Kev Munday - Free Roamers






Laurea magistrale in Cinema e Arti Visive; curatore, scrittore e ricercatore esperto.
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Free Roamers è un dipinto misto acrilico su tela scatolata, firmato a mano da Kev Munday, edizione originale 2026, 120 cm di altezza per 150 cm di larghezza, firmato e datato sul davanti e sul retro, con certificato di autenticità, teso e pronto per essere appeso.
Descrizione del venditore
Free Roamers di Kev Munday
Opera dipinta a mano su tela a scatola.
120 x 150 cm (48 x 60 pollici).
Firmato e datato 2026 sul fronte e sul retro.
Completo di un certificato di autenticità firmato.
In condizioni impeccabili.
Acrilico, penna da pittura e inchiostro nero lucido su tela.
Tesa e pronta da appendere.
Spedita tramite corriere tracciato e assicurato, direttamente dall'artista.
Foto scattate con luce diurna.
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Si prega di notare che questo articolo viene spedito dal Regno Unito. Ora che il Regno Unito ha lasciato l'UE, le tasse di importazione dovranno essere pagate dall'acquirente al corriere al momento dell'arrivo dell'articolo nel vostro paese, se risiedete nell'UE. Si preveda questo quando si partecipa alle offerte di lotti da un venditore britannico. Questa tassa varia dal 5% al 21% del prezzo di vendita a seconda dell'importo stabilito da ciascuno degli stati membri. Si tratta di un'ulteriore tassa che dovrete pagare in aggiunta al prezzo di vendita e sarà riscossa dal corriere una volta che l'articolo arriverà nel vostro paese.
- - About The Artist - -
Kev Munday crea mondi vibranti e utopici e invita gli spettatori a entrarvi dentro ed esplorarli. Ispirato dall'energia della vita quotidiana e delle persone che la popolano, il suo lavoro celebra la bellezza dell'ordinario, trasformandolo in qualcosa di straordinario. La sua arte parla a tutte le età, stimolando curiosità e immaginazione in chi la osserva.
I dipinti di Munday sono vivi di personaggi, creature e sorprese nascoste. Ogni opera è piena di dettagli ricchi da scoprire e interpretare dallo spettatore. Il suo stile distintivo, con contorni neri decisi e colori a blocchi vividi, crea un impatto visivo elettrizzante. Forse meglio noto per i suoi icona di dipinti di folle, Munday cattura un mare di individui unici, ciascuno distinto ma che formano un potente collettivo. Il suo lavoro è un tributo vibrante alla diversità, che mostra la forza e la bellezza della comunità.
Il percorso artistico di Munday è iniziato all'inizio degli anni 2000 come giovane writer, lasciando il segno in spazi urbani attraverso street art e adesivi. Un suggerimento di un collega artista lo spinse a sperimentare con la tela, trovando una nuova casa per la sua creatività. Le radici della sua street art rimangono parte integrante della sua pratica anche oggi, con spray e linee di marker che infondono al suo lavoro una energia grezza. Che si tratti di abbellire pareti di galleria o di rivitalizzare spazi pubblici, la sua arte resta accessibile e coinvolgente.
Il suo lavoro è stato esposto in istituzioni prestigiose quali The Royal Academy of Arts, The Arnolfini e The Hayward Gallery, ed è spesso invitato a dipingere dal vivo a fiere d'arte internazionali ed eventi, tra cui The Affordable Art Fair Amsterdam e London Fashion Week. Con recenti personali in tutta Europa e Asia, la portata di Munday continua ad espandersi a livello globale.
Nel 2019 ha collaborato con IKEA per rilasciare un poster da colorare altamente dettagliato nel suo stile distintivo, vendendo oltre 30.000 copie in tutto il mondo. Il suo lavoro va oltre gli spazi artistici tradizionali, spesso studiato nelle scuole di tutto il mondo. Insegnanti e studenti si confrontano con la sua arte come strumento di creatività, ribadendo la sua convinzione che l'arte non sia solo da osservare ma da interagire con essa, esplorare e rendere viva.
