Richard Avedon - In The American West - 1994





Aggiungi ai tuoi preferiti per ricevere un avviso quando inizia l'asta.
Tutela degli acquirenti Catawiki
Il tuo pagamento è al sicuro con noi finché non ricevi il tuo oggetto.Mostra dettagli
Trustpilot 4.4 | 137663 recensioni
Valutato Eccellente su Trustpilot.
Descrizione del venditore
PORTRAITS LEGENDARI DI FOTOGRAFIA DI UOMINI E DONNE AMERICANI provenienti da diverse realtà, realizzati dal famoso fotografo americano Richard Avedon (1923–2004).
Martin Parr, The Photobook, vol 2, pagina 38.
Libro fotografico molto bello e notevolmente impressionante, che sta rapidamente diventando un classico del genere - in CONDIZIONE MOLTO FRESCA E PULITA.
Un maestro della moda e della fotografia d’arte americana rivolge la sua arte alla cattura - in una serie di ritratti fotografici - dei cowboy, dei roustabout, dei vagabondi, dei giocatori d’azzardo, delle ragazze dei bar e di altri che caratterizzano l’esperienza occidentale moderna.
Pubblicato in occasione della grande tournée espositiva di Richard Avedon attraverso gli Stati Uniti nel periodo 1985-1987 - con soste al "Amon Carter Museum, Fort Worth, Texas", alla "Corcoran Gallery of Art, Washington", al "San Francisco Museum of Modern Art", San Francisco, California, al "The Art Institute of Chicago, Illinois", al "Phoenix Art Museum", Phoenix, Arizona, all'"Institute of Contemporary Art", Boston, Massachusetts e al "The High Museum of Art", Atlanta, Georgia.
Harry N. Abrams. 1994. Quarta tiratura.
Brossura (come pubblicato). 280 x 355 mm. 174 pagine. Oltre 100 tavole in duotono. Foto: Richard Avedon. Progettazione: Marvin Israel e da Elizabeth Avedon. Prefazione: Richard Avedon. Testo in inglese.
Condizione:
Interno ed esterno freschi e puliti, molto migliori del solito stato di conservazione con solo lieve traccia di uso; le pagine hanno un leggero odore di fumo, nessun altro difetto notevole. Complessivamente in ottime condizioni.
Libro di grande impatto visivo, molto importante, di Richard Avedon, in condizioni molto fresche, pulite e decisamente migliori della norma.
"Richard Avedon è nato e ha vissuto a New York. Il suo interesse per la fotografia è nato in età precoce, ed entrò nel Young Men’s Hebrew Association (YMHA) camera club quando aveva dodici anni. Frequentò la DeWitt Clinton High School nel Bronx, dove co–editò la rivista letteraria della scuola, The Magpie, insieme a James Baldwin. Fu nominato Poeta Laureato delle Scuole Superiori di New York nel 1941.
Avedon si unì alle forze armate nel 1942 durante la Seconda Guerra Mondiale, prestando servizio come Photographer’s Mate Second Class nella U.S. Merchant Marine. Come lui stesso descriveva: “Il mio lavoro era fare foto di identità. Devo aver scattato foto di centomila volti prima che mi rendessi conto di diventare un fotografo.”
Dopo due anni di servizio, lasciò la Merchant Marine per lavorare come fotografo professionista, inizialmente creando immagini di moda e studiando con il direttore artistico Alexey Brodovitch al Design Laboratory della New School for Social Research.
All’età di ventidue anni, Avedon iniziò a lavorare come fotografo freelance, principalmente per Harper’s Bazaar. Inizialmente gli fu negato l’uso di uno studio dalla rivista; fotografò modelle e moda per strada, in night club, al circo, sulla spiaggia e in altri luoghi insoliti, usando l’incredibile risorsa e inventiva che divennero il simbolo della sua arte. Sotto la guida di Brodovitch, divenne rapidamente il fotografo di punta di Harper’s Bazaar.
Sin dall’inizio della sua carriera, Avedon realizzò ritratti formali per la pubblicazione in Theatre Arts, Life, Look e Harper’s Bazaar, tra molti altri. Fu affascinato dalla capacità della fotografia di suggerire la personalità e evocare la vita dei suoi soggetti. Registrò pose, atteggiamenti, acconciature, abiti e accessori come elementi vitali e rivelatori di un’immagine. Aveva piena fiducia nella natura bidimensionale della fotografia, le regole della quale piegò ai propri scopi stilistici e narrativi. Come scherzosamente disse: “Le mie fotografie non scavano sotto la superficie. Ho grande fiducia nelle superfici. Una buona superficie è piena di indizi.”
Dopo aver curato in modo ospite l’edizione di aprile 1965 di Harper’s Bazaar, Avedon lasciò la rivista dopo una tempesta di critiche per la sua collaborazione con modelli di colore. Entrò in Vogue, dove lavorò per oltre vent’anni. Nel 1992 divenne il primo fotografo di stato della The New Yorker, dove i suoi ritratti contribuirono a ridefinire l’estetica della rivista. In quel periodo, la sua fotografia di moda apparve quasi esclusivamente nella rivista francese Égoïste.
