Juan Quintana (1954) - Refugio azul






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Refugio azul, un dipinto ad olio del periodo 1970-1980 di Juan Quintana (1954), Spagna, venduto con cornice.
Descrizione del venditore
Pictura Subastas presenta questa magnifica opera d'arte appartenente a Juan Quintana, che rappresenta l'armonia tra l'essere umano e la natura in un istante di calma e contemplazione lungo il mare. La pittura si distingue per l'eccellente tecnica e per l'alta qualità pittorica che trasmette.
· Dimensioni della cornice: 38x66x3 cm.
· Dimensioni dell'opera: 18x46 cm.
· Olio su tavola firmato a mano dall'artista nell'angolo in basso a destra dell'opera.
· L'opera si trova in buon stato di conservazione.
· L'opera viene venduta con pregevole cornice (inclusa nella asta come regalo).
L'opera proviene da una collezione privata esclusiva a Girona.
Nota importante: le fotografie incluse fanno parte integrante della descrizione del lotto.
Il quadro sarà imballato in modo professionale da un esperto di IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), utilizzando materiali di alta qualità per garantirne la protezione. Il prezzo della spedizione copre sia l'imballaggio professionale sia il relativo trasporto.
La spedizione sarà effettuata tramite Correos, GLS o NACEX con tracciamento. Spedizioni disponibili a livello internazionale.
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Questo quadro presenta una scena costiera di grande serenità, dove l'equilibrio tra terra e acqua diventa l'asse principale della composizione. In primo piano, una piccola imbarcazione bianca galleggia delicatamente su un mare di toni blu profondi e modulati, la cui superficie riflette la luce in modo sottile. Sopra di essa, una figura solitaria sostiene una remata o una pertica, adottando una postura tranquilla che trasmette calma e concentrazione. Questa presenza umana, piccola in confronto all'ambiente, conferisce una dimensione intima e contemplativa alla scena.
A sinistra, una grande formazione rocciosa domina lo spazio con il suo volume robusto e la sua texture irregolare. Le tonalità calde —ocra, terre e sfumature dorate— contrastano con il blu dell'acqua, creando un dialogo visivo tra ciò che è solido e fluido. Le ombre insinuate nelle crepe della roccia suggeriscono profondità e antichità, come se il tempo avesse scolpito lentamente questa struttura. Questo elemento funziona da ancoraggio visivo, conferendo stabilità alla composizione.
L'acqua occupa una grande parte del quadro, estendendosi verso l'orizzonte con una morbidezza che richiama la quiete. Le piccole increspature e riflessi sono trattati con delicatezza, insinuando un movimento quasi impercettibile. Vicino all'imbarcazione, alcune rocce emergono dall'acqua, rompendo la superficie e aggiungendo interesse visivo senza perturbare la calma generale. L'interazione tra la barca e queste forme naturali rinforza la sensazione di navigazione lenta in un ambiente pacifico.
Sul fondo, una linea di costa si dispiega orizzontalmente, coperta di vegetazione scura che si eleva dolcemente sul mare. Queste colline, trattate con tonalità verdi profonde, contrastano con la chiarezza del cielo e la brillantezza dell'acqua. La lontananza di questo paesaggio conferisce prospettiva e profondità, invitando lo spettatore a immaginare cosa si trovi oltre il visibile. Il cielo, da parte sua, si presenta sereno e luminoso, con una transizione morbida di toni che suggerisce un momento di calma atmosferica.
La scena nel suo complesso trasmette una sensazione di equilibrio tra l'essere umano e la natura. Non c'è drammaticità né tensione, ma un'armonia silenziosa dove ogni elemento trova il suo posto. La figura sull'imbarcazione sembra far parte del paesaggio, integrata nel suo ritmo e nella sua quiete, come se il tempo si fosse fermato in quel preciso istante.
