Melissa Broadwell - Generations Of Existence XL






Ha conseguito una laurea in storia dell'arte e un master in management artistico e culturale.
| 3 € | ||
|---|---|---|
| 2 € | ||
| 1 € |
Tutela degli acquirenti Catawiki
Il tuo pagamento è al sicuro con noi finché non ricevi il tuo oggetto.Mostra dettagli
Trustpilot 4.4 | 129594 recensioni
Valutato Eccellente su Trustpilot.
Melissa Broadwell, Generations Of Existence XL, olio su tela, 40x30 pollici, 2022, firmato a mano, originale, in ottime condizioni, verniciato e spedito arrotolato in tubo protettivo con certificato di autenticità.
Descrizione del venditore
Riconoscimento critico
L'artista concettuale finlandese Juha-Pekka Väisänen, laureato all'Accademia di Belle Arti di Helsinki, il cui lavoro è stato esposto a livello internazionale per oltre tre decenni e che è stato anche attivo nella politica culturale di Helsinki, ha scritto riguardo al lavoro di Melissa Broadwell durante una mostra:
“Si può vedere il piccolo dipinto astratto a colori di Melissa Broadwell. Emergerà in primo piano nella mostra con una propria energia eccezionale.”
Generations Of Existence si sviluppa come un viaggio nel tempo, dove strati di colore e movimento rivelano gli echi del passato, del presente e del futuro all’interno di un singolo momento.
Dipinta senza schizzi preliminari, l’opera si è sviluppata spontaneamente attraverso una stratificazione di pennellate, movimento del colore e segni. man mano che il dipinto evolveva, l’artista ha vissuto il processo come qualcosa di simile a un viaggio nel tempo—ogni strato rivelando tracce di ciò che era prima, mentre nuove forme emergevano dalla superficie.
Questa sensazione di muoversi attraverso passato e presente è diventata centrale nell’opera. Il dipinto ha iniziato a sembrare una macchina del tempo visiva, dove ricordi, energie ereditate e possibilità future sembravano coesistere nello stesso campo di colore e movimento.
Rosso intenso, gialli luminosi, blu e toni terrosi interagiscono sulla tela attraverso tratti espressivi e superfici testurizzate. Il lavoro a strati di pennellate suggerisce movimento, continuità e lo svolgimento dell’esistenza attraverso le generazioni.
Il dipinto è stato verniciato, accentuando profondità e vivacità dei colori, proteggendo al contempo la superficie. Olio su tela.
L’opera è manoscritta dall’artista e accompagnata da un Certificato di Autenticità.
Per una spedizione internazionale sicura, il dipinto sarà accuratamente rimosso dalle doghe da tela e spedito arrotolato in un tubo protettivo, permettendone una facile rifrattura da parte di un restauratore professionista.
Melissa Broadwell (Americana, nata nel 1966)
Melissa Broadwell è una pittrice espressionista astratta con base negli Stati Uniti, la cui opera esplora percezione, luce e forma emergente attraverso un processo materialmente rigoroso. Pittrice autodidatta e autistica, ha iniziato a dipingere nel 2021, sviluppando una pratica radicata nella creazione non lineare e nello strato cromatico. Broadwell non pianifica in anticipo le composizioni. Costruisce i suoi dipinti direttamente sulla tela, caricando più pigmenti sul pennello contemporaneamente e permettendo al colore di interagire in tempo reale. Questo metodo produce microvariazioni nella superficie e nel tono che cambiano drasticamente sotto diverse condizioni di luce. Il suo lavoro è particolarmente reattivo all’illuminazione a spettro pieno, rivelando profondità, luminosità e movimento spaziale che rimangono sottili nella luce ambientale. Per Broadwell, dipingere è tanto naturale quanto involontario quanto respirare—un atto istintivo, incarnato, che precede l’intenzione cosciente.
