Kev Munday - Back Where We Belong






Oltre 10 anni di esperienza nel commercio d'arte e fondatore di una galleria.
180 € | ||
|---|---|---|
2 € | ||
1 € |
Tutela degli acquirenti Catawiki
Il tuo pagamento è al sicuro con noi finché non ricevi il tuo oggetto.Mostra dettagli
Trustpilot 4.4 | 131562 recensioni
Valutato Eccellente su Trustpilot.
Back Where We Belong di Kev Munday è un'opera originale realizzata con tecnica mista su tela scatolata, 90 x 60 cm, del 2026, presentata già tesa e pronta da appendere, firmata e corredata di certificato di autenticità, spedita direttamente dal Regno Unito.
Descrizione del venditore
Back Where We Belong di Kev Munday
Opere dipinte a mano su tela a box
90 x 60 cm (36 x 24 pollici).
Firmato e datato 2026 sul retro.
Complete con un Certificato di Autenticità firmato.
Condizioni perfette.
Pittura acrilica e pennarelli su tela.
Stretta e pronta da appendere.
Spedito tramite corriere tracciato e assicurato, direttamente dall'artista.
Foto scattate in luce diurna.
---
Si prega di notare - questo articolo viene spedito dal Regno Unito. ora che il Regno Unito ha lasciato l'UE, dovranno essere pagate dall'acquirente le tasse di importazione al corriere quando l'articolo arriva nel tuo paese, se sei basato nell'UE. Considera questo nel fare offerte su lotti di venditori britannici. questa tassa varia dal 5% al 21% del prezzo di vendita a seconda dell'importo di ciascuno Stato membro. Si tratta di un tributo aggiuntivo che dovrai pagare in aggiunta al prezzo di vendita e sarà riscosso dal corriere una volta che l'articolo arriva nel tuo paese. Verrà incluso un piccolo regalo gratuito (piccolo disegno firmato) con questi ordini per compensare.
- - About The Artist - -
Kev Munday crea mondi vibranti e utopici e invita gli spettatori a entrare dentro e esplorare. Ispirato dall'energia della vita quotidiana e dalle persone che la popolano, il suo lavoro celebra la bellezza dell'ordinario, trasformandolo in qualcosa di straordinario. La sua arte parla a tutte le età, suscitando curiosità e immaginazione in chi ne fruisce.
I dipinti di Munday sono pieni di personaggi, creature e sorprese nascoste. Ogni pezzo è ricco di dettagli da scoprire e interpretare dall'osservatore. Il suo stile caratteristico di contorni neri audaci e colori a blocchi vividi crea un impatto visivo elettrizzante. Forse più conosciuto per i suoi iconici dipinti di folle, Munday cattura un mare di individui unici, ognuno distinto ma che forma un potente collettivo. Il suo lavoro è un tributo vibrante alla diversità, che mostra la forza e la bellezza della comunità.
Il percorso artistico di Munday è iniziato all'inizio degli anni 2000 come giovane writer di graffiti, lasciando il suo segno sugli spazi urbani attraverso street art e adesivi. Un suggerimento di un collega artista lo ha portato a sperimentare con la tela, dove ha trovato una nuova casa per la sua creatività. Le radici della street art restano parte integrante della sua pratica anche oggi, con spray e linee a pennarello che infondono al suo lavoro energia grezza. Che adornino le pareti delle gallerie o rivitalizzino spazi pubblici, la sua arte resta accessibile e coinvolgente.
Il suo lavoro è stato esposto in istituzioni prestigiose come The Royal Academy of Arts, The Arnolfini e The Hayward Gallery, ed è spesso invitato a dipingere dal vivo in fiere d'arte internazionali ed eventi, tra cui The Affordable Art Fair Amsterdam e London Fashion Week. Con recenti personali in Europa e Asia, l'influenza di Munday continua ad ampliarsi globalmente.
Nel 2019 ha collaborato con IKEA per rilasciare un poster da colorare molto dettagliato nel suo stile distintivo, vendendo oltre 30.000 copie in tutto il mondo. Il suo lavoro va oltre gli spazi artistici tradizionali, spesso studiato nelle scuole di tutto il mondo. Insegnanti e studenti si definiscono coinvolti nella sua arte come strumento di creatività, rafforzando la sua convinzione che l'arte non sia solo da osservare ma da interagire, esplorare e portare alla vita.
