Paco Requena - El principio de algo - XXL

Opera unica direttamente dallo studio dell'artista realizzata in acrilico su tela. Opera interamente eseguita a mano, firmata sul retro. Dipinta originariamente su telaio e successivamente smontata per la spedizione. È verniciata per garantirne la conservazione.

Dato le dimensioni dell'opera, per garantire un trasporto adeguato, viene inviata senza telaio, arrotolata e protetta in una cassa o in tubo. Deve essere montata a destinazione su telaio adeguato alle dimensioni dell'opera (130 x 97 cm).

L'opera ha un bordo di 2 centimetri dipinto in nero che non fa parte dell'opera. Inoltre dispone di una misura extra di tela di circa 3,5 cm per lato.

Alcune immagini sono editate e possono dare un'idea errata delle dimensioni dell'opera. Si consiglia di verificare la misura. Si aggiungono in fondo immagini realistiche dell'opera in interno ed esterno. Alcuni colori possono variare leggermente in funzione della luce della fotografia e del dispositivo su cui viene visualizzata l'opera.

Paco Requena è un pittore astratto spagnolo che vive e dipinge nel sud della Spagna. Psicologo di formazione, durante gli studi universitari inizia a interessarsi all'arte e inizia la sua formazione artistica realizzando le sue prime opere astratte. Ha realizzato mostre personali e collettive e i suoi lavori sono disponibili in gallerie della sua regione.

Nell'universo dell'artista, il colore diventa linguaggio e la geometria emozione. Le sue opere astratte celebrano l'armonia tra ciò che è strutturato e l'intuitivo, attraverso composizioni costruite con blocchi vibranti, motivi ritmici e linee che danzano tra ordine e caos.

Ogni pezzo è un mosaico visivo, un'esplorazione di textures e forme che invitano lo spettatore a scoprire narrazioni personali all'interno di ciò che apparentemente è casuale.

La tavolozza cromatica, audace e contrastante, ispirata ai colori del sud della Spagna, risveglia lo sguardo e trasforma l'ordinario in arte.

Ispirate allo spirito del collage e all'astrazione geometrica del XX secolo, queste opere si presentano come mappe emotive del presente: imperfette, frammentate, ma piene di intenzione. Un'esperienza visiva che non cerca di rappresentare, ma evocare.