Modest Cuixart (1925-2007) - Sin título

Cuixart studiò inizialmente medicina, ma presto abbandonò i suoi studi per dedicarsi alla pittura, e si iscrisse all’Accademia Libera di Pittura di Barcellona. Nel 1948 partecipò alla fondazione del gruppo Dau al Set, insieme a Brossa, Ponç, Tàpies e Tharrats, tra gli altri. Preoccupato per il valore plastico del segno, la sua opera fin dall'inizio presenta un forte legame con il surrealismo, nonché una grande sensibilità verso la forza espressiva del colore. Verso il 1955 si immerse nell’informalismo materico, che lo porterà a utilizzare il «grattage» in opere di certo gusto orientalizzante. Nel 1959 ottenne il primo premio della Biennale di São Paulo e espose in Documenta di Kassel, e l’anno successivo partecipò a una mostra di avanguardia spagnola celebrata alla Tate Gallery di Londra e al Museo Guggenheim di New York. Cuixart introdusse il collage nella sua opera nel 1962, il che lo condurrà poco a poco verso il pop art. Arricchito da tutte queste esperienze, tornò nuovamente alla pittura piana, raggiungendo un realismo critico molto personale, che sintetizza l’espressionismo con la figurazione drammaticamente trasformata, sempre valorizzando le qualità cromatiche. Negli anni settanta espose in numerose capitali nazionali e internazionali, come Parigi, Madrid, São Paulo, Amsterdam, Tokio, Basilea, Barcellona e Milano, tra le altre. Nella decade successiva, Cuixart va liberando la sua pittura degli aspetti aggressivi per conferirle un tono più lirico. Inoltre, partecipò a una mostra collettiva nel Palazzo dell’UNESCO di Parigi, riceve la Croce di San Giorgio della Generalitat de Catalunya, e la Croce di Isabel la Católica. Nel 1988 realizzò una mostra antologica in Giappone, nelle città di Kobe e Tokio. Continua a lavorare con colori e forme exuberanti, e reinserisce nella sua opera una figurazione più materica. Nel 1998 nasce la fondazione che porta il suo nome a Palafrugell, e l’anno successivo gli viene attribuita la Medaglia d’Oro al Merito nelle Belle Arti del Ministero della Cultura. È rappresentato nel Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, alla Tate Gallery di Londra, al Nacional d’Art de Catalunya, ai musei d’Arte Contemporanea di Madrid, Barcellona e Saint-Etienne (Francia), al Patio Herreriano di Valladolid, al Museo del Grabado Español Contemporáneo di Marbella, al Museo d’Arte dell’Università di São Paulo, al Museo d’Arte Astratta di Cuenca e a quello dell’Empordà, tra molti altri."