Egon Schiele - “The embrace, 1917”.

Egon Schiele: “L’abbraccio, 1917”.
Litografia offset autorizzata.
Stato: in ottime condizioni.
Nella cornice, in piccolo, è riportato il nome dell’artista, il titolo dell’opera e i diritti d’autore.

Mai incorniciato ed è conservato in un archivio buio tra carta acida protettiva. Le foto mostrate fanno parte della descrizione.
Questo opuscolo/questo pezzo d’arte viene accuratamente imballato saldamente e spedito avvolto in carta acida protettiva.
Spedizione non disponibile alle Isole Canarie.

Egon Schiele è stato un importante pittore figurativo del XX secolo proveniente dall’Austria. Ha prodotto una moltitudine di dipinti e disegni vividi, la gran parte dei quali raffigura la forma femminile nuda.

Come protegé di Gustav Klimt, Schiele divenne noto
per la sua intensità narrativa e psicologica e per la sua rappresentazione audace della forma umana. Il suo lavoro si allontanò dall’ornamentalità sensuale della Secessione viennese e introdusse un’acutezza radicale che esplorava vulnerabilità, sessualità e la complessità delle emozioni umane.
Lo stile caratteristico di Schiele è segnato da
presa espressiva, anatomia deformata e un uso marcato di colore e spazio. I suoi ritratti e nudi, spesso confrontanti nel loro sguardo e nell’atteggiamento, rivelano un’esplorazione franca di desiderio e identità. La capacità dell’artista di catturare sia tensione fisica sia profondità psicologica lo distingue dai contemporanei e lo conferma come figura centrale nel passaggio dal Simbolismo all’Espressionismo.

La carriera di Schiele fu tragicamente breve. Morì a 28 anni durante l’epidemia di spagnola del 1918, pochi giorni dopo la morte di sua moglie Edith, incinta. Nonostante ciò, in meno di un decennio produsse un corpus incredibilmente intenso, che oggi lo pone tra i più importanti artisti dell’arte moderna.

L’Abbraccio, dipinto nel 1917, è uno dei lavori tardivi più potenti di Schiele e una sintesi matura dei suoi temi. La composizione mostra due figure intrecciate che si avvolgono in un abbraccio intimo, quasi disperato. I loro corpi sono resi con muscoli tesi, arti angulari e deformazione espressiva, enfatizzando l’urgenza emotiva piuttosto che l’armonia sensuale.

Le figure giacciono su un lenzuolo bianco rigido che funge sia da perno della composizione sia da spazio psicologico, staccato da qualsiasi contesto narrativo. Lo sfondo è pittoricamente grezzo, con pennellate visibili che aumentano la sensazione di immediatezza. L’Abbraccio oscilla tra tenerezza e paura, amore e dipendenza, e riflette l’attenzione di Schiele, nel suo periodo maturo, sul legame umano come salvezza e vulnerabilità. Rispetto alle sue opere erotiche precedenti, l’Abbraccio mostra una profondità emotiva maggiore e una ricchezza pittoristica, pur mantenendo l’indubbia intensità.

Ogg (oggi) i lavori di Schiele fanno parte
dei pezzi più ambiti sul mercato dell’arte. Disegni originali e dipinti ottengono regolarmente prezzi di diversi milioni di dollari presso le grandi case d’asta. Dipinti come Case con bucato colorato (1914) hanno incassato oltre 40 milioni di dollari, mentre i suoi disegni espressivi della figura sono molto apprezzati dai collezionisti in tutto il mondo.

Alcuni artisti di rilievo similare, come Basquiat, Picasso, Hockney, Lichtenstein, Sorolla, Banksy, Brainwash, Miró, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Rothko, Lautrec, Klimt, Modigliani, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Indiana, Mondrian, Groening, Richter, Monroe, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Herrera, Laurent, Klein, Coa, Dior, Vuitton, Kaws, Valentino, Cappiello, Kandinsky, Warhol, Buffa, Tura, Castle, Ponti, Knoll, Le Corbusier, Robert, Johns, Starck, Breuer, Nelson, Mogensen, Ponti, Bertoia, Urquiola, Chillida, Magistretti, Gauguin, Monet, Cezanne, Van Gogh, Botero, Katz, Braque, tra gli altri.