Nel corso del periodo, Avedon gestì uno studio commerciale di successo ed è ampiamente accreditato per aver cancellato la linea tra fotografia “d’arte” e fotografia “commerciale”. Il suo lavoro distintivo e le lunghe associazioni con Calvin Klein, Revlon, Versace e dozzine di altre aziende portarono a alcune delle campagne pubblicitarie più note della storia americana. Queste campagne gli diedero la libertà di perseguire progetti importanti in cui esplorò le sue passioni culturali, politiche e personali. È conosciuto per la sua estesa psicologia dei ritratti del movimento per i diritti civili americani, della guerra del Vietnam e di un ciclo di fotografie celebrato di suo padre, Jacob Israel Avedon. Nel 1976, per la rivista Rolling Stone, produsse “The Family”, un ritratto collettivo dell’élite governante americana al tempo delle elezioni bicentennali del paese. Dal 1979 al 1985 lavorò ampiamente su una commissione del Amon Carter Museum of American Art, producendo infine lo spettacolo e il libro In the American West.
La prima retrospettiva museale di Avedon si tenne al Smithsonian Institution nel 1962. Seguirono numerose mostre in grandi musei, tra cui due al Metropolitan Museum of Art (1978 e 2002), il Minneapolis Institute of Arts (1970), il Amon Carter Museum of American Art (1985) e il Whitney Museum of American Art (1994). Il suo primo libro di fotografie, Observations, con un saggio di Truman Capote, fu pubblicato nel 1959. Continuò a pubblicare libri delle sue opere durante tutta la sua vita, tra cui Nothing Personal nel 1964 (con un saggio di James Baldwin), Portraits 1947–1977 (1978, con un saggio di Harold Rosenberg), An Autobiography (1993), Evidence 1944–1994 (1994, con saggi di Jane Livingston e Adam Gopnik) e The Sixties (1999, con interviste di Doon Arbus).
Dopo aver subito un emicrania cerebrale durante una missione per The New Yorker, Richard Avedon morì a San Antonio, Texas il 1 ottobre 2004. Crearono la The Richard Avedon Foundation durante la sua vita."
(Ricerca sul sito della fondazione Richard Avedon)
Il venditore si racconta
PORTRAITS LEGENDARI DI FOTOGRAFIA DI UOMINI E DONNE AMERICANI provenienti da diverse realtà, realizzati dal famoso fotografo americano Richard Avedon (1923–2004).
Martin Parr, The Photobook, vol 2, pagina 38.
Libro fotografico molto bello e notevolmente impressionante, che sta rapidamente diventando un classico del genere - in CONDIZIONE MOLTO FRESCA E PULITA.
Un maestro della moda e della fotografia d’arte americana rivolge la sua arte alla cattura - in una serie di ritratti fotografici - dei cowboy, dei roustabout, dei vagabondi, dei giocatori d’azzardo, delle ragazze dei bar e di altri che caratterizzano l’esperienza occidentale moderna.
Pubblicato in occasione della grande tournée espositiva di Richard Avedon attraverso gli Stati Uniti nel periodo 1985-1987 - con soste al "Amon Carter Museum, Fort Worth, Texas", alla "Corcoran Gallery of Art, Washington", al "San Francisco Museum of Modern Art", San Francisco, California, al "The Art Institute of Chicago, Illinois", al "Phoenix Art Museum", Phoenix, Arizona, all'"Institute of Contemporary Art", Boston, Massachusetts e al "The High Museum of Art", Atlanta, Georgia.
Harry N. Abrams. 1994. Quarta tiratura.
Brossura (come pubblicato). 280 x 355 mm. 174 pagine. Oltre 100 tavole in duotono. Foto: Richard Avedon. Progettazione: Marvin Israel e da Elizabeth Avedon. Prefazione: Richard Avedon. Testo in inglese.
Condizione:
Interno ed esterno freschi e puliti, molto migliori del solito stato di conservazione con solo lieve traccia di uso; le pagine hanno un leggero odore di fumo, nessun altro difetto notevole. Complessivamente in ottime condizioni.
Libro di grande impatto visivo, molto importante, di Richard Avedon, in condizioni molto fresche, pulite e decisamente migliori della norma.
"Richard Avedon è nato e ha vissuto a New York. Il suo interesse per la fotografia è nato in età precoce, ed entrò nel Young Men’s Hebrew Association (YMHA) camera club quando aveva dodici anni. Frequentò la DeWitt Clinton High School nel Bronx, dove co–editò la rivista letteraria della scuola, The Magpie, insieme a James Baldwin. Fu nominato Poeta Laureato delle Scuole Superiori di New York nel 1941.
Avedon si unì alle forze armate nel 1942 durante la Seconda Guerra Mondiale, prestando servizio come Photographer’s Mate Second Class nella U.S. Merchant Marine. Come lui stesso descriveva: “Il mio lavoro era fare foto di identità. Devo aver scattato foto di centomila volti prima che mi rendessi conto di diventare un fotografo.”
