Dikhotomy - Hidden Truth - No Reserve - Unique Edition

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Anthony Chrisp
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Dikhotomy – Hidden Truth - No Reserve - Unique Edition, stampa digitale Giclée su tela di cotone 350 g/m², 50 × 70 cm (senza cornice), edizione 1/1, firma a mano sul retro con sigillo e certificato di autenticità, realizzata nel 2026.

Riepilogo creato con l’aiuto dell’IA

Descrizione del venditore

● Exclusive Unique Edition (1/1) – Giclée print on 350 gsm cotton canvas, full size 50 × 70 cm. (unframed).
La stampa giclée su tela di cotone 350 gsm, formato intero 50 × 70 cm. (non incorniciata).
L’immagine stessa misura 40 × 60 cm ed è stampata con margini bianchi di 5 cm su tutti i lati, permettendo una montatura pulita e professionale senza ritagliare l’opera. Perfetta per incorniciare o per essere tesa su tela. L’opera è firmata a mano sul retro dall’artista e include un sigillo timbrato e un certificato di autenticità (COA).

/// "Here the canvas ceases to be merely a painted surface and becomes a fragile skin that breaks apart, allowing a silent eye to appear from within the painting as if the artwork itself held a secret too powerful to remain hidden, creating a scene filled with mystery where the tradition of classical portraiture merges with an unsettling sense of revelation."///
/// «Qui la tela non è più una semplice superficie pittorica ma diventa una pelle fragile che si spezza, facendo emergere un’occhio silenzioso dall’interno del dipinto, come se l’opera stessa custodisse un segreto troppo potente per restare nascosto, dando luogo a una scena carica di mistero in cui la tradizione del ritratto classico si fonde con una sensazione di rivelazione inquietante.» ///

● A unique collector’s experience – After your purchase, you’ll receive a digital certificate via email. Inside the package, you’ll also find a printed card signed by hand, along with an exclusive certificate containing full artist details and proof of authenticity.
● Un’esperienza da collezionista unica – Dopo l’acquisto, riceverai un certificato digitale via email. All’interno della confezione troverai anche una carta stampata a mano, insieme a un certificato esclusivo contenente tutti i dati dell’artista e la prova di autenticità.

● Secure & eco-friendly packaging – Carefully rolled into a recyclable cardboard tube and placed inside a rigid box for extra protection. Insured shipping with tracking number. Orders are prepared within 24–48 hours. Estimated delivery: 3–5 business days within Europe, 5–7 days internationally.
● Imballaggio sicuro ed ecologico – Confezionato accuratamente in un tubo di cartone riciclabile e inserito in una scatola rigida per una protezione extra. Spedizione assicurata con numero di tracciamento. Gli ordini sono preparati entro 24–48 ore. Consegna stimata: 3–5 giorni lavorativi in Europa, 5–7 giorni a livello internazionale.

● About the Artist:
Original work by Nando López, a digital artist based in Barcelona. Trained in advertising design, he began his career in agencies and design studios before fully transitioning into fashion illustration, collaborating with internationally recognized brands.
● Sull’Artista:
Opera originale di Nando López, artista digitale con base a Barcellona.Formato in design pubblicitario, ha iniziato la sua carriera in agenzie e studi di design prima di passare completamente all’illustrazione di moda, collaborando con marchi riconosciuti a livello internazionale.

● About the Dikhotomy Project:
For the past four years, Dikhotomy has been an ongoing series of digital collages and illustrations where classical art and contemporary culture collide unapologetically. Fragments of art history blend with pop elements, visual irony, and cultural critique to provoke both reflection and amusement.
● Sulla Dikhotomy Project:
Negli ultimi quattro anni, Dikhotomy è una serie continua di collage digitali e illustrazioni in cui l’arte classica e la cultura contemporanea si scontrano senza mezzi termini. Frammenti della storia dell’arte si mescolano a elementi pop, ironia visiva e critica culturale per stimolare sia la riflessione sia l’amusimento.

Each piece is the result of a creative clash between handcrafted digital editing and AI-powered tools (midjourney and recraft) merging the human and the technological. Influenced by pop art and urban art, Dikhotomy is a deliberate parody of the art world and an invitation to view it from a new perspective.
Ogni pezzo è il risultato di un conflitto creativo tra editing digitale artigianale e strumenti alimentati dall’IA (midjourney e recraft), fondendo umano e tecnologico. Influenzata dalla pop art e dall’arte urbana, Dikhotomy è una parodia consapevole del mondo dell’arte e un invito a vederlo da una nuova prospettiva.

