Dikhotomy - Galactic Service - No Reserve - Unique Edition






Oltre 10 anni di esperienza nel commercio d'arte e fondatore di una galleria.
| 6 € | ||
|---|---|---|
| 5 € | ||
| 4 € | ||
Tutela degli acquirenti Catawiki
Il tuo pagamento è al sicuro con noi finché non ricevi il tuo oggetto.Mostra dettagli
Trustpilot 4.4 | 128581 recensioni
Valutato Eccellente su Trustpilot.
Dikhotomy – Galactic Service - No Reserve - Unique Edition è una stampa digitale giclée in tiratura 1/1 su tela di cotone 350 gsm, 50 × 70 cm (immagine 40 × 60 cm con bordi bianchi di 5 cm), firmata sul retro e fornita con COA in Spagna.
Descrizione del venditore
● Edizione Esclusiva Unica (1/1) – stampa Giclée su tela di cotone 350 gsm, formato intero 50 × 70 cm. (senza cornice).
L’immagine stessa misura 40 × 60 cm ed è stampata con margini bianchi di 5 cm su tutti i lati, consentendo un montaggio pulito e professionale senza ritagliare l’opera. Perfetta da incorniciare o da tendere. L’opera è hand-signed sul retro dall’artista e comprende un sigillo timbrato e un certificato di autenticità (COA).
/// "Si ha la sensazione che qualcuno abbia trasportato un lucidaio stradale su Marte e dipinto tutto di rosa pastello affinché la fine del mondo apparisse più morbida. L’astronauta resta calmo nel rifuel, come chi fa un rifornimento prima di una lunga guida, mentre il cielo ospita tranquillamente UFO fluttuanti senza alcun dramma. C’è qualcosa di delizioso nel vedere l’ordinario all’opera nel mezzo dell’impossibile, come se anche l’intero universo avesse bisogno di una sosta. È fantascienza con nostalgia e un leggero senso dell’umorismo."///
● Un’esperienza da collezionista unica – Dopo l’acquisto, riceverai un certificato digitale via email. All’interno della confezione troverai anche una card stampata, firmata a mano, insieme a un esclusivo certificato contenente tutti i dettagli dell’artista e la prova di autenticità.
● Imballaggio sicuro ed ecologico – Arrotolato con cura in un tubo di cartone riciclabile e posizionato all’interno di una scatola rigida per una protezione extra. Spedizione assicurata con numero di tracciamento. Gli ordini sono preparati entro 24–48 ore. Consegna stimata: 3–5 giorni lavorativi in Europa, 5–7 giorni a livello internazionale.
● About the Artist:
Opera originale di Nando López, artista digitale con base a Barcellona. Formato in design pubblicitario, ha iniziato la carriera in agenzie e studi di design prima di dedicarsi completamente all’illustrazione di moda, collaborando con marchi riconosciuti a livello internazionale.
● About the Dikhotomy Project:
Negli ultimi quattro anni, Dikhotomy è una serie continua di collage digitali e illustrazioni dove l’arte classica e la cultura contemporanea si scontrano senza mezzi termini. Frammenti di storia dell’arte si mescolano a elementi pop, ironia visiva e critica culturale per provocare riflessione e divertimento.
Ogni pezzo è il risultato di uno scontro creativo tra editing digitale artigianale e strumenti alimentati dall’IA (midjourney e recraft) che fondono umano e tecnologico. Influenzato da pop art e street art, Dikhotomy è una parodia voluta del mondo dell’arte e un invito a vederlo da una nuova prospettiva.
● Highlights:
— Confermata mostra personale presso la Gamla Kraftstationen Gallery (Svezia), 1 maggio – 28 settembre 2025.
— Prossima mostra digitale: “Lost in Alteration” al Digital Horizons Museum, 25–28 ottobre 2025.
— La sua illustrazione “I am Jesus” è stata presente sulla copertina di Newsweek (edizione polacca), consolidando ulteriormente il suo raggio d’azione internazionale.
— Oltre a esporre in fiere e gallerie, collabora con interior design e concept store in Spagna, Francia, Belgio e Norvegia.
Ispirazione: arte contemporanea, retrofuturismo, pop surreale, paesaggio moderno, dipinto a olio, arte astronauta, esplorazione spaziale, scena desertica, architettura rosa, palette pastello, arte di stazioni di servizio, simbolo a conchiglia, iconografia americana, nostalgia futuristica, arte Sci-Fi, composizione cinematografica, paesaggio minimale, arte figurativa concettuale, cielo surreale, UFO fluttuanti, atmosfera onirica, realismo immaginativo, estetica pop, americana vintage, mito moderno, riferimento alla corsa nello spazio, simbolismo della cultura dei consumatori, architettura lungo la strada, surrealismo suburbano, forme geometriche pulite, pittura atmosferica, realismo delle belle arti, estetica di galleria, commento culturale, pittura narrativa, narrazione visiva, realismo contemporaneo, paesaggio simbolico, figura isolata, linea dell’orizzonte, illuminazione soffice, estetica curata, futurismo desertico, romanticismo moderno, design retrò, sci-fi giocoso, ottimismo tecnologico, futuro nostalgico, texture pittorica, composizione raffinata, scena immaginativa, influenza Edward Hopper, influenza David Hockney, influenza Rene Magritte, influenza James Turrell, influenza Alex Katz, arte pop contemporanea, blocchi di colore minimali, atmosfera cinematografica, riferimento al selvaggio West americano, iconografia spaziale, ironia visiva, fusione arte e scienza, paesaggio concettuale, deserto moderno, arte ispirata a musei, semplicità architettonica, contrasto cromatico audace, surrealismo giocoso, cosmico quotidiano, isolamento moderno, storytelling estetico, immagini iconiche, pittura delle belle arti, profondità atmosferica, suburbia futuristica, paesaggio poetico, realismo simbolico, deserto onirico, degno di una galleria, tensione visiva, estetica pop curata
● Edizione Esclusiva Unica (1/1) – stampa Giclée su tela di cotone 350 gsm, formato intero 50 × 70 cm. (senza cornice).
