Kev Munday - The South Coast






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Il dipinto originale in tecnica mista The South Coast di Kev Munday è firmato a mano e datato 2026 sul fronte e sul retro, acrilico, pennino e inchiostro nero lucido su una tela-box 90 x 120 cm, teso e pronto da appendere, con certificato di autenticità firmato, in eccellente stato, prodotto nel Regno Unito e venduto direttamente dall'artista.
Descrizione del venditore
The South Coast di Kev Munday
Dipinto a mano su tela a box.
90 x 120 CM (36 x 48 pollici).
Firmato e datato 2026 sul fronte e sul retro.
Completo di Certificato di Authenticità firmato.
Condizioni impeccabili.
Pittura acrilica, penna per pittura e inchiostro nero lucido su tela.
Allungato e pronto da appendere.
Spedito tramite corriere tracciato e assicurato, direttamente dall’artista.
Foto scattate in pieno giorno.
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Si prega di notare - questo articolo viene spedito dal Regno Unito. ora che il Regno Unito ha lasciato l’UE, i dazi all’importazione dovranno essere pagati dall’acquirente al corriere quando l’articolo arriva nel tuo paese, se sei basato nell’UE. Ti preghiamo di tenerne conto quando fai un’offerta su lotti da un venditore britannico. questa tassa varia dal 5% al 21% del prezzo di vendita a seconda di ciascuna tariffa di importazione degli stati membri. È una tassa aggiuntiva che dovrai pagare in aggiunta al prezzo di vendita e verrà riscossa dal corriere non appena l’articolo arriva nel tuo paese.
- - About The Artist - -
Kev Munday crea mondi vivaci e utopici e invita gli osservatori ad entrare e esplorarli. Ispirato dall’energia della vita quotidiana e dalle persone che ne fanno parte, il suo lavoro celebra la bellezza dell’ordinario, trasformandolo in qualcosa di straordinario. La sua arte parla a tutte le età, suscitando curiosità e fantasia in chi ne entra in contatto.
I dipinti di Munday sono pieni di personaggi, creature e sorprese nascoste. Ogni pezzo è ricco di dettagli che aspettano di essere scoperti e interpretati dallo spettatore. Il suo stile distintivo, con contorni neri decisi e colori vividi a blocchi, crea un impatto visivo elettrizzante. Forse è meglio noto per i suoi iconici dipinti di folle; Munday cattura un mare di individui unici, ognuno distinto ma che insieme formano una potente collettività. Il suo lavoro è un vibrante tributo alla diversità, che mostra la forza e la bellezza della comunità.
Il percorso artistico di Munday è iniziato nei primi anni 2000 come giovane writer di graffiti, lasciando il suo segno sugli spazi urbani attraverso street art e adesivi. Un suggerimento di un collega artista lo spinse a sperimentare la tela, dove trovò una nuova casa per la sua creatività. Le radici della street art rimangono parte integrante della sua pratica anche oggi, con spray e linee marcate che infondono al suo lavoro un’energia grezza. Che si tratti di adornare pareti di gallerie o di rivitalizzare spazi pubblici, la sua arte rimane accessibile e coinvolgente.
La sua opera è stata esposta in istituzioni prestigiose come The Royal Academy of Arts, The Arnolfini e The Hayward Gallery, ed è spesso invitato a dipingere dal vivo in fiere ed eventi artistici internazionali, tra cui The Affordable Art Fair Amsterdam e London Fashion Week. Con recenti personali in Europa e in Asia, la portata di Munday continua a espandersi a livello globale.
Nel 2019 ha collaborato con IKEA per rilasciare un poster da colorare molto dettagliato nel suo stile distintivo, vendendo oltre 30.000 copie in tutto il mondo. La sua opera va oltre gli spazi artistici tradizionali, studiata spesso nelle scuole di tutto il mondo. Insegnanti e studenti si confrontano con la sua arte come strumento di creatività, rafforzando la sua convinzione che l’arte non sia solo da osservare ma da interagire, esplorare e portare in vita.
