Miguel de Miguel - Dos Llamas XXL





58 € | ||
|---|---|---|
53 € | ||
44 € | ||
Tutela degli acquirenti Catawiki
Il tuo pagamento è al sicuro con noi finché non ricevi il tuo oggetto.Mostra dettagli
Trustpilot 4.4 | 136274 recensioni
Valutato Eccellente su Trustpilot.
Miguel de Miguel, Dos Llamas XXL, un dipinto acrilico originale dall'Italia (150 x 100 cm), firmato a mano, realizzato dopo il 2020, in ottime condizioni, venduto direttamente dall'artista e accompagnato da un certificato di autenticità.
Descrizione del venditore
Miguel de Miguel – Artista Plastico Internazionale*
Miguel è un artista plastico spagnolo che ha iniziato la sua carriera nel 1980 e ha sviluppato un percorso solido ed estremamente intenso dal punto di vista emotivo, riconosciuto in tutto il mondo. Ha esposto in città come New York, Hong Kong, Parigi, Buenos Aires e Città del Messico, e la sua opera fa parte di alcune delle collezioni più importanti a livello internazionale. Attualmente risiede e crea in Italia.
La sua pittura combina figura e astrazione con un linguaggio proprio, dove il colore vibrante, le forme simboliche e le texture profonde parlano di identità, memoria e silenzio interiore. Figure senza volto, nature simboliche e scene sospese nel tempo configurano un universo poetico e sensibile.
Con oltre quattro decenni di creazione, Miguel de Miguel propone un'opera che non si limita a essere osservata: si sperimenta dal più intimo. Un'arte che trascende confini, stili e parole.
Due presenze emergono da uno spazio sospeso tra la materia e la memoria. I suoi volti, appena insinuati, rinunciano all'identità individuale per diventare simboli di una energia condivisa. Il colore si dispiega come una forza vitale che attraversa le figure, fondendo l'umano e lo spirituale in una stessa corrente di trasformazione.
Le forme si costruiscono dalla tensione tra il gesto libero e la struttura, mentre i contrasti cromatici evocano un dialogo silenzioso tra interiorità ed esteriorità, coscienza e mistero. Le due figure non si fronteggiano né si separano; abitano un unico campo di risonanza, come fiamme nate da una fonte comune.
L'opera invita a contemplare l'identità non come una forma fissa, ma come un processo continuo di incontro, riflesso e trascendenza. In quello spazio di connessione emerge una presenza serena che trascende l'visible e apre la porta a una lettura poetica dell'essere.
se invia con certificato di autenticità
Miguel de Miguel – Artista Plastico Internazionale*
Miguel è un artista plastico spagnolo che ha iniziato la sua carriera nel 1980 e ha sviluppato un percorso solido ed estremamente intenso dal punto di vista emotivo, riconosciuto in tutto il mondo. Ha esposto in città come New York, Hong Kong, Parigi, Buenos Aires e Città del Messico, e la sua opera fa parte di alcune delle collezioni più importanti a livello internazionale. Attualmente risiede e crea in Italia.
La sua pittura combina figura e astrazione con un linguaggio proprio, dove il colore vibrante, le forme simboliche e le texture profonde parlano di identità, memoria e silenzio interiore. Figure senza volto, nature simboliche e scene sospese nel tempo configurano un universo poetico e sensibile.
Con oltre quattro decenni di creazione, Miguel de Miguel propone un'opera che non si limita a essere osservata: si sperimenta dal più intimo. Un'arte che trascende confini, stili e parole.
Due presenze emergono da uno spazio sospeso tra la materia e la memoria. I suoi volti, appena insinuati, rinunciano all'identità individuale per diventare simboli di una energia condivisa. Il colore si dispiega come una forza vitale che attraversa le figure, fondendo l'umano e lo spirituale in una stessa corrente di trasformazione.
Le forme si costruiscono dalla tensione tra il gesto libero e la struttura, mentre i contrasti cromatici evocano un dialogo silenzioso tra interiorità ed esteriorità, coscienza e mistero. Le due figure non si fronteggiano né si separano; abitano un unico campo di risonanza, come fiamme nate da una fonte comune.
L'opera invita a contemplare l'identità non come una forma fissa, ma come un processo continuo di incontro, riflesso e trascendenza. In quello spazio di connessione emerge una presenza serena che trascende l'visible e apre la porta a una lettura poetica dell'essere.
se invia con certificato di autenticità

