Kev Munday - Summer Glory






Oltre 10 anni di esperienza nel commercio d'arte e fondatore di una galleria.
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Summer Glory, un dipinto originale in tecnica mista, firmato a mano da Kev Munday, 90 × 120 cm su tela box, datato 2026, realizzato nel Regno Unito e venduto direttamente dall'artista.
Descrizione del venditore
Summer Glory di Kev Munday
Dipinto a mano su tela rigida.
90 x 120 CM (36 x 48 pollici).
Firmato e datato 2026 sul fronte e sul retro.
Completo di Certificato di Autenticità firmato.
Condizioni perfette.
Spray, pennarello e inchiostro nero lucido su tela.
Stretta e pronta da appendere.
Spedito tramite corriere tracciato e assicurato, direttamente dall’artista.
Foto scattate in pieno giorno.
---
Si prega di notare - questo oggetto viene spedit o dal Regno Unito. ora che il Regno Unito ha lasciato l’UE, i dazi d’importazione dovranno essere pagati dall’acquirente al corriere al momento dell’arrivo dell’oggetto nel proprio paese, se si è basati nell’UE. Si prega di tenerne conto quando si fanno offerte su lotti da venditore britannico. questa tassa varia dal 5% al 21% del prezzo di vendita a seconda del tasso di importazione di ciascuno Stato membro. Questa è una tassa aggiuntiva che dovrà essere pagata oltre al prezzo di vendita e verrà riscossa dal corriere una volta che l’oggetto arriva nel vostro paese.
- - About The Artist - -
Kev Munday crea mondi vibranti e utopici e invita gli spettatori a entrarci e a esplorarli. Ispirato dall’energia della vita quotidiana e delle persone che la abitano, il suo lavoro celebra la bellezza dell’ordinario, trasformandola in qualcosa di straordinario. La sua arte rivolge il proprio sguardo a tutte le età, stimolando curiosità e immaginazione in chi ne entra in contatto.
I dipinti di Munday sono pieni di personaggi, creature e sorprese nascoste. Ogni opera è zeppa di dettagli ricchi da scoprire e interpretare per lo spettatore. Il suo stile distintivo, con contorni neri decisi e colori a blocchi vivaci, crea un impatto visivo elettrizzante. Forse meglio noto per i suoi iconici dipinti di folle, Munday cattura una marea di individui unici, ognuno distinto ma formando insieme un potente collettivo. Il suo lavoro è un vivace omaggio alla diversità, che illustra la forza e la bellezza della comunità.
Il percorso artistico di Munday è iniziato all’inizio degli anni 2000 come adolescente writer di graffiti, lasciando tracce negli spazi urbani attraverso street art e sticker. Un suggerimento di un collega artista lo ha guidato a sperimentare con la tela, dove ha trovato una nuova casa per la sua creatività. Le radici della sua street art rimangono parte integrante della sua pratica oggi, con vernice spray e linee marker che infondono al lavoro una energia grezza. Che adornino pareti di galleria o rivitalizzino spazi pubblici, la sua arte resta accessibile e coinvolgente.
Le sue opere sono state esposte in istituzioni prestigiose come The Royal Academy of Arts, The Arnolfini e The Hayward Gallery, ed è spesso invitato a dipingere dal vivo a fiere d’arte internazionali e eventi, tra cui The Affordable Art Fair Amsterdam e London Fashion Week. Con recenti nuove esposizioni in Europa e in Asia, la portata di Munday continua a espandersi a livello globale.
Nel 2019 ha collaborato con IKEA per pubblicare un poster da colorare molto dettagliato nello stile distintivo, vendendo oltre 30.000 copie in tutto il mondo. La sua arte va oltre i tradizionali spazi artistici, spesso studiata nelle scuole di tutto il mondo. Insegnanti e studenti si relazionano con la sua arte come strumento per la creatività, rafforzando la sua convinzione che l’arte non sia solo da osservare, ma da interagire con essa, esplorare e dare vita.
