Edward Hopper - “Automat, 1927”. - 40 x 30 cm.

Edward Hopper: “Automat, 1927”.

Litografia offset a colori autorizzata.
Nel bordo, in piccolo, sono riportati il nome dell'artista, il titolo dell'opera e il copyright.
Condizioni: l'opera è in ottime condizioni.

Edward Hopper era un pittore statunitense che
viene comunemente ritenuto uno dei più importanti artisti realistici del XX secolo. La sua opera coglie la poetica silenziosa della vita moderna negli Stati Uniti, con scene di isolamento, silenzio e introspezione che rivelano le correnti emotive della quotidianità.

Nato a Nyack, New York, Hopper studiò illustrazione e belle arti a New York e successivamente a Parigi, dove assorbì l'influenza dell'impressionismo, ma sviluppò un approccio molto più rigoroso e psicologico. Negli anni Venti aveva ormai consolidato il suo stile adulto: chiarezza geometrica, contrasti netti tra luce e ombra e una tavolozza contenuta che trasferiva un'atmosfera tipicamente americana di solitudine e contemplazione.

I dipinti di Hopper rappresentano spesso interni urbani, stazioni di servizio, camere d'albergo, diner e angoli di strada, luoghi dove sembra che il tempo si fermi. Le sue figure, di solito isolate e introspettive, evocano una sensazione di distanza emotiva, anche all'interno di ambienti familiari.

Attraverso questa quieta tensione Hopper ha creato una potente lingua visiva che riflette sia la solitudine sia la dignità dell'esistenza moderna.

Il controllo accurato della luce, naturale o artificiale, non serve solo ad illuminare ma agisce come una forza narrativa che rivela stati interiori e ambiguità emotiva. La sua arte attraversa realismo e simbologia offrendo sottili commenti sociali sull'alienazione urbana all'inizio del XX secolo.

Nel mercato dell'arte, le opere di Edward Hopper sono tra le più ambite di tutti i pittori americani. I suoi importanti dipinti a olio si custodiscono in istituzioni di primo piano come il Whitney Museum, MoMA e l'Art Institute of Chicago e appaiono raramente sul mercato. Quando accade, chiedono prezzi eccezionali: il dipinto Chop Suey del 1934 fu venduto nel 2018 per 91,9 milioni di dollari, segnando un record per l'artista. Opere della stessa epoca e con soggetti simili a Hotel Room sono valutate in una gamma multi-milonaria di dollari, riflettendo sia la loro rarità sia l'influenza culturale permanente di Hopper.

Oggi l'influenza di Hopper si estende ben oltre la pittura, ispirando registi, fotografi e artisti contemporanei. Hotel Room (1931) resta un esempio per eccellenza della sua esplorazione senza tempo della quiete, della solitudine e della fragile poesia della vita moderna.

Non è mai stata incorniciata e viene conservata in un archivio scuro, tra carta acida protettiva. Le fotografie esposte fanno parte della descrizione.

Questo'opera viene accuratamente imballata in modo robusto e spedita avvolta in carta acida protetta.
Nessuna spedizione possibile verso le Isole Canarie.

Artisti comparabili sono: Klimt, Matisse, Hirst, Chagall, Koons, Basquiat, Hockney, Lichtenstein, Sorolla, Banksy, Brainwash, Delaunay, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Rothko, Warhol, Lautrec, Haring, Indiana, Mondrian, Groening, Richter, Monroe, Kusama, Murakami, Coa, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Herrera, Laurent, Klein, Dior, Vuitton, Kaws, Cappiello, Kandinsky, Warhol, Buffa, Tura, Castle, Katz, Braque, Mondrian, Groening, Richter, Monroe, Herrera, Laurent, Klein, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, tra gli altri.