- - Premi, Mostre e Notable Commissions - -
2025- Commissionato da PepsiCo per dipingere i loro uffici nel Regno Unito
2025- Collaborazione di murale illuminato con Stuart Melrose commissionata a Reading, Inghilterra
2024- Collaborazione con marca di abbigliamento Boardies
2024- Stampa 'A Space To Grow' inclusa nella Summer Exhibition della Royal Academy of Arts
2023- Due dipinti commissionati da un membro della famiglia reale del Bahrein
2023- Grande murale dipinto a mano commissionato a Aigondigne, Francia
2022- Esposizioni individuali a Londra, Parigi e Seul
2022- Invitato a dipingere dal vivo all'Affordable Art Fair, Battersea, Londra
2021- Collaborazione con Nescafe Azera sulla nuova gamma di caffè da asporto
2020- Collaborazione con il birrificio Tooth & Claw su una serie di design per lattine di birra
2020- Murale ed esposizione alla KI Galerie, Parigi
2019- Dipinto 'Family' incluso nella Summer Exhibition della Royal Academy of Arts
2019- Collaborazione con IKEA su un poster da colorare. Oltre 30.000 copie vendute in tutto il mondo
2018- Invitato a dipingere dal vivo e a esporre all'Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Invitato a dipingere dal vivo a Pure London per London Fashion Week
2018- Grande murale dipinto a mano commissionato a Düsseldorf, Germania
2018- Esposizione personale e residenza presso Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Commissionato dalla polizia dell'Hampshire per graffiti su una delle auto del loro distretto
2017- Prima mostra personale internazionale alla Kalkman Gallery, Paesi Bassi
2016- Doppia mostra con l'artista Skred ad Aalst, Belgio
2016- Inserito in un articolo de The Telegraph come uno dei cinque 'British Artists To Invest In'
2015- Esposizione a The Other Art Fair presso The Arnolfini, Bristol
2014- Mostra personale 'The Way I See Things'. Tournée in diversi centri artistici nel Regno Unito
2013- Collaborazione con la marca di carta da parati Graham & Brown
2013- Invitato a partecipare al primo London Illustration Fair presso Hoxton Arches, Londra
2012- Collezione di mobili collaborativa esposta alla Hayward Gallery, Londra
2010- Invitato da Disney Asia a customizzare una figura di Mickey Mouse da esporre a Hong Kong
2009- Prima mostra personale al 39 Earlham Street, Londra
2008- Incluso nella vendita inaugurale di Urban Art di Dreweatts, esposta da Selfridges, Londra
Il venditore si racconta
Back Where We Belong di Kev Munday
Opere dipinte a mano su tela a box
90 x 60 cm (36 x 24 pollici).
Firmato e datato 2026 sul retro.
Complete con un Certificato di Autenticità firmato.
Condizioni perfette.
Pittura acrilica e pennarelli su tela.
Stretta e pronta da appendere.
Spedito tramite corriere tracciato e assicurato, direttamente dall'artista.
Foto scattate in luce diurna.
---
Si prega di notare - questo articolo viene spedito dal Regno Unito. ora che il Regno Unito ha lasciato l'UE, dovranno essere pagate dall'acquirente le tasse di importazione al corriere quando l'articolo arriva nel tuo paese, se sei basato nell'UE. Considera questo nel fare offerte su lotti di venditori britannici. questa tassa varia dal 5% al 21% del prezzo di vendita a seconda dell'importo di ciascuno Stato membro. Si tratta di un tributo aggiuntivo che dovrai pagare in aggiunta al prezzo di vendita e sarà riscosso dal corriere una volta che l'articolo arriva nel tuo paese. Verrà incluso un piccolo regalo gratuito (piccolo disegno firmato) con questi ordini per compensare.
- - About The Artist - -
Kev Munday crea mondi vibranti e utopici e invita gli spettatori a entrare dentro e esplorare. Ispirato dall'energia della vita quotidiana e dalle persone che la popolano, il suo lavoro celebra la bellezza dell'ordinario, trasformandolo in qualcosa di straordinario. La sua arte parla a tutte le età, suscitando curiosità e immaginazione in chi ne fruisce.