Temi di interconnessione, memoria generazionale, resilienza e trasformazione interiore emergono organicamente Through questo processo. Piuttosto che illustrare una narrativa, Broadwell costruisce ambienti di energia—spazi dove colore e gesto generano risonanza psicologica ed emotiva.
La sua percezione neurodivergente permette una sensibilità aumentata al ritmo, al motivo e alla tensione cromatica. I dipinti esistono spesso in stati duali: contemplativi a riposo, attivati da una luce intensa. Questo rapporto dinamico tra osservatore, illuminazione e superficie colloca il suo lavoro in un dialogo più ampio sulla percezione e sull’esperienza incarnata.
Broadwell ha esposto a livello internazionale, inclusa la partecipazione al Aswan International Painting Symposium in Egitto, dove i suoi dipinti sono stati esposti in modo prominente sui fondali dell’antico Tempio di Iside, fondendo astrazione contemporanea con un contesto sacro antico.
Esposizioni / Premi selezionati
2025 – artista scelta per Gallery34 in Africa Noise exhibition
2024 – Notte delle Arti (Taiteiden Yö), Helsinki, Finlandia – Esposto presso EU MAN Gallery, Kaapelitehdas; apertura a cui ha partecipato l’ambasciatore egiziano; citato in un articolo di JP Väisänen (16 agosto 2024).
2025 – International Painting Symposium, Egitto – Artista invitata; creazione di nuove opere sul posto; dipinti esposti nei pressi del Tempio di Iside.
2023 – Outstanding Digital Award, BoldBrush
2023 – The Hamptons Art Fair
2023 – Walking With Giants, Londra, Regno Unito – Curato da Anthony Fawcett; mostra internazionale di arte contemporanea.
Riconoscimento critico
Il lavoro di Melissa Broadwell ha ricevuto commenti da voci internazionali nel mondo dell’arte, tra cui l’artista concettuale finlandese Juha-Pekka Väisänen e l’storico e critico d’arte americano Arthur Milton Robbins.
Citazione critica
Arthur Milton Robbins, pittore americano noto per la sua ampia gamma e raffigurazione di paesaggi cittadini, ispirato a New York City, ha commentato il processo intuitivo di Broadwell:
«La ragione per cui la tua arte è buona è perché hai bypassato la ginnastica mentale e l’eccessiva istruzione a cui si sottopongono la maggior parte degli artisti, così sei libero di connetterti allo spirito creativo universale in modo libero.»
Riconoscimento critico
L'artista concettuale finlandese Juha-Pekka Väisänen, laureato all'Accademia di Belle Arti di Helsinki, il cui lavoro è stato esposto a livello internazionale per oltre tre decenni e che è stato anche attivo nella politica culturale di Helsinki, ha scritto riguardo al lavoro di Melissa Broadwell durante una mostra:
“Si può vedere il piccolo dipinto astratto a colori di Melissa Broadwell. Emergerà in primo piano nella mostra con una propria energia eccezionale.”
Generations Of Existence si sviluppa come un viaggio nel tempo, dove strati di colore e movimento rivelano gli echi del passato, del presente e del futuro all’interno di un singolo momento.
Dipinta senza schizzi preliminari, l’opera si è sviluppata spontaneamente attraverso una stratificazione di pennellate, movimento del colore e segni. man mano che il dipinto evolveva, l’artista ha vissuto il processo come qualcosa di simile a un viaggio nel tempo—ogni strato rivelando tracce di ciò che era prima, mentre nuove forme emergevano dalla superficie.
Questa sensazione di muoversi attraverso passato e presente è diventata centrale nell’opera. Il dipinto ha iniziato a sembrare una macchina del tempo visiva, dove ricordi, energie ereditate e possibilità future sembravano coesistere nello stesso campo di colore e movimento.
Rosso intenso, gialli luminosi, blu e toni terrosi interagiscono sulla tela attraverso tratti espressivi e superfici testurizzate. Il lavoro a strati di pennellate suggerisce movimento, continuità e lo svolgimento dell’esistenza attraverso le generazioni.
