Canvas Fit - Alberto Ricardo - Blancanieves Reimaginada"

Opera d'arte dell'artista Canvas Fit-Alberto Ricardo realizzata con la tecnica di stampa Giclée su tela professionale di alta qualità, 100% cotone, massima resistenza a manipolazione e agenti esterni del marchio Eco Canvas Roma Glossy, satinata.
Garantiamo un prodotto durevole e di qualità visiva.
Dimensione di 60 x 80 cm della pittura con 5 cm di profondità.
Edizione limitata 2/5.
Sul retro dell'opera si possono trovare i dati sull'opera.
La spedizione sarà gestita tramite la compagnia United Parcel Service (UPS) per Spagna ed Europa, e tramite la compagnia FedEx per il resto del mondo.
L'opera sarà arrotolata e protetta mediante diversi strati di imballaggio, nylon a bolle d'aria e inserita in un tubo resistente.
Una volta pagata l'opera, sono necessari tre giorni per il processo di imballaggio e consegna alla società di spedizione.
L'opera Le verrà consegnata entro dieci giorni, a seconda del paese di destinazione

In questa potente giclée su tela, lo spettatore si trova di fronte a una reinterpretazione audace e contemporanea del classico personaggio di Biancaneve, allontanandosi deliberatamente dall'iconografia infantile tradizionale per addentrarsi in un territorio dove l'innocenza e la sensualità si intrecciano con audacia. La figura centrale della composizione, vestita con i colori emblematici del personaggio —azzurro, rosso e giallo—, diventa simbolo di dualità: la pura e la provocante, l'ingenua e la sfidante.

Lo sfondo, dipinto con una tecnica che imita pennellate espressive e impulsive, evoca un regno fantastico inondato dalla luce del giorno, con torri che emergono tra montagne innevate e architettura che suggerisce un mondo di racconti. Tuttavia, è la posa della protagonista ciò che subisce la narrativa abituale. Biancaneve è di schiena, ma il volto di profilo e lo sguardo chiuso, fermo sulla mela rossa che trattiene delicatamente, introducono una tensione drammatica che va oltre il semplice atto di contemplazione.

La mela, simbolo del peccato, del desiderio e della curiosità proibita, diventa qui l'asse simbolico di tutta l'opera. Non è solo l'oggetto che ha definito il suo destino nel racconto, ma anche una rappresentazione della decisione consapevole, del libero arbitrio e dell'autonomia della donna rappresentata. La giovane non sembra essere in pericolo, né vittima di un inganno; al contrario, il suo corpo saldo, la sua postura sicura e il gesto deciso con cui sostiene il frutto ci dicono che lei domina la scena.

La texture densa e viva della tela, soprattutto nelle zone dell'abito, del cielo e delle mura del castello, ci ricorda che questa è un'opera costruita per essere vissuta dalla materialità. Il Giclée offre una qualità visiva vicina alla pittura ad olio, permettendo che ogni pennellata contribuisca alla costruzione emotiva della scena. I riflessi sul corpetto blu, gli echi sulla pelle e l'accurata attenzione ai capelli scuri coronati dalla nastro rosso rafforzano una lettura estetica meticolosa quanto provocatoria.

Questo ritratto di Biancaneve si inscritte in una corrente di arte pop-contemporanea che recupera personaggi dall'immaginario collettivo per conferirgli nuove voci, nuove storie. Non è più la principessa addormentata in attesa di salvataggio: è la donna che contempla il proprio destino con coscienza e desiderio. Questa immagine, appesa in un contesto moderno, non decora solo; interpella, genera dialogo e mette in discussione i canoni stabiliti di femminilità, potere e rappresentazione visiva.

L'opera è, dunque, un homenaje irriverente alle fiabe. Una dichiarazione pittorica che riconfigura la tradizione per esplorare l'empowerment e l'identità in chiave estetica. In essa, Biancaneve non aspetta di essere salvata; è diventata l'autrice della propria storia.