- - Premi, Esposizioni e Commissioni di rilievo - -
2025- Commissionato da PepsiCo per dipingere i propri uffici nel Regno Unito
2025- Presentato in articolo del Daily Mail 'How to spot the next Banksy or Hockney - for as little as £500'
2025- Collaborazione con un murale illuminato con Stuart Melrose commissionato a Reading, Inghilterra
2024- Collaborazione con il marchio di abbigliamento Boardies
2024- Stampa ‘A Space To Grow’ inclusa nella Summer Exhibition della Royal Academy Of Arts
2023- Due dipinti commissionati da un membro della famiglia reale del Bahrein
2023- Grande murale dipinto a mano commissionato a Aigondigne, Francia
2022- Esposizioni personali a Londra, Parigi e Seul
2022- Invitato a dipingere dal vivo all’Affordable Art Fair, Battersea, Londra
2021- Collaborazione con Nescafe Azera per la nuova linea di caffè da asporto
2020- Collaborazione con il birrificio Tooth & Claw su una serie di design di lattine
2020- Murale ed esposizione a KI Galerie, Parigi
2019- dipinto ‘Family’ incluso nella Summer Exhibition della Royal Academy Of Arts
2019- Collaborazione con IKEA su un poster da colorare. Oltre 30.000 copie vendute in tutto il mondo
2018- Invitato a dipingere dal vivo ed esporre all’Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Invitato a dipingere dal vivo a Pure London per la London Fashion Week
2018- Grande murale dipinto a mano commissionato a Dusseldorf, Germania
2018- Esposizione individuale e residenza a Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Commissionato dalla Hampshire Police per graffiti su una delle auto della loro forza
2017- Prima mostra personale internazionale al Kalkman Gallery, Paesi Bassi
2016- Mostra in duo con l’artista Skred ad Aalst, Belgio
2016- Inserito in un articolo de The Telegraph come uno dei cinque ‘British Artists To Invest In’
2015- Esibito a The Other Art Fair presso The Arnolfini, Bristol
2014- Mostra personale ‘The Way I See Things’. Giro per diversi centri d’arte nel Regno Unito
2013- Collaborazione con il marchio di carta da parati Graham & Brown
2013- Invitato a partecipare al primo London Illustration Fair presso Hoxton Arches, Londra
2012- Collaborazione con la linea di mobili esposta alla Hayward Gallery, Londra
2010- Invitato da Disney Asia a personalizzare una figura di Topolino da esporre a Hong Kong
2009- Prima mostra personale al 39 Earlham Street, Londra
2008- Includo nella prima vendita di Urban Art di Dreweatts, esposto da Selfridges, Londra
Il venditore si racconta
Summer Glory di Kev Munday
Dipinto a mano su tela rigida.
90 x 120 CM (36 x 48 pollici).
Firmato e datato 2026 sul fronte e sul retro.
Completo di Certificato di Autenticità firmato.
Condizioni perfette.
Spray, pennarello e inchiostro nero lucido su tela.
Stretta e pronta da appendere.
Spedito tramite corriere tracciato e assicurato, direttamente dall’artista.
Foto scattate in pieno giorno.
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Si prega di notare - questo oggetto viene spedit o dal Regno Unito. ora che il Regno Unito ha lasciato l’UE, i dazi d’importazione dovranno essere pagati dall’acquirente al corriere al momento dell’arrivo dell’oggetto nel proprio paese, se si è basati nell’UE. Si prega di tenerne conto quando si fanno offerte su lotti da venditore britannico. questa tassa varia dal 5% al 21% del prezzo di vendita a seconda del tasso di importazione di ciascuno Stato membro. Questa è una tassa aggiuntiva che dovrà essere pagata oltre al prezzo di vendita e verrà riscossa dal corriere una volta che l’oggetto arriva nel vostro paese.
- - About The Artist - -
Kev Munday crea mondi vibranti e utopici e invita gli spettatori a entrarci e a esplorarli. Ispirato dall’energia della vita quotidiana e delle persone che la abitano, il suo lavoro celebra la bellezza dell’ordinario, trasformandola in qualcosa di straordinario. La sua arte rivolge il proprio sguardo a tutte le età, stimolando curiosità e immaginazione in chi ne entra in contatto.
I dipinti di Munday sono pieni di personaggi, creature e sorprese nascoste. Ogni opera è zeppa di dettagli ricchi da scoprire e interpretare per lo spettatore. Il suo stile distintivo, con contorni neri decisi e colori a blocchi vivaci, crea un impatto visivo elettrizzante. Forse meglio noto per i suoi iconici dipinti di folle, Munday cattura una marea di individui unici, ognuno distinto ma formando insieme un potente collettivo. Il suo lavoro è un vivace omaggio alla diversità, che illustra la forza e la bellezza della comunità.
