Alfonso Castrigno - L'ANGELO BLU






Ha conseguito una laurea in storia dell'arte e un master in management artistico e culturale.
| 100 € | ||
|---|---|---|
| 95 € | ||
| 90 € | ||
Tutela degli acquirenti Catawiki
Il tuo pagamento è al sicuro con noi finché non ricevi il tuo oggetto.Mostra dettagli
Trustpilot 4.4 | 129382 recensioni
Valutato Eccellente su Trustpilot.
Alfonso Castrigno presenta L’angelo blu, un dipinto acrilico originale (surrealismo) 100 x 70 cm, firmato a mano, del 2026, realizzato in Italia.
Descrizione del venditore
Alfonso Castrigno
12/9/59
BARI ITALIA
Titolo: L’angelo blu
Dimensioni: 100 x 70 cm
firmato in basso a sinistra
certificato di autenticità
spedito arrotolato in tubo e imballaggio protettivo.
Alfonso Castrigno | Biografia Artistica
Nato nel 1959 a Corato (BA) Alfonso Castrigno è un artista autodidatta la cui ricerca pittorica rappresenta un ponte affascinante tra l'esperienza artigianale e l'indagine metafisica. La sua formazione non si è svolta tra le mura delle accademie, ma sui ponteggi del restauro di antiche decorazioni su soffitti, un lavoro che gli ha permesso di interiorizzare i segreti della luce e della composizione classica direttamente dai grandi maestri del passato.
Maestri e Influenze
La sua estetica è il risultato di un dialogo costante con i giganti dell'arte moderna:
La ricerca del colore e della spiritualità di Kandinsky.
La sintesi delle forme e la solidità compositiva di Cézanne.
L'atmosfera simbolista, preziosa e onirica di Moreau.
La scomposizione dello spazio e la forza espressiva di Picasso.
A queste influenze si aggiunge una profonda vicinanza con i pittori metafisici, evidente nel senso di sospensione temporale e silenzio che pervade le sue opere.
Percorso ed Esposizioni
Attivo principalmente in Puglia, Castrigno ha partecipato a numerose mostre collettive, scegliendo spesso anche il contatto diretto con il pubblico attraverso esposizioni all'aperto. Questo approccio riflette la sua visione dell'arte come elemento vivo, capace di interagire con lo spazio urbano e quotidiano così come facevano le decorazioni che un tempo restaurava.
Poetica
Oggi la sua produzione si distingue per la capacità di fondere la plasticità del nudo e della statuaria con scenari astratti e vibranti. Ogni tela di Castrigno è una "visione" dove la realtà si scompone per lasciare spazio al sogno e all'armonia cromatica, rendendo omaggio alla grande tradizione artistica europea attraverso un linguaggio intimo e contemporaneo.
Recensione Critica: L'Opera
Titolo: L’angelo blu
Dimensioni: 100 x 70 cm
Autore: Alfonso Castrigno
Recensione Critica
In "L'angelo blu", l'artista Alfonso Castrigno crea un'opera che evoca un senso di calma profonda e serenità. La composizione, dominata da sfumature eteree di blu, viola e tocchi di rosa aurorale, si sviluppa attraverso pennellate fluide e traslucide che suggeriscono un movimento ascensionale e di ascesa. L'angelo non è rappresentato in modo figurativo, ma abbozzato tra le scie di colore, emerge come un'entità percepita attraverso la vibrazione cromatica e la luce, offrendo un senso di protezione e pace sospesa. La tecnica, influenzata dall'esperienza nel restauro decorativo, si manifesta nella pulizia cromatica e nella capacità di far respirare la tela, trasponendo sulla tela una vibrazione spirituale nata dallo stato di semi-trance dell'artista. Un lavoro di grande respiro, perfetto per creare un'atmosfera di tranquillità e rilassamento.
Alfonso Castrigno
12/9/59
BARI ITALIA
Titolo: L’angelo blu
Dimensioni: 100 x 70 cm
firmato in basso a sinistra
certificato di autenticità
spedito arrotolato in tubo e imballaggio protettivo.
Alfonso Castrigno | Biografia Artistica
Nato nel 1959 a Corato (BA) Alfonso Castrigno è un artista autodidatta la cui ricerca pittorica rappresenta un ponte affascinante tra l'esperienza artigianale e l'indagine metafisica. La sua formazione non si è svolta tra le mura delle accademie, ma sui ponteggi del restauro di antiche decorazioni su soffitti, un lavoro che gli ha permesso di interiorizzare i segreti della luce e della composizione classica direttamente dai grandi maestri del passato.
Maestri e Influenze
La sua estetica è il risultato di un dialogo costante con i giganti dell'arte moderna:
La ricerca del colore e della spiritualità di Kandinsky.
La sintesi delle forme e la solidità compositiva di Cézanne.
L'atmosfera simbolista, preziosa e onirica di Moreau.
La scomposizione dello spazio e la forza espressiva di Picasso.
A queste influenze si aggiunge una profonda vicinanza con i pittori metafisici, evidente nel senso di sospensione temporale e silenzio che pervade le sue opere.
Percorso ed Esposizioni
Attivo principalmente in Puglia, Castrigno ha partecipato a numerose mostre collettive, scegliendo spesso anche il contatto diretto con il pubblico attraverso esposizioni all'aperto. Questo approccio riflette la sua visione dell'arte come elemento vivo, capace di interagire con lo spazio urbano e quotidiano così come facevano le decorazioni che un tempo restaurava.
Poetica
Oggi la sua produzione si distingue per la capacità di fondere la plasticità del nudo e della statuaria con scenari astratti e vibranti. Ogni tela di Castrigno è una "visione" dove la realtà si scompone per lasciare spazio al sogno e all'armonia cromatica, rendendo omaggio alla grande tradizione artistica europea attraverso un linguaggio intimo e contemporaneo.
Recensione Critica: L'Opera
Titolo: L’angelo blu
Dimensioni: 100 x 70 cm
Autore: Alfonso Castrigno
Recensione Critica
In "L'angelo blu", l'artista Alfonso Castrigno crea un'opera che evoca un senso di calma profonda e serenità. La composizione, dominata da sfumature eteree di blu, viola e tocchi di rosa aurorale, si sviluppa attraverso pennellate fluide e traslucide che suggeriscono un movimento ascensionale e di ascesa. L'angelo non è rappresentato in modo figurativo, ma abbozzato tra le scie di colore, emerge come un'entità percepita attraverso la vibrazione cromatica e la luce, offrendo un senso di protezione e pace sospesa. La tecnica, influenzata dall'esperienza nel restauro decorativo, si manifesta nella pulizia cromatica e nella capacità di far respirare la tela, trasponendo sulla tela una vibrazione spirituale nata dallo stato di semi-trance dell'artista. Un lavoro di grande respiro, perfetto per creare un'atmosfera di tranquillità e rilassamento.