● Highlights:
— Confirmed solo exhibition at Gamla Kraftstationen Gallery (Sweden), 1 May – 28 September 2025.
● Punti salienti:
— Esposizione solista confermata alla Gamla Kraftstationen Gallery (Svezia), 1 maggio – 28 settembre 2025.

— Upcoming digital show: “Lost in Alteration” at the Digital Horizons Museum, 25–28 October 2025.
— Prossima mostra digitale: "Lost in Alteration" al Digital Horizons Museum, 25–28 ottobre 2025.

— His illustration “I am Jesus” was featured on the cover of Newsweek (Polish edition), further establishing his international reach.
— La sua illustrazione "I am Jesus" è stata in copertina su Newsweek (edizione polacca), rafforzando ulteriormente la sua risonanza internazionale.

— In addition to exhibiting at fairs and galleries, he collaborates with interior design and concept stores in Spain, France, Belgium, and Norway.
— Oltre a esporre in fiere e gallerie, collabora con studi di design d’interni e negozi concept in Spagna, Francia, Belgio e Norvegia.

Inspiration: classical portrait, renaissance portrait style, old master painting style, classical realism painting, oil painting texture, painterly brushwork, cracked paint texture, canvas tear effect, torn canvas artwork, hidden portrait concept, mysterious eye painting, eye close up portrait, intense gaze artwork, classical art reinterpretation, surreal portrait concept, conceptual portrait art, visual illusion artwork, painting within painting concept, breaking the canvas illusion, art inside art concept, contemporary art paradox, hidden identity artwork, mysterious portrait theme, visual revelation concept, peeling canvas texture, art history inspired painting, museum style artwork, fine art portrait aesthetic, gallery fine art concept, renaissance masters influence, leonardo da vinci influence, caravaggio influence, rembrandt influence, velazquez influence, vermeer influence, goya influence, titian influence, raphael influence, classical european masters, sfumato technique reference, dramatic lighting portrait, chiaroscuro lighting, painterly realism style, classical artistic heritage, museum collection style, conceptual fine art portrait, surreal classical artwork, artistic illusion theme, psychological portrait concept, hidden face artwork, symbolic portrait art, visual metaphor painting, contemporary reinterpretation art, mysterious fine art concept, artistic storytelling image, cinematic portrait lighting, poetic visual narrative, timeless portrait aesthetic
Ispirazione: ritratto classico, stile ritratto rinascimentale, pittura di maestri antichi, pittura realistica classica, texture pittorica a olio, pennellata pittorica, texture pittura crepata, effetto tela strappata, dipinto su tela strappata, concetto di ritratto nascosto, ritratto dell’occhio misterioso, ritratto in primo piano dell’occhio, sguardo intenso, reinterpretazione dell’arte classica, ritratto concettuale surreale, arte del ritratto concettuale, arte visiva illusoria, dipinto all’interno di un dipinto, spezzare l’illusione della tela, arte dentro l’arte, paradosso dell’arte contemporanea, ritratto identità nascosta, tema ritratto misterioso, concetto di rivelazione visiva, texture della tela che si sfalda, pittura ispirata alla storia dell’arte, stile da museo, estetica del ritratto di belle arti, concetto di belle arti in galleria, influenza dei maestri rinascimentali, influenza di leonardo da vinci, caravaggio, rembrandt, velázquez, vermeer, goya, tiziano, raphael, maestri europei classici, riferimento alla tecnica sfumato, ritratto con illuminazione drammatica, illuminazione chiaroscuro, stile realismo pittorico, patrimonio artistico classico, stile collezione museale, ritratto di belle arti concettuale, opera surreale classica, tema illusione artistica, concetto ritratto psicologico, ritratto con volto nascosto, ritratto simbolico, pittura-metafora visiva, reinterpretazione contemporanea dell’arte, concetto d’arte bella misteriosa, immagine narrativa artistica, illuminazione cinematografica del ritratto, racconto visivo poetico, estetica del ritratto senza tempo

● Exclusive Unique Edition (1/1) – Giclée print on 350 gsm cotton canvas, full size 50 × 70 cm. (unframed).
La stampa giclée su tela di cotone 350 gsm, formato intero 50 × 70 cm. (non incorniciata).
L’immagine stessa misura 40 × 60 cm ed è stampata con margini bianchi di 5 cm su tutti i lati, permettendo una montatura pulita e professionale senza ritagliare l’opera. Perfetta per incorniciare o per essere tesa su tela. L’opera è firmata a mano sul retro dall’artista e include un sigillo timbrato e un certificato di autenticità (COA).

