oltre 10 anni di esperienza nel commercio d'arte e fondatore di una galleria.
| 200 € | ||
|---|---|---|
| 1 € |
Tutela degli acquirenti Catawiki
Il tuo pagamento è al sicuro con noi finché non ricevi il tuo oggetto.Mostra dettagli
Trustpilot 4.4 | 127923 recensioni
Valutato Eccellente su Trustpilot.
My Birdhouse di Kev Munday è un originale a tecnica mista su tela‑scatola, firmato a mano, 100 x 40 cm, datato 2026, in condizioni eccellenti, teso e pronto all’aggancio, prodotto nel Regno Unito e venduto direttamente dall’artista con certificato di autenticità firmato.
Descrizione del venditore
My Birdhouse di Kev Munday
Opera dipinta a mano su tela a scatola
100 x 40 CM (40 x 16 pollici).
Firmato e datato 2026 sul retro.
Completo di certificato di autenticità firmato.
Stato perfetto.
Vernice acrilica, pennarelli e inchiostro nero lucido su tela.
Stretta e pronta da appendere.
Spedito tramite corriere tracciato e assicurato, direttamente dall’artista.
Foto scattate in daylight.
---
Si noti che - questo articolo viene spedito dal Regno Unito. ora che il Regno Unito ha lasciato l’UE, i dazi d’importazione dovranno essere pagati dall’acquirente al corriere al momento dell’arrivo dell’oggetto nel vostro paese, se siete residenti nell’UE. Si prega di tenerne conto quando si partecipa alle aste di lotti da venditore britannico. questa tassa varia dal 5% al 21% del prezzo di vendita a seconda dell’imposta di importazione di ciascuno dei paesi membri. Si tratta di una tassa aggiuntiva che dovrete pagare oltre al prezzo di vendita e sarà riscossa dal corriere una volta che l’oggetto arriva nel vostro paese. Un piccolo omaggio gratuito (piccolo disegno firmato) sarà incluso con questi ordini per compensare.
- - About The Artist - -
Kev Munday crea mondi vivaci e utopici e invita gli spettatori a entrare e esplorare. Ispirato dall’energia della vita quotidiana e dalle persone che la vivono, il suo lavoro celebra la bellezza dell’ordinario, trasformandolo in qualcosa di straordinario. La sua arte parla a tutte le età, stimolando curiosità e immaginazione in chi ne fruisce.
I dipinti di Munday sono pieni di personaggi, creature e sorprese nascoste. Ogni pezzo è ricco di dettagli attesi di essere scoperti e interpretati dall’osservatore. Il suo stile distintivo di contorni neri audaci e colori a blocchi vividi crea un impatto visivo elettrizzante. Forse meglio conosciuto per i suoi iconici dipinti di folle, Munday cattura un mare di individui unici, ciascuno distinto ma che insieme formano una potente collettività. Il suo lavoro è un vivido omaggio alla diversità, che illustra la forza e la bellezza della comunità.
Il percorso artistico di Munday iniziò all’inizio degli anni 2000 come writer adolescente, lasciando il segno sui muri urbani attraverso street art e adesivi. Un suggerimento da parte di un collega artista lo spinse a sperimentare la tela, dove trovò una nuova casa per la sua creatività. Le radici della sua street art rimangono parte integrante della sua pratica oggi, con spray e linee di marker che infondono al suo lavoro energia grezza. Che sia su pareti di gallerie o per rivitalizzare spazi pubblici, la sua arte rimane accessibile e coinvolgente.
Il suo lavoro è stato esposto in istituzioni prestigiose come The Royal Academy of Arts, The Arnolfini e The Hayward Gallery, ed è spesso invitato a dipingere dal vivo a fiere ed eventi d’arte internazionali, tra cui The Affordable Art Fair Amsterdam e London Fashion Week. Con recenti esposizioni personali in tutta Europa e in Asia, la portata di Munday continua a espandersi a livello globale.
Nel 2019 ha collaborato con IKEA per rilasciare un poster da colorare altamente dettagliato nel suo stile distintivo, vendendo oltre 30.000 copie in tutto il mondo. Il suo lavoro va oltre i tradizionali spazi artistici, spesso studiato nelle scuole di tutto il mondo. Insegnanti e studenti si impegnano con la sua arte come strumento per la creatività, rafforzando la sua convinzione che l’arte non sia solo da osservare ma da interagire con essa, esplorata e portata alla vita.
