Le Corbusier (1887-1965) - Zonder titel

Raro dipinto dell'architetto e artista francese Le Corbusier. Si tratta di una pittura ad olio su tela dalle dimensioni 50 x 40 cm. Il dipinto è firmato in basso a destra con il monogramma L.C. e datato "55". Sul retro è numerato con "12979" e nuovamente datato, ma questa volta con il 1952. Probabilmente l'opera è stata realizzata nel 1952, ma l'artista in seguito avrebbe apportato alcune modifiche e l'ha poi firmata e datata definitivamente.

Provenienza
Acquistato direttamente dall'artista nel 1957 dalla famiglia Müller di Neuss, in Germania. Una copia digitale della lettera di ringraziamento di Le Corbusier alla famiglia Müller sarà inviata all'acquirente.

Le Corbusier (1887–1965), nato come Charles-Édouard Jeanneret-Gris a La Chaux-de-Fonds, fu un influente architetto svizzero-francese, urbanista e artista. In qualità di pioniere del modernismo, introdusse i 'cinque punti dell'architettura', tra cui piloni portanti (pilotis) e facciate libere. La sua eredità è rintracciabile in tutto il mondo in edifici iconici.
Primi anni di vita e formazione
Nato nella cittadina orologiaia svizzera di La Chaux-de-Fonds, Jeanneret seguì una formazione come incisore e cesellatore. Sotto l'influenza del suo mentore Charles L'Eplattenier passò all'architettura. Compì estesi viaggi per l'Europa e lavorò brevemente presso architetti rinomati come Auguste Perret a Parigi e Peter Behrens in Germania.

Nel 1917 si stabilì definitivamente a Parigi. Adottò lo pseudonimo Le Corbusier (una variante del nome del suo bisnonno, Lecorbésier) quando nel 1920 lanciò la sua rivoluzionaria rivista di architettura L'Esprit Nouveau. Sviluppò i 'cinque punti della nuova architettura' (Les cinq points de l'architecture moderne).

La sua pittura
Dopo il trasferimento a Parigi nel 1917 incontrò il pittore Amédée Ozenfant, che divenne il suo principale mentore artistico. Le Corbusier vedeva la pittura come la sua principale valvola creativa e 'laboratorio segreto'. Insieme ad Amédée Ozenfant fondò nel 1918 il Purismo, uno stile che purificava le forme cubiste fino a nature morte chiare e matematiche. Le sue pitture costituivano la base dei suoi principi architettonici.

Il Purismo (1918–1925)
Nel 1918 scrissero insieme il manifesto Après le Cubisme, che pose le basi del Purismo. Gli artisti mescolavano elementi decorativi del cubismo e si concentravano sull'oggettività, l'armonia e compositioni pulite di oggetti quotidiani (come bottiglie, bicchieri e chitarre).

Insieme lanciarono la rivista d'avanguardia L'Esprit Nouveau, dalla quale nacque lo pseudonimo architettonico Le Corbusier. A partire dalla fine degli anni '20 abbandonò le rigide regole puriste e dipinse in uno stile più libero e organico con figure umane, come nella sua serie di 'nudi femminili'.

I suoi dipinti, che realizzava ogni mattina prima di entrare nel suo studio di architettura, servivano da modello per l'uso del colore e per le composizioni spaziali negli edifici iconici. La sua ampia opera comprende centinaia di opere d'arte che oggi sono visibili in tutto il mondo e vengono messe all'asta.