Elena M. - "Blue symphony", n.6 - XXL

Il blu è uno dei colori più popolari del pianeta, è un colore emotivo associato anche a calma, intelligenza e sensibilità.
In questo lavoro, la transizione morbida dal buio alla luce comunica la profondità e la tranquillità dell'oceano. L'artista ha utilizzato la pittura acrilica per creare uno stile minimalista che evoca una sensazione di pace e introspezione. Questo dipinto invita lo spettatore a immergersi nel proprio mondo interiore, portando un'energia serena ma profonda in qualsiasi spazio lo ospiti.

Dipinto ad acrilico su tela senza telaio, spedito arrotolato in una cartella.

Si tenga presente: può essere difficile catturare accuratamente le varie tonalità di blu nelle foto. I colori esatti possono variare anche in base al monitor e all'illuminazione.

* Tecnica: è dipinto usando colori acrilici di qualità professionale su tela.
* Colori: diverse tonalità di blu, bianco
* Dimensione della pittura: 90x140
* I bordi di 4,5 cm non fanno parte della pittura principale.
* Anno di realizzazione: 2026
* Condizioni: nuovo, in condizioni perfette.
* Metodo di spedizione: assicurato, imballato in modo sicuro in una cartolina, con numero di tracciamento.
* Riceverai un Certificato di Autenticità (COA).
* Prezzo di riserva: la riserva è puramente simbolica e indica il costo di creazione.

Nota di spedizione: questa pittura sarà spedita utilizzando il servizio Catawiki Smart Shipping. Si prega di verificare l'indirizzo prima del pagamento.

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Lavorando dal suo studio in Germania, la pratica pittorica di Elena Mosurak è un'indagine sul colore e sulla spatolatura.
All'inizio, i suoi dipinti avevano radici nel realismo, ma continua a sperimentare nuove tecniche, stili e materiali. Dal 2010 il suo lavoro si è evoluto da nature morte e paesaggi tradizionali ad astrazioni e semi-astrazioni che permettono allo spettatore di sviluppare la propria interpretazione attraverso un processo contemplativo. In alcune delle sue pitture le piace arricchire la rappresentazione aggiungendo effetti texturali, usando colori acrilici e a olio, gesso e minerali. Questa tecnica le consente di dare profondità e tensione al dipinto, generando contrasti – liscio e granuloso, fine e grossolano, opaco e lucido, luce e ombra – conferendo alle opere grazia ed equilibrio. Questi ulteriori aspetti sensoriali aiutano lo spettatore ad abbracciare non solo la percezione visiva, ma anche quella tattile nell'esperienza, per ‘giocare’ con il dipinto e, forse, per immaginare ciò che non è nemmeno presente.
Le opere sono presenti in collezioni private in Germania, Grecia, Austria, Belgio, Paesi Bassi, Italia, Francia, Finlandia, Portogallo, Lituania, Lussemburgo, Svizzera, Svezia, Spagna, Russia, USA, Regno Unito, Taiwan, Singapore, Giappone, Australia, Cipro, Cina.