- - Premi, Esposizioni e Stanze Notabili - -
2025- Collaborazione murale illuminata con Stuart Melrose commissionata a Reading, Inghilterra
2024- Collaborazione con il marchio di abbigliamento Boardies
2024- Stampa ‘A Space To Grow’ inclusa nella Summer Exhibition della Royal Academy Of Arts
2023- Due dipinti commissionati da un membro della famiglia reale del Bahrain
2023- Grande murale dipinto a mano commissionato a Aigondigne, Francia
2022- Mostre personali a Londra, Parigi e Seul
2022- Invitato a dipingere dal vivo all’Affordable Art Fair, Battersea, Londra
2021- Collaborazione con Nescafe Azera sulla nuova gamma di caffè da asporto
2020- Collaborazione con la birreria Tooth & Claw su una serie di design per lattine di birra
2020- Mural ed esposizione presso KI Galerie, Parigi
2019- Dipinto ‘Family’ incluso nella Summer Exhibition della Royal Academy Of Arts
2019- Collaborazione con IKEA su una locandina da colorare. Oltre 30.000 copie vendute in tutto il mondo
2018- Invito a dipingere dal vivo ed esporre all’Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Invito a dipingere dal vivo a Pure London per la London Fashion Week
2018- Grande murale dipinto a mano commissionato a Düsseldorf, Germania
2018- Mostra personale e residenza presso Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Commissionato dalla polizia dell’Hampshire per dipingere una delle auto della loro forza
2017- Prima mostra personale internazionale alla Kalkman Gallery, Paesi Bassi
2016- Esposizione in duo con l’artista Skred ad Aalst, Belgio
2016- Inserito in un articolo sul Telegraph come uno dei cinque 'British Artist To Invest In'
2015- Esibito a The Other Art Fair presso The Arnolfini, Bristol
2014- Mostra personale 'The Way I See Things'. Ha effettuato tournée in diversi centri d’arte nel Regno Unito
2013- Collaborazione con il marchio di carta da parati Graham & Brown
2013- Invitato a partecipare alla prima London Illustration Fair presso Hoxton Arches, Londra
2012- Collaborazione con una linea di mobili esposta al The Hayward Gallery, Londra
2010- Invitato da Disney Asia a personalizzare una figura di Mickey Mouse da esporre a Hong Kong
2009- Prima mostra personale al 39 Earlham Street, Londra
2008- Incluso nella prima vendita Urban Art di Dreweatts, esposto da Selfridges, Londra
Il venditore si racconta
My Birdhouse di Kev Munday
Opera dipinta a mano su tela a scatola
100 x 40 CM (40 x 16 pollici).
Firmato e datato 2026 sul retro.
Completo di certificato di autenticità firmato.
Stato perfetto.
Vernice acrilica, pennarelli e inchiostro nero lucido su tela.
Stretta e pronta da appendere.
Spedito tramite corriere tracciato e assicurato, direttamente dall’artista.
Foto scattate in daylight.
---
Si noti che - questo articolo viene spedito dal Regno Unito. ora che il Regno Unito ha lasciato l’UE, i dazi d’importazione dovranno essere pagati dall’acquirente al corriere al momento dell’arrivo dell’oggetto nel vostro paese, se siete residenti nell’UE. Si prega di tenerne conto quando si partecipa alle aste di lotti da venditore britannico. questa tassa varia dal 5% al 21% del prezzo di vendita a seconda dell’imposta di importazione di ciascuno dei paesi membri. Si tratta di una tassa aggiuntiva che dovrete pagare oltre al prezzo di vendita e sarà riscossa dal corriere una volta che l’oggetto arriva nel vostro paese. Un piccolo omaggio gratuito (piccolo disegno firmato) sarà incluso con questi ordini per compensare.
- - About The Artist - -
Kev Munday crea mondi vivaci e utopici e invita gli spettatori a entrare e esplorare. Ispirato dall’energia della vita quotidiana e dalle persone che la vivono, il suo lavoro celebra la bellezza dell’ordinario, trasformandolo in qualcosa di straordinario. La sua arte parla a tutte le età, stimolando curiosità e immaginazione in chi ne fruisce.
