Stephen Shore - Uncommon Places (HC+DJ, VERY FRESH COPY) - 1982

UNA DELLE PIÙ IMPORTANTI E INFLUENTI FOTOLIBRI A COLORI MAI PUBBLICATI:
Martin Parr, The Photobook, vol 2, pagina 35

Qui nella VERA PRIMA STAMPA ORIGINALE AMERICANA del 1982.

EDIZIONE RIGIDA SCARSAMENTE PRESENTE CON CUSTODIA DI VETRINA SEPARATA (c'era anche un’edizione in brossura nello stesso periodo).

COMPLETA la scheda-risposta originale dell’editore (Aperture; inserita in modo non perfettamente integrato, si veda l’immagine).

CONDIZIONE ECCELLENTE, MOLTO FRESCA.

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Aperture, Millerton, New York. 1982. Prima edizione, prima stampa.

Rilegatura in tessuto marrone scuro con scheda-risposta dell’editore e con custodia di dustjacket. 243 x 283 mm. 64 pagine. Progetto di Wendy Byrne. 61 fotografie a colori. Foto e testo di Stephen Shore. Testo in inglese.

Condizione:
Libro dentro e fuori eccellente, molto fresco e impeccabile; pulito, senza segni e senza fioriture. Dustjacket molto fresca e completa, senza strappi, senza strappi riparati e senza parti mancanti, alette complete, quindi non tagliato come spesso accade, sul dorso con la consueta decolorazione (succede a quasi tutte le copie a causa di un problema di materiale). In generale molto buono, migliore e più fresco della norma.

Fantastico, molto importante fotolibro a colori nell’edizione rigida rara -
in condizioni meravigliosamente fresche, con custodia originale completa e con la scheda-risposta originale dell’editore.

Questo è un lotto di 5Uhr30.com (Ecki Heuser, Colonia, Germania).
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'Stephen Shore (nato nel 1947) è un fotografo americano noto per le sue immagini di scene e oggetti del banale, e per il suo uso pionieristico del colore nella fotografia d’arte. I suoi libri includono Uncommon Places (1982) e American Surfaces (1999), fotografie scattate durante viaggi on the road di attraversamento del paese negli anni ’70. Nel 1975 Shore ricevette una Guggenheim Fellowship. Nel 1971 fu il primo fotografo vivente a essere esposto al Metropolitan Museum of Art di New York City, dove ebbe una mostra personale di fotografie in bianco e nero. Fu selezionato per partecipare alla influente mostra collettiva “New Topographics: Photographs of a Man-Altered Landscape” al International Museum of Photography presso la George Eastman House (Rochester, New York), nel 1975-1976.
Nel 1976 ebbe una mostra personale di fotografie a colori al Museum of Modern Art.
Nel 2010 ricevette una Honorary Fellowship dalla Royal Photographic Society.
Shore nacque come figlio unico di genitori ebrei che gestivano una ditta di borse. Fin da giovane fu interessato alla fotografia. Autodidatta, ricevette per il sesto compleanno da un zio lungimirante un set darkroom Kodak Junior. Iniziò a usare una fotocamera 35 mm tre anni più tardi e realizzò le sue prime fotografie a colori. All’età di dieci anni ricevette una copia del libro di Walker Evans, American Photographs, che lo influenzò notevolmente. La sua carriera iniziò a quattordici anni, quando presentò le sue fotografie a Edward Steichen, all’epoca curatore della fotografia al Museum of Modern Art (MoMA) di New York. Riconoscendo il talento di Shore, Steichen acquistò tre fotografie in bianco e nero di New York City. A sedici anni incontrò Andy Warhol e iniziò a frequentare lo studio di Warhol, la Factory, fotografando Warhol e le persone creative che lo circondavano. Nel 1971 fu il primo fotografo vivente a essere esposto al Metropolitan Museum of Art di New York City, con una mostra di immagini in bianco e nero in sequenza.
Poi Shore intraprese una serie di viaggi on the road, realizzando fotografie di paesaggi americani e canadesi. Nel 1972 fece il viaggio da Manhattan a Amarillo, in Texas, che suscitò il suo interesse per la fotografia a colori. Osservando le strade e le città che attraversava, concepì l’idea di fotografarle a colori, inizialmente usando una fotocamera hand-held 35 mm e poi una camera beauty 4×5