Il dipinto è stato verniciato, accentuando profondità e vivacità dei colori, proteggendo al contempo la superficie. Olio su tela.
L’opera è manoscritta dall’artista e accompagnata da un Certificato di Autenticità.
Per una spedizione internazionale sicura, il dipinto sarà accuratamente rimosso dalle doghe da tela e spedito arrotolato in un tubo protettivo, permettendone una facile rifrattura da parte di un restauratore professionista.
Melissa Broadwell (Americana, nata nel 1966)
Melissa Broadwell è una pittrice espressionista astratta con base negli Stati Uniti, la cui opera esplora percezione, luce e forma emergente attraverso un processo materialmente rigoroso. Pittrice autodidatta e autistica, ha iniziato a dipingere nel 2021, sviluppando una pratica radicata nella creazione non lineare e nello strato cromatico. Broadwell non pianifica in anticipo le composizioni. Costruisce i suoi dipinti direttamente sulla tela, caricando più pigmenti sul pennello contemporaneamente e permettendo al colore di interagire in tempo reale. Questo metodo produce microvariazioni nella superficie e nel tono che cambiano drasticamente sotto diverse condizioni di luce. Il suo lavoro è particolarmente reattivo all’illuminazione a spettro pieno, rivelando profondità, luminosità e movimento spaziale che rimangono sottili nella luce ambientale. Per Broadwell, dipingere è tanto naturale quanto involontario quanto respirare—un atto istintivo, incarnato, che precede l’intenzione cosciente.
Temi di interconnessione, memoria generazionale, resilienza e trasformazione interiore emergono organicamente Through questo processo. Piuttosto che illustrare una narrativa, Broadwell costruisce ambienti di energia—spazi dove colore e gesto generano risonanza psicologica ed emotiva.
La sua percezione neurodivergente permette una sensibilità aumentata al ritmo, al motivo e alla tensione cromatica. I dipinti esistono spesso in stati duali: contemplativi a riposo, attivati da una luce intensa. Questo rapporto dinamico tra osservatore, illuminazione e superficie colloca il suo lavoro in un dialogo più ampio sulla percezione e sull’esperienza incarnata.
Broadwell ha esposto a livello internazionale, inclusa la partecipazione al Aswan International Painting Symposium in Egitto, dove i suoi dipinti sono stati esposti in modo prominente sui fondali dell’antico Tempio di Iside, fondendo astrazione contemporanea con un contesto sacro antico.
Esposizioni / Premi selezionati
2025 – artista scelta per Gallery34 in Africa Noise exhibition
2024 – Notte delle Arti (Taiteiden Yö), Helsinki, Finlandia – Esposto presso EU MAN Gallery, Kaapelitehdas; apertura a cui ha partecipato l’ambasciatore egiziano; citato in un articolo di JP Väisänen (16 agosto 2024).
2025 – International Painting Symposium, Egitto – Artista invitata; creazione di nuove opere sul posto; dipinti esposti nei pressi del Tempio di Iside.
2023 – Outstanding Digital Award, BoldBrush
2023 – The Hamptons Art Fair
2023 – Walking With Giants, Londra, Regno Unito – Curato da Anthony Fawcett; mostra internazionale di arte contemporanea.
Riconoscimento critico
Il lavoro di Melissa Broadwell ha ricevuto commenti da voci internazionali nel mondo dell’arte, tra cui l’artista concettuale finlandese Juha-Pekka Väisänen e l’storico e critico d’arte americano Arthur Milton Robbins.
Citazione critica
Arthur Milton Robbins, pittore americano noto per la sua ampia gamma e raffigurazione di paesaggi cittadini, ispirato a New York City, ha commentato il processo intuitivo di Broadwell:
«La ragione per cui la tua arte è buona è perché hai bypassato la ginnastica mentale e l’eccessiva istruzione a cui si sottopongono la maggior parte degli artisti, così sei libero di connetterti allo spirito creativo universale in modo libero.»