/// "Here the canvas ceases to be merely a painted surface and becomes a fragile skin that breaks apart, allowing a silent eye to appear from within the painting as if the artwork itself held a secret too powerful to remain hidden, creating a scene filled with mystery where the tradition of classical portraiture merges with an unsettling sense of revelation."///
/// «Qui la tela non è più una semplice superficie pittorica ma diventa una pelle fragile che si spezza, facendo emergere un’occhio silenzioso dall’interno del dipinto, come se l’opera stessa custodisse un segreto troppo potente per restare nascosto, dando luogo a una scena carica di mistero in cui la tradizione del ritratto classico si fonde con una sensazione di rivelazione inquietante.» ///

● A unique collector’s experience – After your purchase, you’ll receive a digital certificate via email. Inside the package, you’ll also find a printed card signed by hand, along with an exclusive certificate containing full artist details and proof of authenticity.
● Un’esperienza da collezionista unica – Dopo l’acquisto, riceverai un certificato digitale via email. All’interno della confezione troverai anche una carta stampata a mano, insieme a un certificato esclusivo contenente tutti i dati dell’artista e la prova di autenticità.

● Secure & eco-friendly packaging – Carefully rolled into a recyclable cardboard tube and placed inside a rigid box for extra protection. Insured shipping with tracking number. Orders are prepared within 24–48 hours. Estimated delivery: 3–5 business days within Europe, 5–7 days internationally.
● Imballaggio sicuro ed ecologico – Confezionato accuratamente in un tubo di cartone riciclabile e inserito in una scatola rigida per una protezione extra. Spedizione assicurata con numero di tracciamento. Gli ordini sono preparati entro 24–48 ore. Consegna stimata: 3–5 giorni lavorativi in Europa, 5–7 giorni a livello internazionale.

● About the Artist:
Original work by Nando López, a digital artist based in Barcelona. Trained in advertising design, he began his career in agencies and design studios before fully transitioning into fashion illustration, collaborating with internationally recognized brands.
● Sull’Artista:
Opera originale di Nando López, artista digitale con base a Barcellona.Formato in design pubblicitario, ha iniziato la sua carriera in agenzie e studi di design prima di passare completamente all’illustrazione di moda, collaborando con marchi riconosciuti a livello internazionale.

● About the Dikhotomy Project:
For the past four years, Dikhotomy has been an ongoing series of digital collages and illustrations where classical art and contemporary culture collide unapologetically. Fragments of art history blend with pop elements, visual irony, and cultural critique to provoke both reflection and amusement.
● Sulla Dikhotomy Project:
Negli ultimi quattro anni, Dikhotomy è una serie continua di collage digitali e illustrazioni in cui l’arte classica e la cultura contemporanea si scontrano senza mezzi termini. Frammenti della storia dell’arte si mescolano a elementi pop, ironia visiva e critica culturale per stimolare sia la riflessione sia l’amusimento.

Each piece is the result of a creative clash between handcrafted digital editing and AI-powered tools (midjourney and recraft) merging the human and the technological. Influenced by pop art and urban art, Dikhotomy is a deliberate parody of the art world and an invitation to view it from a new perspective.
Ogni pezzo è il risultato di un conflitto creativo tra editing digitale artigianale e strumenti alimentati dall’IA (midjourney e recraft), fondendo umano e tecnologico. Influenzata dalla pop art e dall’arte urbana, Dikhotomy è una parodia consapevole del mondo dell’arte e un invito a vederlo da una nuova prospettiva.

● Highlights:
— Confirmed solo exhibition at Gamla Kraftstationen Gallery (Sweden), 1 May – 28 September 2025.
● Punti salienti:
— Esposizione solista confermata alla Gamla Kraftstationen Gallery (Svezia), 1 maggio – 28 settembre 2025.

