Yuni R. P - Amapolas en la Pradera Alpina

Dipinto dall'artista Yuni R. P. con la tecnica dell'olio su tela, realizzato interamente a spatola.
Dimensioni dell'opera: 53 x 73 cm, corrispondenti alla pittura, con margine bianco perimetrale per una migliore messa in mostra o cornice.

Le opere, una volta vendute, vengono spedite entro un massimo di tre giorni in qualsiasi parte del mondo. Ogni pezzo è accuratamente imballato, protetto con carta e plastica a bolle d'aria e inviato in un tubo di cartone rigido ad alta resistenza, garantendo la perfetta conservazione durante il trasporto.

Yuni R. P è un giovane artista di solida formazione professionale che vive e lavora attualmente a L'Avana, Cuba. La sua opera si distingue per un linguaggio pittorico molto personale, sviluppato quasi esclusivamente attraverso l'uso della spatola, strumento con cui costruisce composizioni di grande forza visiva e marcata espressività.

La sua pittura si caratterizza per una ricca impasto, tratti sciolti e una tavolozza intensamente colorata, dove la luce e il movimento dialogano costantemente. Nel suo trattamento impressionista si percepisce una chiara influenza di Joaquín Sorolla, soprattutto nel modo di affrontare la luminosità, il dinamismo e la vibrazione del colore, sempre da una prospettiva contemporanea e profondamente personale.

Le tematiche affrontate nascono da una connessione emotiva con la natura e il paesaggio: scene marine, velieri, fauna, fiori e città evocative compongono un universo pittorico carico di nostalgia e ammirazione per l'arte classica. Le sue opere non cercano la descrizione letterale, ma l'evocazione di sensazioni, suscitando nello spettatore sentimenti intensi e memorie latenti.

Le pitture di Yuni possiedono una presenza frontale ed avvolgente; sono opere che devono essere contemplate dal vivo, poiché la fotografia non riesce a catturare appieno la ricchezza dell'impasto, la profondità del colore né l'energia del gesto pittorico. La spatola gli permette di costruire superfici vibranti, con strati di pittura che trasmettono solidità, movimento ed un'espressività quasi tattile.

La sua opera è, in essenza, una celebrazione del colore, della materia e dell'emozione: una pittura che invita a fermarsi, osservare e sentire.

Questo olio su tela presenta un paesaggio vibrante e texturizzato, eseguito con una tecnica impressionista di impasto che mette in risalto la pennellata sciolta ed energica dell'artista. Il pittore ritrae magistralmente una vallata alpina in piena fioritura, dove un prato rigoglioso, saturo di papaveri rossi brillanti, fiori di lupino azzurro e varie altre fioriture selvatiche gialle e rosate, serve da base visiva ed emotiva. Nello sfondo medio, un gruppo di alberi di conifere e sottili casupole di legno aggiungono un senso di scala e di abitazione umana, guidando lo sguardo verso l'imponente sfondo. Qui dominano montagne maestose e scabre, con le cime coperte di neve perpetua, che si elevano contro un cielo drammatico pieno di nuvole bianche e grigie dal tessuto strutturato. L'artista riesce a trasmettere una sensazione di libertà, serenità e la grandezza della natura vergine, creando un contrasto dinamico tra la delicata effimera dei fiori in primo piano e la solidità eterna delle montagne innevate, invitando lo spettatore a un'immersione sensoriale in questo paesaggio maestoso e vivo.