Juan Quintana (1954) - NO RESERVE - Refugio azul

Pictura Subastas presenta questa magnifica opera d'arte appartenente a Juan Quintana, che rappresenta l'armonia tra l'essere umano e la natura in un istante di calma e contemplazione lungo il mare. Il dipinto si distingue per l'eccellente tecnica e la grande qualità pittorica che trasmette.

· Dimensioni della cornice: 38x66x3 cm.
· Dimensioni dell'opera: 18x46 cm.
· Olio su tavola firmato a mano dall'artista nell'angolo in basso a destra dell'opera.
· L'opera si trova in buone condizioni di conservazione.
· L'opera viene venduta con una cornice splendida (inclusa all'asta come regalo).

L'opera proviene da una collezione privata esclusiva a Girona.

Nota importante: le fotografie incluse fanno parte integrante della descrizione del lotto.

Il dipinto sarà imballato in modo professionale da un esperto di IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), utilizzando materiali di alta qualità per garantire la protezione. Il prezzo della spedizione copre sia il costo dell'imballaggio professionale sia il trasporto stesso.
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Questo dipinto presenta una scena costiera di grande serenità, dove l'equilibrio tra terra e acqua diventa l'asse principale della composizione. In primo piano, una piccola imbarcazione bianca galleggia dolcemente su un mare di toni blu profondi e sfumati, la cui superficie riflette la luce in modo sottile. Su di essa, una figura solitaria impugna una pagaia o una pertica, assumendo una postura tranquilla che trasmette calma e concentrazione. Questa presenza umana, piccola rispetto all'ambiente, apporta una dimensione intima e contemplativa alla scena.
A sinistra, una grande formazione rocciosa domina lo spazio con il suo volume robusto e la sua texture irregolare. Le sue tonalità calde — ocra, terre e sfumature dorate — contrastano con il blu dell'acqua, creando un dialogo visivo tra lo solido e lo fluido. Le ombre che si insinuano nelle crepe della roccia suggeriscono profondità e antichità, come se il tempo avesse scolpito lentamente quella struttura. Questo elemento funziona come ancoraggio visivo, apportando stabilità alla composizione.
L'acqua occupa una gran parte del quadro, estendendosi verso l'orizzonte con una dolcezza che evoca quiete. Le piccole ondulazioni e riflessi sono trattati con delicatezza, insinuando un movimento quasi impercettibile. Vicino all'imbarcazione, alcune rocce emergono dall'acqua, rompendo la superficie e aggiungendo interesse visivo senza perturbare la calma generale. L'interazione tra la barca e queste forme naturali rafforza la sensazione di navigazione lenta in un ambiente pacifico.
Sul fondo, una linea di costa si dispiega orizzontalmente, coperta di vegetazione scura che si eleva dolcemente sul mare. Queste colline, trattate con tonalità verdi profonde, contrastano con la chiarezza del cielo e lo splendore dell'acqua. La lontananza di questo paesaggio offre prospettiva e profondità, invitando lo spettatore a immaginare ciò che si trova oltre ciò che è visibile. Il cielo, da parte sua, appare sereno e luminoso, con una transizione morbida di tonalità che suggerisce un momento di calma atmosferica.
La scena nel suo insieme trasmette una sensazione di equilibrio tra l'essere umano e la natura. Non vi è drammaticità né tensione, bensì una armonia silenziosa in cui ogni elemento trova il suo posto. La figura sull'imbarcazione sembra far parte del paesaggio, integrata nel suo ritmo e nella sua quiete, come se il tempo si fosse fermato in quel preciso istante.
Nel complesso, l'opera rappresenta la serenità di un momento intimo in contatto con la natura, dove la solitudine si trasforma in pace e il paesaggio in rifugio.