- - Premi, Esposizioni e Notable Commissions - -
2025- Commissionato da PepsiCo per dipingere i loro uffici nel Regno Unito
2025- Inserito in un articolo del Daily Mail 'How to spot the next Banksy or Hockney - for as little as £500'
2025- Collaborazione di murale illuminato con Stuart Melrose commissionata a Reading, Inghilterra
2024- Collaborazione con marchio di abbigliamento Boardies
2024- Stampa ‘A Space To Grow’ inclusa nella Summer Exhibition della Royal Academy of Arts
2023- Due dipinti commissionati da un membro della famiglia reale del Bahrain
2023- Grande murale dipinto a mano commissionato a Aigondigne, Francia
2022- Retrospettive personali a Londra, Parigi e Seul
2022- Invitato a dipingere dal vivo all'Affordable Art Fair, Battersea, Londra
2021- Collaborazione con Nescafe Azera sulla nuova gamma di caffè da portare via
2020- Collaborazione con la birreria Tooth & Claw su una serie di design di lattine
2020- Murale ed esposizione presso KI Galerie, Parigi
2019- Dipinto ‘Family’ incluso nella Summer Exhibition della Royal Academy of Arts
2019- Collaborazione con IKEA su un poster da colorare. Oltre 30.000 copie vendute in tutto il mondo
2018- Invitato a dipingere dal vivo e a esporre all'Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Invitato a dipingere dal vivo a Pure London per London Fashion Week
2018- Grande murale dipinto a mano commissionato a Dusseldorf, Germania
2018- Mostra e residenza personale presso Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Commissionato dalla polizia dell'Hampshire per vandalizzare una delle loro auto di servizio
2017- Prima mostra internazionale personale alla Kalkman Gallery, Paesi Bassi
2016- Esposizione in duo con l'artista Skred ad Aalst, Belgio
2016- Inserito in un articolo di The Telegraph come una delle cinque 'British Artist's To Invest In'
2015- Esposizione a The Other Art Fair presso The Arnolfini, Bristol
2014- Mostra personale 'The Way I See Things'. Tour di diversi centri artistici nel Regno Unito
2013- Collaborazione con il marchio di carta da parati Graham & Brown
2013- Invito a partecipare al primo London Illustration Fair presso Hoxton Arches, Londra
2012- Collezione di mobili collaborativa esposta alla Hayward Gallery, Londra
2010- Invitato da Disney Asia a personalizzare una figura di Topolino da esporre a Hong Kong
2009- Prima mostra personale presso 39 Earlham Street, Londra
2008- Incluso nella prima Urban Art Sale di Dreweatts, esposto a Selfridges, Londra
Il venditore si racconta
Free Roamers di Kev Munday
Opera dipinta a mano su tela a scatola.
120 x 150 cm (48 x 60 pollici).
Firmato e datato 2026 sul fronte e sul retro.
Completo di un certificato di autenticità firmato.
In condizioni impeccabili.
Acrilico, penna da pittura e inchiostro nero lucido su tela.
Tesa e pronta da appendere.
Spedita tramite corriere tracciato e assicurato, direttamente dall'artista.
Foto scattate con luce diurna.
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Si prega di notare che questo articolo viene spedito dal Regno Unito. Ora che il Regno Unito ha lasciato l'UE, le tasse di importazione dovranno essere pagate dall'acquirente al corriere al momento dell'arrivo dell'articolo nel vostro paese, se risiedete nell'UE. Si preveda questo quando si partecipa alle offerte di lotti da un venditore britannico. Questa tassa varia dal 5% al 21% del prezzo di vendita a seconda dell'importo stabilito da ciascuno degli stati membri. Si tratta di un'ulteriore tassa che dovrete pagare in aggiunta al prezzo di vendita e sarà riscossa dal corriere una volta che l'articolo arriverà nel vostro paese.
- - About The Artist - -
Kev Munday crea mondi vibranti e utopici e invita gli spettatori a entrarvi dentro ed esplorarli. Ispirato dall'energia della vita quotidiana e delle persone che la popolano, il suo lavoro celebra la bellezza dell'ordinario, trasformandolo in qualcosa di straordinario. La sua arte parla a tutte le età, stimolando curiosità e immaginazione in chi la osserva.
I dipinti di Munday sono vivi di personaggi, creature e sorprese nascoste. Ogni opera è piena di dettagli ricchi da scoprire e interpretare dallo spettatore. Il suo stile distintivo, con contorni neri decisi e colori a blocchi vividi, crea un impatto visivo elettrizzante. Forse meglio noto per i suoi icona di dipinti di folle, Munday cattura un mare di individui unici, ciascuno distinto ma che formano un potente collettivo. Il suo lavoro è un tributo vibrante alla diversità, che mostra la forza e la bellezza della comunità.