Nel complesso, l'opera rappresenta la serenità di un momento intimo in contatto con la natura, dove la solitudine si trasforma in pace e il paesaggio in rifugio.
Il venditore si racconta
Pictura Subastas presenta questa magnifica opera d'arte appartenente a Juan Quintana, che rappresenta l'armonia tra l'essere umano e la natura in un istante di calma e contemplazione lungo il mare. La pittura si distingue per l'eccellente tecnica e per l'alta qualità pittorica che trasmette.
· Dimensioni della cornice: 38x66x3 cm.
· Dimensioni dell'opera: 18x46 cm.
· Olio su tavola firmato a mano dall'artista nell'angolo in basso a destra dell'opera.
· L'opera si trova in buon stato di conservazione.
· L'opera viene venduta con pregevole cornice (inclusa nella asta come regalo).
L'opera proviene da una collezione privata esclusiva a Girona.
Nota importante: le fotografie incluse fanno parte integrante della descrizione del lotto.
Il quadro sarà imballato in modo professionale da un esperto di IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), utilizzando materiali di alta qualità per garantirne la protezione. Il prezzo della spedizione copre sia l'imballaggio professionale sia il relativo trasporto.
La spedizione sarà effettuata tramite Correos, GLS o NACEX con tracciamento. Spedizioni disponibili a livello internazionale.
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Questo quadro presenta una scena costiera di grande serenità, dove l'equilibrio tra terra e acqua diventa l'asse principale della composizione. In primo piano, una piccola imbarcazione bianca galleggia delicatamente su un mare di toni blu profondi e modulati, la cui superficie riflette la luce in modo sottile. Sopra di essa, una figura solitaria sostiene una remata o una pertica, adottando una postura tranquilla che trasmette calma e concentrazione. Questa presenza umana, piccola in confronto all'ambiente, conferisce una dimensione intima e contemplativa alla scena.
A sinistra, una grande formazione rocciosa domina lo spazio con il suo volume robusto e la sua texture irregolare. Le tonalità calde —ocra, terre e sfumature dorate— contrastano con il blu dell'acqua, creando un dialogo visivo tra ciò che è solido e fluido. Le ombre insinuate nelle crepe della roccia suggeriscono profondità e antichità, come se il tempo avesse scolpito lentamente questa struttura. Questo elemento funziona da ancoraggio visivo, conferendo stabilità alla composizione.
L'acqua occupa una grande parte del quadro, estendendosi verso l'orizzonte con una morbidezza che richiama la quiete. Le piccole increspature e riflessi sono trattati con delicatezza, insinuando un movimento quasi impercettibile. Vicino all'imbarcazione, alcune rocce emergono dall'acqua, rompendo la superficie e aggiungendo interesse visivo senza perturbare la calma generale. L'interazione tra la barca e queste forme naturali rinforza la sensazione di navigazione lenta in un ambiente pacifico.
Sul fondo, una linea di costa si dispiega orizzontalmente, coperta di vegetazione scura che si eleva dolcemente sul mare. Queste colline, trattate con tonalità verdi profonde, contrastano con la chiarezza del cielo e la brillantezza dell'acqua. La lontananza di questo paesaggio conferisce prospettiva e profondità, invitando lo spettatore a immaginare cosa si trovi oltre il visibile. Il cielo, da parte sua, si presenta sereno e luminoso, con una transizione morbida di toni che suggerisce un momento di calma atmosferica.
La scena nel suo complesso trasmette una sensazione di equilibrio tra l'essere umano e la natura. Non c'è drammaticità né tensione, ma un'armonia silenziosa dove ogni elemento trova il suo posto. La figura sull'imbarcazione sembra far parte del paesaggio, integrata nel suo ritmo e nella sua quiete, come se il tempo si fosse fermato in quel preciso istante.
Nel complesso, l'opera rappresenta la serenità di un momento intimo in contatto con la natura, dove la solitudine si trasforma in pace e il paesaggio in rifugio.