- - Premi, Esposizioni e Commissioni Notabili - -
2025- Commissionato da PepsiCo per dipingere i loro uffici nel Regno Unito
2025- Presentato in articolo del Daily Mail 'How to spot the next Banksy or Hockney - for as little as £500'
2025- Collaborazione con un murale luminoso con Stuart Melrose commissionata a Reading, Inghilterra
2024- Collaborazione con marchio di abbigliamento Boardies
2024- La stampa ‘A Space To Grow’ inclusa nella Summer Exhibition della Royal Academy Of Arts
2023- Due dipinti commissionati da un membro della famiglia reale Bahrainiana
2023- Grande murale dipinto a mano commissionato a Aigondigne, Francia
2022- Mostre personali a Londra, Parigi e Seoul
2022- Invitato a dipingere dal vivo all’Affordable Art Fair, Battersea, Londra
2021- Collaborazione con Nescafe Azera sulla nuova linea di caffè takeaway
2020- Collaborazione con la birreria Tooth & Claw su una serie di design di lattine di birra
2020- Mural ed esposizione alla KI Galerie, Parigi
2019- dipinto ‘Family’ incluso nella Summer Exhibition della Royal Academy Of Arts
2019- Collaborazione con IKEA su un poster da colorare. Oltre 30.000 copie vendute in tutto il mondo
2018- Invitato a dipingere dal vivo e ad esporre all’Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Invitato a dipingere dal vivo a Pure London per la London Fashion Week
2018- Grande murale dipinto a mano commissionato a Dusseldorf, Germania
2018- Mostra personale e residenza presso Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Commissionato dalla Hampshire Police per graffiti su una delle auto della loro forza
2017- Prima mostra personale internazionale alla Kalkman Gallery, Paesi Bassi
2016- Mostra di duo con l’artista Skred ad Aalst, Belgio
2016- Inserito in un articolo di The Telegraph come uno dei cinque 'British Artists To Invest In'
2015- Esibito a The Other Art Fair presso The Arnolfini, Bristol
2014- Mostra personale 'The Way I See Things'. Tour di vari centri artistici nel Regno Unito
2013- Collaborazione con il marchio di carta da parati Graham & Brown
2013- Invitato a partecipare alla prima London Illustration Fair agli Hoxton Arches, Londra
2012- Gamma di mobili in collaborazione esposta al The Hayward Gallery, Londra
2010- Invitato da Disney Asia a personalizzare una figura di Topolino da esporre a Hong Kong
2009- Prima mostra personale al 39 Earlham Street, Londra
2008- Incluso nella prima vendita di Urban Art di Dreweatts, esposto a Selfridges, Londra
Il venditore si racconta
The South Coast di Kev Munday
Dipinto a mano su tela a box.
90 x 120 CM (36 x 48 pollici).
Firmato e datato 2026 sul fronte e sul retro.
Completo di Certificato di Authenticità firmato.
Condizioni impeccabili.
Pittura acrilica, penna per pittura e inchiostro nero lucido su tela.
Allungato e pronto da appendere.
Spedito tramite corriere tracciato e assicurato, direttamente dall’artista.
Foto scattate in pieno giorno.
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Si prega di notare - questo articolo viene spedito dal Regno Unito. ora che il Regno Unito ha lasciato l’UE, i dazi all’importazione dovranno essere pagati dall’acquirente al corriere quando l’articolo arriva nel tuo paese, se sei basato nell’UE. Ti preghiamo di tenerne conto quando fai un’offerta su lotti da un venditore britannico. questa tassa varia dal 5% al 21% del prezzo di vendita a seconda di ciascuna tariffa di importazione degli stati membri. È una tassa aggiuntiva che dovrai pagare in aggiunta al prezzo di vendita e verrà riscossa dal corriere non appena l’articolo arriva nel tuo paese.
- - About The Artist - -
Kev Munday crea mondi vivaci e utopici e invita gli osservatori ad entrare e esplorarli. Ispirato dall’energia della vita quotidiana e dalle persone che ne fanno parte, il suo lavoro celebra la bellezza dell’ordinario, trasformandolo in qualcosa di straordinario. La sua arte parla a tutte le età, suscitando curiosità e fantasia in chi ne entra in contatto.
I dipinti di Munday sono pieni di personaggi, creature e sorprese nascoste. Ogni pezzo è ricco di dettagli che aspettano di essere scoperti e interpretati dallo spettatore. Il suo stile distintivo, con contorni neri decisi e colori vividi a blocchi, crea un impatto visivo elettrizzante. Forse è meglio noto per i suoi iconici dipinti di folle; Munday cattura un mare di individui unici, ognuno distinto ma che insieme formano una potente collettività. Il suo lavoro è un vibrante tributo alla diversità, che mostra la forza e la bellezza della comunità.
