Hoang A (1984) - Urbanité en Feu ↑100 →140 cm

Titolo dell’opera: Urbanité en Feu (2026)
Materia: pittura a olio su tela realizzata a mano.
Dimensioni: ↑100 →140 cm
Artista: Hoang Anh
Origine: Thanh Hoa (Nord del Vietnam)
Riferimento: 31-L17.0526. 31
Una splendida tela contemporanea originale realizzata nello studio dell’artista Hoang Anh.
Consegnata con un certificato di galleria.

Venduta senza cornice & senza telaio.
"Si prega di notare che alcune pieghe possono comparire nelle foto; tali segni leggeri, dovuti al trasporto, scompariranno naturalmente e integralmente durante l’imbottitura/impianto su telaio o l’incorniciatura da parte di un professionista."
Le tonalità possono variare leggermente a causa della captazione di ogni fotocamera al momento dello scatto.

ARTIS Art Gallery: Il rinnovamento dell’autenticità artistica
In un mondo nel quale l’arte è troppo spesso diventata un prodotto di marketing di massa, dove il nome sostituisce il talento e dove la produzione industriale sostituisce la mano dell’uomo, ARTIS Art Gallery si impegna a non vendere che opere soggette a criteri di assoluta esigenza.
La nostra missione è semplice ma radicale: ridare nobiltà all’atto autentico della creazione.
Il nostro impegno: l’arte, quella vera, con artisti coraggiosi e, soprattutto, lavoratori.
Attraversiamo l’Asia in cerca di veri talenti, di artisti il cui lavoro non si limiti a una strategia commerciale. Per noi, un’opera d’arte non è una merce standardizzata. Da ARTIS Art Gallery, ogni pezzo che proponiamo risponde a criteri di esigente:
100% Fatto a mano: Ogni opera è frutto di un lavoro artigianale meticoloso, dove la mano dell’artista è l’unico motore della creazione.
Unicità garantita: Rifiutiamo la riproduzione industriale, l’esternalizzazione e i sistemi di produzione in fabbrica. Ciò che acquistate è un’opera unica, progettata e realizzata dallo stesso artista.
La firma come impegno: ogni opera è personalmente firmata dal suo creatore. Questa firma non è una formalità, è il sigillo di autenticità e la garanzia che l’artista assuma pienamente il proprio lavoro, dalla prima bozza alla finitura. Rifiutiamo le firme sulla tavola (firma stampata); sono accettate solo firme a mano dell’artista, altrimenti rifiutiamo le opere.

Contro il «Marketing dell’Arte»
Ci opporremo fermamente a questa tendenza attuale che consiste nel vendere nomi piuttosto che opere. Acquistare un pezzo «decorativo» prodotto in serie, senza reale intervento dell’artista, equivale ad acquistare un accessorio di moda: perde valore non appena il marketing esaurisce la sua spinta.
Preferiamo puntare sulla qualità intrinseca dell’opera. Un artista che prende tempo per creare, che modella ogni dettaglio e che investe la propria anima nel proprio lavoro è colui che lascerà un’impronta duratura. Se non possiamo prevedere il futuro, abbiamo la ferma convinzione che queste opere autentiche siano gli unici investimenti che, col tempo, guadagnano profondità, emozione e valore, laddove i prodotti meramente promozionali si dissolvono.

Perché scegliere un’opera da ARTIS Art Gallery?
Scegliendo un’opera da noi, non acquistate semplicemente un oggetto d’arte. Sostenete:
1. Il talento emergente: permettete ad artisti di talento di vivere della loro arte senza compromettere la loro integrità.
2. L’etica e la trasparenza: sapete esattamente chi ha realizzato la vostra opera e come è stata realizzata.
Una vera garanzia di acquisire un’opera realizzata dallo stesso artista e non una semplice sottoproduzione, al di là del fatto che l’artista sia già conosciuto nel mondo dell’arte.
3. L’investimento duraturo: investite in una realtà artistica piuttosto che in un’illusione di marketing.
4. L’etica e la trasparenza: sapete esattamente chi ha realizzato la vostra opera e come è stata realizzata.
Una vera garanzia di acquisire un’opera realizzata dall’artista stesso, e non una sottotrattativa volgare, è il trait d’union tra chi cerca la verità nell’arte e chi la crea con passione, pazienza e talento.

Entrate in una collezione dove ogni opera racconta una storia vera. La vostra inizia qui con l’acquisizione, da ora, di questa opera selezionata da ARTIS Art Gallery.
Contatti: artisartgallery.assistant@gmail.com

Biografia di Hoang Anh.

Nato nel 1984 a Thanh Hoa, Vietnam, vive e lavora a Hanoi
Originario della provincia di Thanh Hoa, situata a 150 km a sud di Hanoi, Hoang Anh appartiene a questa generazione di artisti vietnamiti (la generazione delle “8x”) che coniuga eredità culturale e astrattismo contemporaneo. Laureato all’Università di Belle Arti del Vietnam, si è imposto sulla scena artistica di Hanoi con un approccio audace alla materia e al colore.

Laureato nel percorso talenti artistici (promo 13) alla Scuola di Cultura e Arti di Thanh Hoá
Laureato nel dipartimento di pittura (promo 48) dell’Università delle Belle Arti del Vietnam

Stile e Metodologia Artistica
Il lavoro di Hoang Anh si distingue per una ricerca intensa sulla texture e sul movimento. Sebbene esplori temi vari come paesaggi, natura e figura femminile, è nell’astrazione che rivela tutta la sua potenza espressiva:
• L’energia del tratto: amante della pittura a olio e ad acrilico, usa spesso la spatola per applicare il colore con tocchi orizzontali vigorosi. Questo gesto crea un ritmo quasi musicale sulla tela.
• Contrasti cromatici: la sua opera gioca sull’opposizione tra fondi spesso neutri (grigi urbani, bianchi testurizzati) e fulgori di colori primari — rossi ardenti, gialli solari e blu profondi — che sembrano emergere dalla superficie.
• Astrazione lirica: le sue composizioni non cercano di riprodurre la realtà, ma di catturarne l’essenza emotiva. Le sue tele evocano spesso fenomeni effimeri: il riflesso di una luce sull’acqua, la vibrazione del calore o l’agitazione di una metropoli in piena mutazione.

Esposizioni e Riconoscimenti
Artista attivo e riconosciuto, Hoang Anh espone regolarmente nelle gallerie prestigiose di Hanoi e all’interno di collettivi artistici nazionali. Le sue opere fanno parte di numerose collezioni private, sia in Vietnam che a livello internazionale, affascinando per la capacità di tradurre una sensibilità orientale in un linguaggio universale e moderno.

"Dipinge è per me una respirazione, un modo di fissare l’energia invisibile che ci circonda." — Hoang Anh