Walker Evans - Depth of Field (MINT CONDITION, SHRINK-WRAPPED) - 2015

GRANDE OPPORTUNITÀ per acquistare questa FANTASTICA, ALTAMENTE IMPRESSIONANTE, MONOGRAFI A TUTTO TONDO di American Walker Evans del 2015 (!) - in CONDIZIONI DI NUOVO/NUOVO.

Walker Evans è considerato uno dei PIÙ IMPORTANTI FOTOGRAFI del XX e XXI secolo.

Pubblicato in occasione della mostra al "Josef Albers Museum Quadrat, Bottrop" (2015/2016), al "High Museum of Art, Atlanta" (2016) e alla "Vancouver Art Gallery" (2016/2017).

COMPLETE DI COPERTINA RIGIDA ORIGINALE E CON LA BANDIERA INTERNA ORIGINALE (bellyband).

Nuovo, intatto, non letto; ancora nel sacchetto di plastica dell’editore.
COPIA DEL COLLEZIONISTA.

Questa è la NUOVA EDIZIONE della MOLTO FAMOSA VENDITA ALL’ASTA SINGOLA di 5Uhr30.com
(Ecki Heuser, Colonia, Germania).

Dopo la grande mostra al MoMA nel 1971 e la mostra al Metropolitan Museum nel 2000, questa retrospettiva sarà la retrospettiva più completa del celebre fotografo (1903-1975) a oggi. Contemporaneamente, "Walker Evans. Depth of Field" è la prima mostra di Walker Evans di tale calibro lanciata in Europa.

5Uhr30.com garantisce descrizioni dettagliate e precise, protezione al 100%, assicurazione al 100% e spedizioni combinate in tutto il mondo.

Prestel, Monaco, Londra, New York; Josef Albers Museum Quadrat, Bottrop. 2015. Prima edizione, prima stampa.

Rilegato con dustjacket e con bellyband. 255 x 270 mm. 408 pagine. 400 illustrazioni (50 a colori). Foto: Walker Evans. Collaboratori: Jerry L. Thompson, Alan Trachtenberg, Thomas Weski. Curatori: John T. Hill e Heinz Liesbrock. Testo in inglese.

Grande libro di fotografia - in condizioni perfette.

"La mostra riunisce oltre 200 fotografie in qualità vintage o di vita, provenienti dalle più importanti collezioni fotografiche USA, come il Museum of Modern Art, il Metropolitan Museum, la Yale University Art Gallery e importanti collezioni private negli Stati Uniti e in Europa. Ciò significa che tutti i gruppi importanti di opere di Walker Evans saranno rappresentati integralmente o con esempi eccezionali. Non solo le opere iconiche per la Farm Security Administration (1935-1936), ma anche Cuba (1933), Many Are Called (1938-41) e Fortune Magazine, oltre ai ritratti Polaroid tardivi di Evans, mostrano come si sia dedicato sistematicamente a un soggetto nel corso di decenni e con le possibilità tecniche dell’epoca. Oltre al ritratto, ad esempio, il suo interesse per grafica pubblicitaria, insegne e tipografia è stato un motivo ricorrente dalla fine degli anni ’20 fino poco prima della sua morte. Le sue invenzioni figurative su questi marcatori del modernismo riflettono l’idea dell’oggetto trovato e hanno ovviamente influenzato il successivo Pop Art. L’opera senza tempo su ciò che Evans chiamava lui stesso la riapparizione della fotografia è da scoprire tanto quanto l’influenza straordinaria che la letteratura, soprattutto quella francese, ha avuto sul suo lavoro. Non a caso il suo progetto forse più noto, il libro American Photographs (1938), testimonia che la fotografia è, nelle parole di Evans, "... la più letteraria di tutte le arti grafiche ..."." (Josef Albers Museum, Bottrop, Germania)

"Questo volume splendido è lo studio più completo sul lavoro di Walker Evans mai pubblicato, contenente immagini magistrali accompagnate da un commento autorevole di storici della fotografia di spicco.
Il nome Walker Evans evoca l’immagine dell’americano medio. Che si tratti dei suoi contributi iconici al classico libro di James Agee, Let Us Now Praise Famous Men, delle sue esplorazioni architettoniche di piantagioni antebellum, o della sua serie della metropolitana, realizzata con una macchina fotografica nascosta nel suo cappotto, le fotografie di Evans, accessibili ed eloquenti, ci parlano tutti. Questo libro completo traccia l’arco intero della straordinaria carriera di Evans, dagli anni ’30 agli anni ’70. Le illustrazioni del libro spaziano dalle prime immagini scattate con una macchina pocket, alle sue ultime foto con l’allora nuovo SX-70, perché l’attrezzatura regolare gli pesava troppo da portare.

Il libro comprende commenti da tre dei cari amici di Evans fotografi, Alan Trachtenberg, Jerry Thompson e John T. Hill. Il loro insight ed esperienza diretta danno profondità ai loro scritti critici sul lavoro di Evans. Oltre a offrire una prospettiva ampia sull’opera di Evans, il libro chiarisce anche la filosofia di fotografia “anti-arte” del fotografo. Rifiutando l’esagerazione estetica, Evans voleva che le sue immagini risuonassero con un pubblico vasto. Contemporaneamente, la sua curiosità lo rese uno dei fotografi più inventivi di tutti i tempi. Ciò che queste fotografie e scritti testimoniano è un talento enorme e senza tempo, che veniva non da una macchina fotografica, ma dall’occhio affamato e unico di Evans." (dall’editore)