Il percorso artistico di Munday è iniziato all'inizio degli anni 2000 come giovane writer, lasciando il segno in spazi urbani attraverso street art e adesivi. Un suggerimento di un collega artista lo spinse a sperimentare con la tela, trovando una nuova casa per la sua creatività. Le radici della sua street art rimangono parte integrante della sua pratica anche oggi, con spray e linee di marker che infondono al suo lavoro una energia grezza. Che si tratti di abbellire pareti di galleria o di rivitalizzare spazi pubblici, la sua arte resta accessibile e coinvolgente.
Il suo lavoro è stato esposto in istituzioni prestigiose quali The Royal Academy of Arts, The Arnolfini e The Hayward Gallery, ed è spesso invitato a dipingere dal vivo a fiere d'arte internazionali ed eventi, tra cui The Affordable Art Fair Amsterdam e London Fashion Week. Con recenti personali in tutta Europa e Asia, la portata di Munday continua ad espandersi a livello globale.
Nel 2019 ha collaborato con IKEA per rilasciare un poster da colorare altamente dettagliato nel suo stile distintivo, vendendo oltre 30.000 copie in tutto il mondo. Il suo lavoro va oltre gli spazi artistici tradizionali, spesso studiato nelle scuole di tutto il mondo. Insegnanti e studenti si confrontano con la sua arte come strumento di creatività, ribadendo la sua convinzione che l'arte non sia solo da osservare ma da interagire con essa, esplorare e rendere viva.
- - Premi, Esposizioni e Notable Commissions - -
2025- Commissionato da PepsiCo per dipingere i loro uffici nel Regno Unito
2025- Inserito in un articolo del Daily Mail 'How to spot the next Banksy or Hockney - for as little as £500'
2025- Collaborazione di murale illuminato con Stuart Melrose commissionata a Reading, Inghilterra
2024- Collaborazione con marchio di abbigliamento Boardies
2024- Stampa ‘A Space To Grow’ inclusa nella Summer Exhibition della Royal Academy of Arts
2023- Due dipinti commissionati da un membro della famiglia reale del Bahrain
2023- Grande murale dipinto a mano commissionato a Aigondigne, Francia
2022- Retrospettive personali a Londra, Parigi e Seul
2022- Invitato a dipingere dal vivo all'Affordable Art Fair, Battersea, Londra
2021- Collaborazione con Nescafe Azera sulla nuova gamma di caffè da portare via
2020- Collaborazione con la birreria Tooth & Claw su una serie di design di lattine
2020- Murale ed esposizione presso KI Galerie, Parigi
2019- Dipinto ‘Family’ incluso nella Summer Exhibition della Royal Academy of Arts
2019- Collaborazione con IKEA su un poster da colorare. Oltre 30.000 copie vendute in tutto il mondo
2018- Invitato a dipingere dal vivo e a esporre all'Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Invitato a dipingere dal vivo a Pure London per London Fashion Week
2018- Grande murale dipinto a mano commissionato a Dusseldorf, Germania
2018- Mostra e residenza personale presso Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Commissionato dalla polizia dell'Hampshire per vandalizzare una delle loro auto di servizio
2017- Prima mostra internazionale personale alla Kalkman Gallery, Paesi Bassi
2016- Esposizione in duo con l'artista Skred ad Aalst, Belgio
2016- Inserito in un articolo di The Telegraph come una delle cinque 'British Artist's To Invest In'
2015- Esposizione a The Other Art Fair presso The Arnolfini, Bristol
2014- Mostra personale 'The Way I See Things'. Tour di diversi centri artistici nel Regno Unito
2013- Collaborazione con il marchio di carta da parati Graham & Brown
2013- Invito a partecipare al primo London Illustration Fair presso Hoxton Arches, Londra
2012- Collezione di mobili collaborativa esposta alla Hayward Gallery, Londra
2010- Invitato da Disney Asia a personalizzare una figura di Topolino da esporre a Hong Kong
2009- Prima mostra personale presso 39 Earlham Street, Londra
2008- Incluso nella prima Urban Art Sale di Dreweatts, esposto a Selfridges, Londra