L’immagine stessa misura 40 × 60 cm ed è stampata con margini bianchi di 5 cm su tutti i lati, consentendo un montaggio pulito e professionale senza ritagliare l’opera. Perfetta da incorniciare o da tendere. L’opera è hand-signed sul retro dall’artista e comprende un sigillo timbrato e un certificato di autenticità (COA).
/// "Si ha la sensazione che qualcuno abbia trasportato un lucidaio stradale su Marte e dipinto tutto di rosa pastello affinché la fine del mondo apparisse più morbida. L’astronauta resta calmo nel rifuel, come chi fa un rifornimento prima di una lunga guida, mentre il cielo ospita tranquillamente UFO fluttuanti senza alcun dramma. C’è qualcosa di delizioso nel vedere l’ordinario all’opera nel mezzo dell’impossibile, come se anche l’intero universo avesse bisogno di una sosta. È fantascienza con nostalgia e un leggero senso dell’umorismo."///
● Un’esperienza da collezionista unica – Dopo l’acquisto, riceverai un certificato digitale via email. All’interno della confezione troverai anche una card stampata, firmata a mano, insieme a un esclusivo certificato contenente tutti i dettagli dell’artista e la prova di autenticità.
● Imballaggio sicuro ed ecologico – Arrotolato con cura in un tubo di cartone riciclabile e posizionato all’interno di una scatola rigida per una protezione extra. Spedizione assicurata con numero di tracciamento. Gli ordini sono preparati entro 24–48 ore. Consegna stimata: 3–5 giorni lavorativi in Europa, 5–7 giorni a livello internazionale.
● About the Artist:
Opera originale di Nando López, artista digitale con base a Barcellona. Formato in design pubblicitario, ha iniziato la carriera in agenzie e studi di design prima di dedicarsi completamente all’illustrazione di moda, collaborando con marchi riconosciuti a livello internazionale.
● About the Dikhotomy Project:
Negli ultimi quattro anni, Dikhotomy è una serie continua di collage digitali e illustrazioni dove l’arte classica e la cultura contemporanea si scontrano senza mezzi termini. Frammenti di storia dell’arte si mescolano a elementi pop, ironia visiva e critica culturale per provocare riflessione e divertimento.
Ogni pezzo è il risultato di uno scontro creativo tra editing digitale artigianale e strumenti alimentati dall’IA (midjourney e recraft) che fondono umano e tecnologico. Influenzato da pop art e street art, Dikhotomy è una parodia voluta del mondo dell’arte e un invito a vederlo da una nuova prospettiva.
● Highlights:
— Confermata mostra personale presso la Gamla Kraftstationen Gallery (Svezia), 1 maggio – 28 settembre 2025.
— Prossima mostra digitale: “Lost in Alteration” al Digital Horizons Museum, 25–28 ottobre 2025.
— La sua illustrazione “I am Jesus” è stata presente sulla copertina di Newsweek (edizione polacca), consolidando ulteriormente il suo raggio d’azione internazionale.
— Oltre a esporre in fiere e gallerie, collabora con interior design e concept store in Spagna, Francia, Belgio e Norvegia.
Ispirazione: arte contemporanea, retrofuturismo, pop surreale, paesaggio moderno, dipinto a olio, arte astronauta, esplorazione spaziale, scena desertica, architettura rosa, palette pastello, arte di stazioni di servizio, simbolo a conchiglia, iconografia americana, nostalgia futuristica, arte Sci-Fi, composizione cinematografica, paesaggio minimale, arte figurativa concettuale, cielo surreale, UFO fluttuanti, atmosfera onirica, realismo immaginativo, estetica pop, americana vintage, mito moderno, riferimento alla corsa nello spazio, simbolismo della cultura dei consumatori, architettura lungo la strada, surrealismo suburbano, forme geometriche pulite, pittura atmosferica, realismo delle belle arti, estetica di galleria, commento culturale, pittura narrativa, narrazione visiva, realismo contemporaneo, paesaggio simbolico, figura isolata, linea dell’orizzonte, illuminazione soffice, estetica curata, futurismo desertico, romanticismo moderno, design retrò, sci-fi giocoso, ottimismo tecnologico, futuro nostalgico, texture pittorica, composizione raffinata, scena immaginativa, influenza Edward Hopper, influenza David Hockney, influenza Rene Magritte, influenza James Turrell, influenza Alex Katz, arte pop contemporanea, blocchi di colore minimali, atmosfera cinematografica, riferimento al selvaggio West americano, iconografia spaziale, ironia visiva, fusione arte e scienza, paesaggio concettuale, deserto moderno, arte ispirata a musei, semplicità architettonica, contrasto cromatico audace, surrealismo giocoso, cosmico quotidiano, isolamento moderno, storytelling estetico, immagini iconiche, pittura delle belle arti, profondità atmosferica, suburbia futuristica, paesaggio poetico, realismo simbolico, deserto onirico, degno di una galleria, tensione visiva, estetica pop curata
