Konstantin Danilov (b.1979) - The way - 02/25

02/ 25
Vendite: 1

Tecnica: stampa fine art giclée
Carta: Hahnemühle Photo Rag Bright White 310g
Edizione limitata di 25 copie + 2AP
Autografata e numerata a mano
Certificato di autenticità incluso
Spedizione in un tubo di cartone.

Quest'opera riguarda il percorso come processo interno, non un viaggio fisico. Non si tratta di raggiungere un obiettivo, ma dello stato di lungo movimento in cui una persona resta da sola con i propri pensieri.

La natura qui non è uno sfondo. Diventa uno spazio di chiarimento. Nell'isolamento, gli strati superflui cadono lentamente. Ogni tappa non è semplicemente un avvicinamento a un risultato, cambia la tua prospettiva. Le risposte non compaiono immediatamente; si accumulano nel tempo, come strati di esperienza.

Oggi vedo questa pittura e l'intera mostra come una forma precoce del mio attuale progetto «Limiti dell'Intervento». Anche qui è presente l'idea di una frontiera — tra uomo e ambiente, tra azione e osservazione, tra intenzione e realtà. Il percorso non riguarda il controllo, ma l'interazione attenta.

Dipinto originale venduto a una collezione privata

Si prega di notare:
- Possibili deviazioni cromatiche sono dovute a luce, monitor e fotocamera.
- Per gli acquirenti extra UE possono essere applicati dazi e tasse.

Biografia.
Konstantin Danilov (n. 1979, Mosca) è un pittore e muralista con base ad Atene, in Grecia. Pioniere della scena di graffiti russa degli anni ’90, la sua pratica si è evoluta verso la pittura del campo cromatico, fondendo composizioni spaziali audaci con profondità psicologica ed emotiva.

Ha esposto in importanti istituzioni quali il Museo della ARte Contemporanea di Mosca, la RuArts Foundation e Burning Man x Sotheby’s (New York). Le sue opere fanno parte di collezioni note, tra cui il STRAAT Museum (Amsterdam), Montresso Foundation, RuArts Foundation e la Sofia Trotsenko Collection.

Danilov ha tenuto mostre personali presso Triumph Gallery, Fineart Gallery e Reloft Art a Mosca, e ha partecipato a fiere internazionali quali Urban Art Fair (Parigi) e Affordable Art Fair (Amsterdam). I suoi progetti di street art si estendono a oltre 20 paesi, da Hong Kong a Parigi e New York.

Il suo lavoro esplora temi di percezione emotiva, fragilità ecologica e trasformazione della personalità e dell'interazione tra il mondo interiore e l'ambiente esterno, anche nel contesto dell'emigrazione. Utilizza tecniche come dipingere ai bordi della tela per riflettere gli strati emotivi nascosti che inquadrano la nostra esperienza conscia.

Instagram: @zmogk