— Upcoming digital show: “Lost in Alteration” at the Digital Horizons Museum, 25–28 October 2025.
— Prossima mostra digitale: "Lost in Alteration" al Digital Horizons Museum, 25–28 ottobre 2025.

— His illustration “I am Jesus” was featured on the cover of Newsweek (Polish edition), further establishing his international reach.
— La sua illustrazione "I am Jesus" è stata in copertina su Newsweek (edizione polacca), rafforzando ulteriormente la sua risonanza internazionale.

— In addition to exhibiting at fairs and galleries, he collaborates with interior design and concept stores in Spain, France, Belgium, and Norway.
— Oltre a esporre in fiere e gallerie, collabora con studi di design d’interni e negozi concept in Spagna, Francia, Belgio e Norvegia.

Inspiration: classical portrait, renaissance portrait style, old master painting style, classical realism painting, oil painting texture, painterly brushwork, cracked paint texture, canvas tear effect, torn canvas artwork, hidden portrait concept, mysterious eye painting, eye close up portrait, intense gaze artwork, classical art reinterpretation, surreal portrait concept, conceptual portrait art, visual illusion artwork, painting within painting concept, breaking the canvas illusion, art inside art concept, contemporary art paradox, hidden identity artwork, mysterious portrait theme, visual revelation concept, peeling canvas texture, art history inspired painting, museum style artwork, fine art portrait aesthetic, gallery fine art concept, renaissance masters influence, leonardo da vinci influence, caravaggio influence, rembrandt influence, velazquez influence, vermeer influence, goya influence, titian influence, raphael influence, classical european masters, sfumato technique reference, dramatic lighting portrait, chiaroscuro lighting, painterly realism style, classical artistic heritage, museum collection style, conceptual fine art portrait, surreal classical artwork, artistic illusion theme, psychological portrait concept, hidden face artwork, symbolic portrait art, visual metaphor painting, contemporary reinterpretation art, mysterious fine art concept, artistic storytelling image, cinematic portrait lighting, poetic visual narrative, timeless portrait aesthetic
Ispirazione: ritratto classico, stile ritratto rinascimentale, pittura di maestri antichi, pittura realistica classica, texture pittorica a olio, pennellata pittorica, texture pittura crepata, effetto tela strappata, dipinto su tela strappata, concetto di ritratto nascosto, ritratto dell’occhio misterioso, ritratto in primo piano dell’occhio, sguardo intenso, reinterpretazione dell’arte classica, ritratto concettuale surreale, arte del ritratto concettuale, arte visiva illusoria, dipinto all’interno di un dipinto, spezzare l’illusione della tela, arte dentro l’arte, paradosso dell’arte contemporanea, ritratto identità nascosta, tema ritratto misterioso, concetto di rivelazione visiva, texture della tela che si sfalda, pittura ispirata alla storia dell’arte, stile da museo, estetica del ritratto di belle arti, concetto di belle arti in galleria, influenza dei maestri rinascimentali, influenza di leonardo da vinci, caravaggio, rembrandt, velázquez, vermeer, goya, tiziano, raphael, maestri europei classici, riferimento alla tecnica sfumato, ritratto con illuminazione drammatica, illuminazione chiaroscuro, stile realismo pittorico, patrimonio artistico classico, stile collezione museale, ritratto di belle arti concettuale, opera surreale classica, tema illusione artistica, concetto ritratto psicologico, ritratto con volto nascosto, ritratto simbolico, pittura-metafora visiva, reinterpretazione contemporanea dell’arte, concetto d’arte bella misteriosa, immagine narrativa artistica, illuminazione cinematografica del ritratto, racconto visivo poetico, estetica del ritratto senza tempo

Dettagli

Artista
Dikhotomy
Edition number
1/1
Edizione
Edizione limitata
Venduto da
Direttamente dall’artista
Titolo dell'opera
Hidden Truth - No Reserve - Unique Edition
Tecnica
AI, Giclée, Stampa digitale
Firma
Firmato a mano
Paese d’origine
Spagna
Anno
2026
Condizione
Eccellenti condizioni
Colore
Beige, Bianco, Grigio, Marrone, Multicolore, Nero, Verde
Altezza
70 cm
Larghezza
50 cm
Raffigurazione/Tematica
Ritratto
Stile
Barocco
Periodo
2020+
Venduto con cornice
No
Venduto da
SpagnaVerificato
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