I dipinti di Munday sono pieni di personaggi, creature e sorprese nascoste. Ogni pezzo è ricco di dettagli attesi di essere scoperti e interpretati dall’osservatore. Il suo stile distintivo di contorni neri audaci e colori a blocchi vividi crea un impatto visivo elettrizzante. Forse meglio conosciuto per i suoi iconici dipinti di folle, Munday cattura un mare di individui unici, ciascuno distinto ma che insieme formano una potente collettività. Il suo lavoro è un vivido omaggio alla diversità, che illustra la forza e la bellezza della comunità.
Il percorso artistico di Munday iniziò all’inizio degli anni 2000 come writer adolescente, lasciando il segno sui muri urbani attraverso street art e adesivi. Un suggerimento da parte di un collega artista lo spinse a sperimentare la tela, dove trovò una nuova casa per la sua creatività. Le radici della sua street art rimangono parte integrante della sua pratica oggi, con spray e linee di marker che infondono al suo lavoro energia grezza. Che sia su pareti di gallerie o per rivitalizzare spazi pubblici, la sua arte rimane accessibile e coinvolgente.
Il suo lavoro è stato esposto in istituzioni prestigiose come The Royal Academy of Arts, The Arnolfini e The Hayward Gallery, ed è spesso invitato a dipingere dal vivo a fiere ed eventi d’arte internazionali, tra cui The Affordable Art Fair Amsterdam e London Fashion Week. Con recenti esposizioni personali in tutta Europa e in Asia, la portata di Munday continua a espandersi a livello globale.
Nel 2019 ha collaborato con IKEA per rilasciare un poster da colorare altamente dettagliato nel suo stile distintivo, vendendo oltre 30.000 copie in tutto il mondo. Il suo lavoro va oltre i tradizionali spazi artistici, spesso studiato nelle scuole di tutto il mondo. Insegnanti e studenti si impegnano con la sua arte come strumento per la creatività, rafforzando la sua convinzione che l’arte non sia solo da osservare ma da interagire con essa, esplorata e portata alla vita.
- - Premi, Esposizioni e Stanze Notabili - -
2025- Collaborazione murale illuminata con Stuart Melrose commissionata a Reading, Inghilterra
2024- Collaborazione con il marchio di abbigliamento Boardies
2024- Stampa ‘A Space To Grow’ inclusa nella Summer Exhibition della Royal Academy Of Arts
2023- Due dipinti commissionati da un membro della famiglia reale del Bahrain
2023- Grande murale dipinto a mano commissionato a Aigondigne, Francia
2022- Mostre personali a Londra, Parigi e Seul
2022- Invitato a dipingere dal vivo all’Affordable Art Fair, Battersea, Londra
2021- Collaborazione con Nescafe Azera sulla nuova gamma di caffè da asporto
2020- Collaborazione con la birreria Tooth & Claw su una serie di design per lattine di birra
2020- Mural ed esposizione presso KI Galerie, Parigi
2019- Dipinto ‘Family’ incluso nella Summer Exhibition della Royal Academy Of Arts
2019- Collaborazione con IKEA su una locandina da colorare. Oltre 30.000 copie vendute in tutto il mondo
2018- Invito a dipingere dal vivo ed esporre all’Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Invito a dipingere dal vivo a Pure London per la London Fashion Week
2018- Grande murale dipinto a mano commissionato a Düsseldorf, Germania
2018- Mostra personale e residenza presso Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Commissionato dalla polizia dell’Hampshire per dipingere una delle auto della loro forza
2017- Prima mostra personale internazionale alla Kalkman Gallery, Paesi Bassi
2016- Esposizione in duo con l’artista Skred ad Aalst, Belgio
2016- Inserito in un articolo sul Telegraph come uno dei cinque 'British Artist To Invest In'
2015- Esibito a The Other Art Fair presso The Arnolfini, Bristol
2014- Mostra personale 'The Way I See Things'. Ha effettuato tournée in diversi centri d’arte nel Regno Unito
2013- Collaborazione con il marchio di carta da parati Graham & Brown
2013- Invitato a partecipare alla prima London Illustration Fair presso Hoxton Arches, Londra
2012- Collaborazione con una linea di mobili esposta al The Hayward Gallery, Londra
2010- Invitato da Disney Asia a personalizzare una figura di Mickey Mouse da esporre a Hong Kong
2009- Prima mostra personale al 39 Earlham Street, Londra
2008- Incluso nella prima vendita Urban Art di Dreweatts, esposto da Selfridges, Londra