Il percorso artistico di Munday è iniziato all’inizio degli anni 2000 come adolescente writer di graffiti, lasciando tracce negli spazi urbani attraverso street art e sticker. Un suggerimento di un collega artista lo ha guidato a sperimentare con la tela, dove ha trovato una nuova casa per la sua creatività. Le radici della sua street art rimangono parte integrante della sua pratica oggi, con vernice spray e linee marker che infondono al lavoro una energia grezza. Che adornino pareti di galleria o rivitalizzino spazi pubblici, la sua arte resta accessibile e coinvolgente.
Le sue opere sono state esposte in istituzioni prestigiose come The Royal Academy of Arts, The Arnolfini e The Hayward Gallery, ed è spesso invitato a dipingere dal vivo a fiere d’arte internazionali e eventi, tra cui The Affordable Art Fair Amsterdam e London Fashion Week. Con recenti nuove esposizioni in Europa e in Asia, la portata di Munday continua a espandersi a livello globale.
Nel 2019 ha collaborato con IKEA per pubblicare un poster da colorare molto dettagliato nello stile distintivo, vendendo oltre 30.000 copie in tutto il mondo. La sua arte va oltre i tradizionali spazi artistici, spesso studiata nelle scuole di tutto il mondo. Insegnanti e studenti si relazionano con la sua arte come strumento per la creatività, rafforzando la sua convinzione che l’arte non sia solo da osservare, ma da interagire con essa, esplorare e dare vita.
- - Premi, Esposizioni e Commissioni di rilievo - -
2025- Commissionato da PepsiCo per dipingere i propri uffici nel Regno Unito
2025- Presentato in articolo del Daily Mail 'How to spot the next Banksy or Hockney - for as little as £500'
2025- Collaborazione con un murale illuminato con Stuart Melrose commissionato a Reading, Inghilterra
2024- Collaborazione con il marchio di abbigliamento Boardies
2024- Stampa ‘A Space To Grow’ inclusa nella Summer Exhibition della Royal Academy Of Arts
2023- Due dipinti commissionati da un membro della famiglia reale del Bahrein
2023- Grande murale dipinto a mano commissionato a Aigondigne, Francia
2022- Esposizioni personali a Londra, Parigi e Seul
2022- Invitato a dipingere dal vivo all’Affordable Art Fair, Battersea, Londra
2021- Collaborazione con Nescafe Azera per la nuova linea di caffè da asporto
2020- Collaborazione con il birrificio Tooth & Claw su una serie di design di lattine
2020- Murale ed esposizione a KI Galerie, Parigi
2019- dipinto ‘Family’ incluso nella Summer Exhibition della Royal Academy Of Arts
2019- Collaborazione con IKEA su un poster da colorare. Oltre 30.000 copie vendute in tutto il mondo
2018- Invitato a dipingere dal vivo ed esporre all’Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Invitato a dipingere dal vivo a Pure London per la London Fashion Week
2018- Grande murale dipinto a mano commissionato a Dusseldorf, Germania
2018- Esposizione individuale e residenza a Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Commissionato dalla Hampshire Police per graffiti su una delle auto della loro forza
2017- Prima mostra personale internazionale al Kalkman Gallery, Paesi Bassi
2016- Mostra in duo con l’artista Skred ad Aalst, Belgio
2016- Inserito in un articolo de The Telegraph come uno dei cinque ‘British Artists To Invest In’
2015- Esibito a The Other Art Fair presso The Arnolfini, Bristol
2014- Mostra personale ‘The Way I See Things’. Giro per diversi centri d’arte nel Regno Unito
2013- Collaborazione con il marchio di carta da parati Graham & Brown
2013- Invitato a partecipare al primo London Illustration Fair presso Hoxton Arches, Londra
2012- Collaborazione con la linea di mobili esposta alla Hayward Gallery, Londra
2010- Invitato da Disney Asia a personalizzare una figura di Topolino da esporre a Hong Kong
2009- Prima mostra personale al 39 Earlham Street, Londra
2008- Includo nella prima vendita di Urban Art di Dreweatts, esposto da Selfridges, Londra
