Joan Brotat Vilanova (1920-1990) - Las dos figuras

Pictura Galeria presenta questa magnifica opera d'arte appartenente a Joan Brotat, che raffigura due figure quasi identiche che si collocano insieme in una scena simbolica, evocando l’idea di dualità, riflesso e connessione tra identità. La pittura si distingue per l’ottima tecnica e la grande qualità pittorica che trasmette.

· Dimensioni della cornice di carta: 64x51x6 cm.
· Dimensioni dell’opera: 40x29 cm.
· Tecnica mista firmata a mano dall’artista nell’angolo in basso a destra dell’opera, Joan Brotat.
· Il pezzo si trova in buone condizioni di conservazione.
· L’opera è in vendita con pregevole cornice con vetro protettivo (incluso all’asta come regalo).

L’opera proviene da una collezione privata esclusiva a Girona.

Nota importante: le fotografie incluse fanno parte integrante della descrizione del lotto.

L’opera sarà imballata in modo professionale da un esperto di IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), utilizzando materiali di alta qualità per garantirne la protezione. Il prezzo di spedizione copre sia il costo dell’imballaggio professionale sia il trasporto stesso.
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Questo quadro presenta una scena di forte carattere simbolico in cui due figure umane appaiono rappresentate frontalmente ed equilibrate all’interno di una composizione attentamente strutturata. Entrambe le figure si collocano una accanto all’altra, occupando il centro dell’opera con una presenza serena e solenne. L’immagine trasmette una sensazione di quiete e riflessione, come se fosse un momento fermato nel tempo. Lo sfondo scuro e le strutture architettoniche che circondano i personaggi creano uno spazio chiuso che rafforza la sensazione di intimità e contemplazione.

Le due figure possiedono tratti facciali molto simili, quasi come se fossero riflessi o rappresentazioni parallele di una stessa identità. I loro volti mostrano espressioni tranquille e contenute, con sguardi che si dirigono direttamente verso lo spettatore. Questa frontalità genera una connessione diretta tra la scena e chi osserva, invitando a una lettura introspettiva dell’opera. La ripetizione dei tratti suggerisce una relazione speciale tra entrambe le figure, che potrebbe interpretarsi come un legame di fratellanza, dualità o specchio emotivo.

I corpi delle figure sono presentati coperti da vesti oscure che contrastano con la chiarezza dei volti e delle mani. Questi indumenti sono decorati con forme organiche che evocano uccelli o creature stilizzate che sembrano dispiegare le proprie ali lungo il tessuto. Queste figure decorative aggiungono un elemento narrativo e simbolico al complesso, suggerendo movimento, libertà o trasformazione all’interno di una scena che per il resto appare molto quieta e strutturata.

L’ambiente che circonda i personaggi contribuisce anche al carattere enigmatico dell’opera. Elementi geometrici e strutture che ricordano cornici o pannelli sono presenti sullo sfondo, generando una sensazione di spazio architettonico o scenico. Queste forme sembrano inquadrare le figure come se fossero all’interno di una specie di palcoscenico o spazio cerimoniale, rafforzando la solennità della scena e il loro carattere simbolico.

Nel complesso, l’opera trasmette un’atmosfera di profonda calma e riflessione, dove la duplicità delle figure e la presenza di elementi simbolici creano un’immagine carica di significato. La composizione equilibrata, la ripetizione delle forme e la serenità dei personaggi invitano a contemplare la relazione tra identità, riflesso e connessione umana all’interno di uno spazio visivo accuratamente costruito.