I dipinti di Munday sono pieni di personaggi, creature e sorprese nascoste. Ogni pezzo è ricco di dettagli da scoprire e interpretare dall'osservatore. Il suo stile caratteristico di contorni neri audaci e colori a blocchi vividi crea un impatto visivo elettrizzante. Forse più conosciuto per i suoi iconici dipinti di folle, Munday cattura un mare di individui unici, ognuno distinto ma che forma un potente collettivo. Il suo lavoro è un tributo vibrante alla diversità, che mostra la forza e la bellezza della comunità.
Il percorso artistico di Munday è iniziato all'inizio degli anni 2000 come giovane writer di graffiti, lasciando il suo segno sugli spazi urbani attraverso street art e adesivi. Un suggerimento di un collega artista lo ha portato a sperimentare con la tela, dove ha trovato una nuova casa per la sua creatività. Le radici della street art restano parte integrante della sua pratica anche oggi, con spray e linee a pennarello che infondono al suo lavoro energia grezza. Che adornino le pareti delle gallerie o rivitalizzino spazi pubblici, la sua arte resta accessibile e coinvolgente.
Il suo lavoro è stato esposto in istituzioni prestigiose come The Royal Academy of Arts, The Arnolfini e The Hayward Gallery, ed è spesso invitato a dipingere dal vivo in fiere d'arte internazionali ed eventi, tra cui The Affordable Art Fair Amsterdam e London Fashion Week. Con recenti personali in Europa e Asia, l'influenza di Munday continua ad ampliarsi globalmente.
Nel 2019 ha collaborato con IKEA per rilasciare un poster da colorare molto dettagliato nel suo stile distintivo, vendendo oltre 30.000 copie in tutto il mondo. Il suo lavoro va oltre gli spazi artistici tradizionali, spesso studiato nelle scuole di tutto il mondo. Insegnanti e studenti si definiscono coinvolti nella sua arte come strumento di creatività, rafforzando la sua convinzione che l'arte non sia solo da osservare ma da interagire, esplorare e portare alla vita.
- - Premi, Mostre e Notable Commissions - -
2025- Commissionato da PepsiCo per dipingere i loro uffici nel Regno Unito
2025- Collaborazione di murale illuminato con Stuart Melrose commissionata a Reading, Inghilterra
2024- Collaborazione con marca di abbigliamento Boardies
2024- Stampa 'A Space To Grow' inclusa nella Summer Exhibition della Royal Academy of Arts
2023- Due dipinti commissionati da un membro della famiglia reale del Bahrein
2023- Grande murale dipinto a mano commissionato a Aigondigne, Francia
2022- Esposizioni individuali a Londra, Parigi e Seul
2022- Invitato a dipingere dal vivo all'Affordable Art Fair, Battersea, Londra
2021- Collaborazione con Nescafe Azera sulla nuova gamma di caffè da asporto
2020- Collaborazione con il birrificio Tooth & Claw su una serie di design per lattine di birra
2020- Murale ed esposizione alla KI Galerie, Parigi
2019- Dipinto 'Family' incluso nella Summer Exhibition della Royal Academy of Arts
2019- Collaborazione con IKEA su un poster da colorare. Oltre 30.000 copie vendute in tutto il mondo
2018- Invitato a dipingere dal vivo e a esporre all'Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Invitato a dipingere dal vivo a Pure London per London Fashion Week
2018- Grande murale dipinto a mano commissionato a Düsseldorf, Germania
2018- Esposizione personale e residenza presso Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Commissionato dalla polizia dell'Hampshire per graffiti su una delle auto del loro distretto
2017- Prima mostra personale internazionale alla Kalkman Gallery, Paesi Bassi
2016- Doppia mostra con l'artista Skred ad Aalst, Belgio
2016- Inserito in un articolo de The Telegraph come uno dei cinque 'British Artists To Invest In'
2015- Esposizione a The Other Art Fair presso The Arnolfini, Bristol
2014- Mostra personale 'The Way I See Things'. Tournée in diversi centri artistici nel Regno Unito
2013- Collaborazione con la marca di carta da parati Graham & Brown
2013- Invitato a partecipare al primo London Illustration Fair presso Hoxton Arches, Londra
2012- Collezione di mobili collaborativa esposta alla Hayward Gallery, Londra
2010- Invitato da Disney Asia a customizzare una figura di Mickey Mouse da esporre a Hong Kong
2009- Prima mostra personale al 39 Earlham Street, Londra
2008- Incluso nella vendita inaugurale di Urban Art di Dreweatts, esposta da Selfridges, Londra