Dopo due anni di servizio, lasciò la Merchant Marine per lavorare come fotografo professionista, inizialmente creando immagini di moda e studiando con il direttore artistico Alexey Brodovitch al Design Laboratory della New School for Social Research.
All’età di ventidue anni, Avedon iniziò a lavorare come fotografo freelance, principalmente per Harper’s Bazaar. Inizialmente gli fu negato l’uso di uno studio dalla rivista; fotografò modelle e moda per strada, in night club, al circo, sulla spiaggia e in altri luoghi insoliti, usando l’incredibile risorsa e inventiva che divennero il simbolo della sua arte. Sotto la guida di Brodovitch, divenne rapidamente il fotografo di punta di Harper’s Bazaar.
Sin dall’inizio della sua carriera, Avedon realizzò ritratti formali per la pubblicazione in Theatre Arts, Life, Look e Harper’s Bazaar, tra molti altri. Fu affascinato dalla capacità della fotografia di suggerire la personalità e evocare la vita dei suoi soggetti. Registrò pose, atteggiamenti, acconciature, abiti e accessori come elementi vitali e rivelatori di un’immagine. Aveva piena fiducia nella natura bidimensionale della fotografia, le regole della quale piegò ai propri scopi stilistici e narrativi. Come scherzosamente disse: “Le mie fotografie non scavano sotto la superficie. Ho grande fiducia nelle superfici. Una buona superficie è piena di indizi.”
Dopo aver curato in modo ospite l’edizione di aprile 1965 di Harper’s Bazaar, Avedon lasciò la rivista dopo una tempesta di critiche per la sua collaborazione con modelli di colore. Entrò in Vogue, dove lavorò per oltre vent’anni. Nel 1992 divenne il primo fotografo di stato della The New Yorker, dove i suoi ritratti contribuirono a ridefinire l’estetica della rivista. In quel periodo, la sua fotografia di moda apparve quasi esclusivamente nella rivista francese Égoïste.
Nel corso del periodo, Avedon gestì uno studio commerciale di successo ed è ampiamente accreditato per aver cancellato la linea tra fotografia “d’arte” e fotografia “commerciale”. Il suo lavoro distintivo e le lunghe associazioni con Calvin Klein, Revlon, Versace e dozzine di altre aziende portarono a alcune delle campagne pubblicitarie più note della storia americana. Queste campagne gli diedero la libertà di perseguire progetti importanti in cui esplorò le sue passioni culturali, politiche e personali. È conosciuto per la sua estesa psicologia dei ritratti del movimento per i diritti civili americani, della guerra del Vietnam e di un ciclo di fotografie celebrato di suo padre, Jacob Israel Avedon. Nel 1976, per la rivista Rolling Stone, produsse “The Family”, un ritratto collettivo dell’élite governante americana al tempo delle elezioni bicentennali del paese. Dal 1979 al 1985 lavorò ampiamente su una commissione del Amon Carter Museum of American Art, producendo infine lo spettacolo e il libro In the American West.
La prima retrospettiva museale di Avedon si tenne al Smithsonian Institution nel 1962. Seguirono numerose mostre in grandi musei, tra cui due al Metropolitan Museum of Art (1978 e 2002), il Minneapolis Institute of Arts (1970), il Amon Carter Museum of American Art (1985) e il Whitney Museum of American Art (1994). Il suo primo libro di fotografie, Observations, con un saggio di Truman Capote, fu pubblicato nel 1959. Continuò a pubblicare libri delle sue opere durante tutta la sua vita, tra cui Nothing Personal nel 1964 (con un saggio di James Baldwin), Portraits 1947–1977 (1978, con un saggio di Harold Rosenberg), An Autobiography (1993), Evidence 1944–1994 (1994, con saggi di Jane Livingston e Adam Gopnik) e The Sixties (1999, con interviste di Doon Arbus).
Dopo aver subito un emicrania cerebrale durante una missione per The New Yorker, Richard Avedon morì a San Antonio, Texas il 1 ottobre 2004. Crearono la The Richard Avedon Foundation durante la sua vita."
(Ricerca sul sito della fondazione Richard Avedon)
Il venditore si racconta
Dettagli
Rechtliche Informationen des Verkäufers
- Unternehmen:
- 5Uhr30.com
- Repräsentant:
- Ecki Heuser
- Adresse:
- 5Uhr30.com
Thebäerstr. 34
50823 Köln
GERMANY - Telefonnummer:
- +491728184000
- Email:
- photobooks@5Uhr30.com
- USt-IdNr.:
- DE154811593
AGB
AGB des Verkäufers. Mit einem Gebot auf dieses Los akzeptieren Sie ebenfalls die AGB des Verkäufers.
Widerrufsbelehrung
- Frist: 14 Tage sowie gemäß den hier angegebenen Bedingungen
- Rücksendkosten: Käufer trägt die unmittelbaren Kosten der Rücksendung der Ware
- Vollständige Widerrufsbelehrung

