Yuni R. P - Velas Azules bajo un Sol de Oro

Dipinto realizzato dall'artista Yuni R. P con tecnica a olio su tela, interamente lavorato con spatola.
Dimensioni dell'opera: 53 x 73 cm, riferite al dipinto, con margine bianco perimetrale per una migliore esposizione o incorniciatura.

Le opere, una volta vendute, vengono spedite entro un massimo di tre giorni in qualsiasi parte del mondo. Ogni pezzo è accuratamente imballato, protetto con carta e plastica a bolle, e spedito in un tubo di cartone rigido ad alta resistenza, garantendo la sua perfetta conservazione durante il trasporto.

Yuni R. P è un giovane artista con una solida formazione professionale che vive e lavora attualmente a L'Avana, Cuba. La sua opera si distingue per un linguaggio pittorico molto personale, sviluppato quasi esclusivamente attraverso l'uso della spatola, strumento con cui costruisce composizioni di grande forza visiva e marcata espressività.

La sua pittura si distingue per un ricco impasto, tratti sciolti e una tavolozza intensamente colorata, dove la luce e il movimento dialogano costantemente. Nel suo trattamento impressionista si percepisce una chiara influenza di Joaquín Sorolla, soprattutto nel modo di affrontare la luminosità, il dinamismo e la vibrazione del colore, sempre da una prospettiva contemporanea e profondamente personale.

Le tematiche che affronta nascono da una connessione emotiva con la natura e il paesaggio: scene marine, velieri, fauna, fiori e città evocative formano un universo pittorico carico di nostalgia e ammirazione per l'arte classica. Le sue opere non cercano la descrizione letterale, ma l'evocazione di sensazioni, suscitando nello spettatore sentimenti intensi e memorie latenti.

Le pitture di Yuni possiedono una presenza frontale e avvolgente; sono opere che devono essere contemplarte dal vivo, poiché la fotografia non riesce a coglierne appieno la ricchezza dell'impasto, la profondità del colore né l'energia del gesto pittorico. La spatola gli permette di costruire superfici vibranti, con strati di pittura che trasmettono solidità, movimento e un'espressività quasi tattile.
La sua opera è, in essenza, una celebrazione del colore, della materia e dell'emozione: una pittura che invita a fermarsi, osservare e sentire.

Questa opera, eseguita a olio su tela con una marcata tecnica di spatola e impasto vigoroso, è una potente manifestazione dell'impressionismo contemporaneo con propensione all'espressionismo cromatico. Il pittore utilizza pennellate gestuali e dirette per costruire una scena drammatica di velieri al tramonto, in cui il colore funge da principale trasmettitore di emozione. La composizione si struttura tramite il forte contrasto tra gli azzurri profondi e i purpurei delle navi e del cielo superiore, e i rossi, arancioni e gialli ardenti del sole al tramonto e i suoi riflessi liquidi. Mediante la juxtaposition di blocchi di colore tattile e una luce intensa che frammenta la superficie delle acque, l'artista cerca di trasmettere una sensazione di vitalità contenuta, la grandezza del crepuscolo marino e una profonda quietud spirituale, trasformando il porto in una esperienza sensoriale pura dove la materia pittorica è tanto protagonista quanto la scena catturata.