Il percorso artistico di Munday è iniziato nei primi anni 2000 come giovane writer di graffiti, lasciando il suo segno sugli spazi urbani attraverso street art e adesivi. Un suggerimento di un collega artista lo spinse a sperimentare la tela, dove trovò una nuova casa per la sua creatività. Le radici della street art rimangono parte integrante della sua pratica anche oggi, con spray e linee marcate che infondono al suo lavoro un’energia grezza. Che si tratti di adornare pareti di gallerie o di rivitalizzare spazi pubblici, la sua arte rimane accessibile e coinvolgente.
La sua opera è stata esposta in istituzioni prestigiose come The Royal Academy of Arts, The Arnolfini e The Hayward Gallery, ed è spesso invitato a dipingere dal vivo in fiere ed eventi artistici internazionali, tra cui The Affordable Art Fair Amsterdam e London Fashion Week. Con recenti personali in Europa e in Asia, la portata di Munday continua a espandersi a livello globale.
Nel 2019 ha collaborato con IKEA per rilasciare un poster da colorare molto dettagliato nel suo stile distintivo, vendendo oltre 30.000 copie in tutto il mondo. La sua opera va oltre gli spazi artistici tradizionali, studiata spesso nelle scuole di tutto il mondo. Insegnanti e studenti si confrontano con la sua arte come strumento di creatività, rafforzando la sua convinzione che l’arte non sia solo da osservare ma da interagire, esplorare e portare in vita.
- - Premi, Esposizioni e Commissioni Notabili - -
2025- Commissionato da PepsiCo per dipingere i loro uffici nel Regno Unito
2025- Presentato in articolo del Daily Mail 'How to spot the next Banksy or Hockney - for as little as £500'
2025- Collaborazione con un murale luminoso con Stuart Melrose commissionata a Reading, Inghilterra
2024- Collaborazione con marchio di abbigliamento Boardies
2024- La stampa ‘A Space To Grow’ inclusa nella Summer Exhibition della Royal Academy Of Arts
2023- Due dipinti commissionati da un membro della famiglia reale Bahrainiana
2023- Grande murale dipinto a mano commissionato a Aigondigne, Francia
2022- Mostre personali a Londra, Parigi e Seoul
2022- Invitato a dipingere dal vivo all’Affordable Art Fair, Battersea, Londra
2021- Collaborazione con Nescafe Azera sulla nuova linea di caffè takeaway
2020- Collaborazione con la birreria Tooth & Claw su una serie di design di lattine di birra
2020- Mural ed esposizione alla KI Galerie, Parigi
2019- dipinto ‘Family’ incluso nella Summer Exhibition della Royal Academy Of Arts
2019- Collaborazione con IKEA su un poster da colorare. Oltre 30.000 copie vendute in tutto il mondo
2018- Invitato a dipingere dal vivo e ad esporre all’Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Invitato a dipingere dal vivo a Pure London per la London Fashion Week
2018- Grande murale dipinto a mano commissionato a Dusseldorf, Germania
2018- Mostra personale e residenza presso Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Commissionato dalla Hampshire Police per graffiti su una delle auto della loro forza
2017- Prima mostra personale internazionale alla Kalkman Gallery, Paesi Bassi
2016- Mostra di duo con l’artista Skred ad Aalst, Belgio
2016- Inserito in un articolo di The Telegraph come uno dei cinque 'British Artists To Invest In'
2015- Esibito a The Other Art Fair presso The Arnolfini, Bristol
2014- Mostra personale 'The Way I See Things'. Tour di vari centri artistici nel Regno Unito
2013- Collaborazione con il marchio di carta da parati Graham & Brown
2013- Invitato a partecipare alla prima London Illustration Fair agli Hoxton Arches, Londra
2012- Gamma di mobili in collaborazione esposta al The Hayward Gallery, Londra
2010- Invitato da Disney Asia a personalizzare una figura di Topolino da esporre a Hong Kong
2009- Prima mostra personale al 39 Earlham Street, Londra
2008- Incluso nella prima vendita di Urban Art di Dreweatts, esposto a Selfridges, Londra
