Marcel Mendez - Fragmented Face #35 -XL- (no reserve)

Titolo: Volto Fragmentato # 35
Serie: Le 1000 facce
Tecnica: Acrilico su tela

Questa opera presenta un ritratto femminile di elegante serenità e una struttura geometrica impeccabile. La figura si articola attraverso una divisione verticale che organizza il volto in due tonalità calde: un ocra morbido e un rosa pallido, conferendo all'opera una luce equilibrata e armoniosa. Gli occhi, a mandorla e di nero profondo, sono sottolineati da ombre sottili in blu-grigio, mentre le labbra, in un rosso carminio vibrante, apportano il contrappunto cromatico perfetto che focalizza l'attenzione dello spettatore.
Il coiffage si risolve mediante un chignon alto composto da faccette circolari e triangolari in toni terra e crema, rinforzando il linguaggio architettonico della serie. L'abbigliamento della figura introduce un elemento grafico di grande potenza: un motivo a scacchi nero e giallo che copre il collo e le spalle, creando un contrasto dinamico con la calma delle fattezze. Sullo sfondo è strutturato in blocchi rettangolari di toni azzurri, grigiastri e ocre, che incorniciano la silhouette con una pulizia visiva assoluta.
Il risultato è una pittura sofisticata e moderna che fonde l'estetica del design contemporaneo con la tradizione del ritratto. La precisione delle sue linee e la cura scelta della sua tavolozza cromatica la rendono un pezzo di grande richiamo visivo, ideale per collezionisti che cercano opere con un'identità solida e una presenza equilibrata in qualsiasi spazio d'arte contemporanea.
La tela viene accuratamente arrotolata e imballata in modo sicuro in un tubo resistente per la spedizione.
Le immagini che stai vedendo ora sono esempi di come l'opera possa apparire quando viene incorniciata e appesa a una parete.
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Opera unica
Tecnica mista su tela
Anno: 2026
Serie Artistica :
Le 1000 Facce è un progetto artistico concepito come una collezione in evoluzione, pensato sia dal punto di vista concettuale sia dalla proiezione nel mercato dell'arte contemporanea. La serie propone la creazione di 1000 opere originali, ciascuna unica, numerata e collegata a un medesimo linguaggio visivo riconoscibile, cosa che rende il insieme un corpo di lavoro solido e collezionabile.
La mia pratica artistica si concentra sulla reinterpretazione del ritratto attraverso un approccio geometrico e contemporaneo. Ogni volto è costruito mediante piani di colore, linee definite e strutture frammentate che generano composizioni equilibrate ma dinamicamente alterate. Questa tensione tra ordine e rottura conferisce a ogni pezzo un'identità propria, mantenendo al contempo coerenza all'interno della serie.
L'uso del colore è intenzionale e strategico: contrasti tra tonalità calde e fredde che apportano forza visiva e immediata, qualità particolarmente apprezzate su piattaforme come Catawiki, dove la prima impressione è chiave. Le composizioni pulite, moderne e altamente riconoscibili facilitano la loro integrazione in spazi differenti, sia privati sia professionali.
Da una prospettiva di collezione, Le 1000 Facce si propone come un'opportunità progressiva di acquisizione. Ogni opera è numerata (ad es. #001 / 1000), il che rafforza il suo carattere limitato all'interno del progetto globale e aggiunge valore a lungo termine. Man mano che la serie cresce, cresce anche la sua rilevanza e coerenza come insieme, aumentando l'interesse per i collezionisti.
Questo progetto non offre solo pezzi visivamente d'impatto, ma anche una narrativa chiara e coerente: un'esplorazione dell'identità contemporanea attraverso la ripetizione, la variazione e la sintesi formale. Nel contesto di vendita online, queste qualità permettono di posizionare ogni opera non solo come un pezzo decorativo, ma come parte di un progetto artistico con visione, continuità e potenziale di rivalutazione.
Le 1000 Facce è concepito per essere collezionato, evolversi e consolidarsi come una serie riconoscibile all'interno dell'arte contemporanea accessibile.
Sull'artista:
Artista visivo formato presso la prestigiosa Scuola di Pittura San Alejandro. Nel corso della sua carriera è stato riconosciuto con il Premio della Propria Salone della Città, un importante riconoscimento che mette in evidenza il suo talento e la sua trayectoria. La sua opera è stata esposta in diverse gallerie ed esposizioni a Puerto Vallarta e Madrid, consolidando così una presenza internazionale nel circuito artistico. Il suo lavoro si caratterizza per un'espressione plastica profonda e un linguaggio visivo proprio che dialoga con l'ambiente e l'identità contemporanea.