René Maechler - Paesaggi di Donna - 1965

BRILLANTE, FOTOGRAFIA IN BIANCO E NERO ABBSTRATTA di René Maechler, pubblicato una sola volta in Italia (quindi mai ristampato e mai pubblicato in altri paesi).

802 libri fotografici dalla collezione M. + M. Auer, pagina 440.

A MIO PARERE UNO DEI PIÙ BEI LIBRI FOTOGRAFICI DI NUDE MAI PUBBLICATI (vedi le foto).

LA MIA PIÙ ALTA RACCOMANDAZIONE.

Dopo l’enorme successo della prima asta, 5Uhr30.com (Ecki Heuser, Colonia) presenta ora con orgoglio la seconda edizione di “Masters of Erotic Photobooks" su Catawiki.

Goditi un’altra selezione molto personale di libri dedicati all’erotismo in tutte le sue bellissime facet, tratta dalla mia biblioteca privata e da varie acquisizioni degli ultimi anni.

Un brindisi all’amore, alla passione e al desiderio!

LIBRO FOTOGRAFICO VINTAGE ITALIANO MOLTO RARO DEGLI ANNI ’60.
Gli anni ’60 vanno dal 1960 al 1969 e comprendevano la Guerra del Vietnam, il movimento studentesco e la rivoluzione sessuale.

5Uhr30.com garantisce descrizioni dettagliate e accurate, protezione al 100%, assicurazione al 100% e spedizioni combinate in tutto il mondo.

Bruno Alfieri, Milano. 1965. Prima edizione, prima stampa.

Di copertina rigida (come pubblicato). 230 x 285 mm. 52 pagine. 38 foto. Foto: René Maechler. Testo in italiano.

Condizioni:
Interno pulito senza segni e senza ingiallimenti, ma con segni d’uso; pagine leggermente ingiallite ai bordi (spesso il caso, peculiarità di produzione), in tutto la pagina è appunto pinzata in basso a destra. Esterno con segni d’uso; bordi e angoli più usurati. In generale in ottime condizioni.

Brillante libro fotografico di nudi, estremamente difficile da trovare in qualsiasi condizione.

'René Mächler, nato a Zurigo nel 1936 e che vive a Zuzgen nel cantone di Argovia, si è affermato a livello internazionale come rappresentante costante della 'fotografia concreta'. Per anni le sue opere sono state esposte in mostre in Svizzera e all’estero e sono presenti in rinomate collezioni pubbliche e private. Sebbene la fotografia concreta abbia suscitato ripetutamente interesse, soprattutto nel suo rapporto con l’arte moderna, ha penetrato lentamente la coscienza pubblica come direzione artistica indipendente nella fotografia. Non sorprende quindi che l’unico corpus fotografico di René Mächler, creato in un processo creativo continuo negli ultimi quaranta anni, venga ora pienamente apprezzato.

Dopo gli studi al State College of Photography di Colonia (1958-60), René Mächler ha seguito costantemente il proprio percorso artistico. Sebbene la fotografia come raffigurazione della realtà visibile abbia formato a lungo la base del suo lavoro, si è sempre di più concentrato sugli aspetti formali e sull’uso consapevole dei mezzi fotografici. Infine, René Mächler ha abbandonato completamente la macchina fotografica e ha iniziato a creare opere fotografiche impiegando metodi puramente artistici, ispirati dal Costruttivismo e dal concetto di “progetto di luce pura” di László Moholy-Nagy negli anni ’20. Mächler ha lasciato anche l’astrazione della realtà e si è rivolto alle “concretizzazioni delle possibilità figurative contenute nella fotografia” (Gottfried Jäger).

In altre parole, immagini create esclusivamente dagli elementi intrinseci della fotografia, dalla luce e dal materiale sensibile alla luce. Sebbene l’opera artistica di Mächler esplori principalmente gli elementi di base della fotografia in bianco e nero classica nel 'infinito spazio tra nero e bianco' - titolo di una delle sue opere - egli integra sempre le tecnologie più recenti che sono almeno collegate alla fotografia, come video e immagini digitali, nella sua rigorosa, sistematica ricerca delle immagini. Con il suo metodo di lavoro fotografico ridotto all’essenziale e il suo approccio estetico costante, René Mächler ha creato un corpus artistico estremamente vario, denso e ricco: dai luminogrammi seriali ai fotogrammi costruttivi su temi di forme geometriche di base e le “Riflessi” che tematizzano la luce stessa, fino alla quasi completa dissoluzione dell’immagine in serie come 'La scomparsa di un quadrato' (1998). L’opera di René Mächler può essere considerata una solitaria nel paesaggio della fotografia svizzera, ma nel nostro tempo di rumore digitale sempre più arbitrario e non impegnato, è più attuale che mai: una posizione artistica forte e indipendente, un tentativo di “ contrastsare il caos di questo mondo con un ordine di elementi puri e relazioni eccitanti o equilibrate” (Willy Rotzler).